Ứng dụng của dung dịch đệm trong ngành được

Khi một axit hoặc bazơ mạnh được thêm vào dung dịch nước có chứa một muối duy nhất [ví dụ, dung dịch nước natri clorua], pH của dung dịch thay đổi xấp xỉ bằng giá trị được tính từ lượng axit hoặc bazơ được thêm vào. Tuy nhiên, trong trường hợp dung dịch chứa axit yếu và muối của nó, hoặc bazơ yếu và muối của nó, thì độ pH chỉ thay đổi một chút ngay cả khi thêm một lượng nhỏ axit mạnh hoặc bazơ mạnh. Nghĩa là, trong trường hợp thứ hai, có một khả năng [khả năng đệm] để giữ cho nồng độ của các ion hydro trong dung dịch càng không đổi càng tốt, và một dung dịch như vậy được gọi là dung dịch đệm hay dung dịch đệm. Nói chung, hỗn hợp axit và bazơ liên hợp của nó có thể được sử dụng để tạo dung dịch đệm cho pH. Ví dụ, photphat chính / photphat thứ cấp, amoniac / amoni clorua, axit axetic / natri axetat, axit phthalic / phthalate, imidazole / imidazole hydrochloride, v.v. là những ví dụ. Ví dụ, trong trường hợp dung dịch nước chứa một axit yếu như CH 3 COOH axetat và muối natri axetat CH 3 COONa của nó, ngay cả khi thêm axit clohydric HCl, axit clohydric phản ứng với natri axetat và là một axit yếu hầu như không ion hóa. Vì nó thay đổi thành, giá trị pH hầu như không giảm.

CH 3 COONa + H⁺Cl⁻─ → CH 3 COOH + Na⁺Cl⁻

Khi thêm natri hydroxit NaOH, giá trị pH không tăng lên vì nó chỉ trung hòa axit axetic.

CH 3 COOH + Na⁺OH⁻─ → CH 3 COO ⁻Na⁺ + H 2 O

Vì cơ chế và tốc độ của các phản ứng hóa học và sinh hóa thường nhạy cảm với sự thay đổi của pH, điều quan trọng là phải kiểm soát pH bằng cách sử dụng dung dịch đệm khi tổng hợp hoặc phân tích sử dụng các phản ứng này. .. Các mô sinh học và dịch cơ thể chứa các axit vô cơ và hữu cơ tự nhiên cũng như muối của chúng và có khả năng đệm đáng kể. Ngoài dung dịch đệm pH giữ nồng độ ion hydro trong dung dịch không đổi, dung dịch đệm có khả năng đệm chống lại các ion kim loại [dung dịch đệm ion kim loại], dung dịch đệm oxy hóa khử có khả năng giữ điện thế oxy hóa khử không đổi, v.v. Bạn cũng có thể thực hiện.
Bọ ngọc

Page 2

Thao tác thích hợp hai hoặc nhiều cấu tử khác nhau để thu được chất đồng nhất. Về mặt công nghiệp, các hoạt động trộn xử lý nguyên liệu thô chủ yếu bao gồm chất lỏng không nhớt [khí và lỏng] Khuấy động [Khuấy trộn], khi nhắm mục tiêu các nguyên liệu thô hoặc vật liệu dẻo rất nhớt Nhón Trường hợp xử lý nguyên liệu có thành phần chủ yếu là bột và hạt rắn thường được gọi là trộn rắn hoặc trộn đơn giản nhưng việc phân loại không chặt chẽ.

Trạng thái hỗn hợp đồng nhất [trạng thái hỗn hợp hoàn toàn] là trạng thái mà tỷ lệ thành phần [nồng độ] trong mẫu lấy từ một phần tùy ý của hỗn hợp bằng với tỷ lệ thành phần [nồng độ điện tích] của toàn bộ hỗn hợp. Trong thực tế, một số biến thể là không thể tránh khỏi, vì vậy khi sự thay đổi trong thành phần của mỗi thành phần nằm trên hàm sai số, việc trộn được coi là hoàn thành. con số 1 Như thể hiện trong a → b hoặc a → c, nồng độ khác nhau tùy thuộc vào cỡ mẫu và vị trí lấy mẫu ở trạng thái hỗn hợp không hoàn toàn. Cần chỉ ra mức độ thay đổi từ thể tích, khối lượng hoặc số lượng cá thể được đưa vào] và nồng độ tích điện của nồng độ mẫu [hoặc giá trị trung bình của tất cả các nồng độ mẫu]. Kích thước của mẫu càng nhỏ, trạng thái hỗn hợp có thể được đánh giá càng mịn và chặt chẽ hơn. Giới hạn là phát hiện trạng thái tập hợp của các phân tử, nhưng trong trường hợp hỗn hợp có chứa chất rắn, nó phụ thuộc vào kích thước của bột rắn và nồng độ tích điện. Có một giới hạn đối với mức độ trộn [mức độ trộn tốt nhất] và trong công nghiệp, giá trị giới hạn được đặt cho các mục đích thực tế và không cần thiết phải làm cho kích thước mẫu quá nhỏ. Ví dụ, phân giải bằng mắt thường đối với sự không đồng đều của màu sắc khi một chất màu được trộn trong sơn và kích thước của một ống thuốc, viên nang hoặc viên nén cho một loại thuốc là một trong những hướng dẫn. Sự thay đổi từ giá trị trung bình là thống kê, ví dụ, giả sử rằng nồng độ tích điện cho thành phần a là C a 0 , số lượng mẫu là N và nồng độ của một thành phần trong mỗi mẫu là C a i [ i = 1, 2, ……, N ]. Sự phân tán

được biểu thị bằng 00512501 hoặc độ lệch chuẩn σ. Ngoài ra, kích thước của vùng biên tiếp xúc của các thành phần A và B khác nhau ở trạng thái hỗn hợp [Hình.] 1 Sau đó, cũng có một phương pháp phán đoán theo độ dài của đường biên].

Hình một ví dụ đơn giản về quy trình trộn bằng thao tác trộn 1 Được thể hiện trong. Bằng cách liên tục áp dụng sự biến dạng / chuyển động tương đối [giãn nở / co lại, cắt, phân chia, chồng chất, quay, sắp xếp phân tán, v.v.] cho vật liệu thô tích điện, sự sắp xếp của các thành phần trở nên mịn hơn và đồng nhất hơn. Mặc dù quá trình trộn trong một thiết bị trộn thực tế có vẻ phức tạp, nhưng nó có thể được coi là một quá trình lặp lại phức tạp của một quá trình trộn đối lưu đơn giản như vậy. Đặc biệt, trường hợp hành động trộn di động được thực hiện liên tục bởi các chuyển động nhỏ không đều của một số lượng lớn các cá thể thành phần được coi là một quá trình trộn thống kê và được gọi là trộn khuếch tán [Hình.]. 2 ]. Nó là một hỗn hợp của chuyển động nhiệt của các phân tử khí, chuyển động hỗn loạn của chất lỏng và chuyển động dao động không đều của bột và hạt rắn. Trộn bằng cách khuếch tán có tốc độ trộn chậm hơn so với trộn di động khác, nhưng có hiệu quả đồng nhất tuyệt vời đến từng chi tiết.

con số 3 Xu hướng giảm của σ theo tiến trình của quá trình trộn được thể hiện trong trường hợp trộn rắn. Tốc độ trộn được biểu thị bằng tốc độ giảm của σ hoặc σ 2 hoặc giá trị hàm của nó.

Trong quá trình trộn rắn, các loại bột có các thành phần rắn khác nhau hoặc những bột có thêm một lượng nhỏ thành phần lỏng được xử lý, nhưng trong trường hợp này, do sự khác biệt về mật độ và kích thước hạt, các hạt nặng là do tác động của trọng trường và các hạt nhỏ. Tất cả chúng lắng xuống qua các khe hở của các hạt lớn, do đó hoạt động phân tách đối lập với hoạt động trộn luôn hoạt động. Do đó, mức độ trộn có thể đạt được cuối cùng được xác định là trạng thái cân bằng động của cả hoạt động trộn và tách. Hơn nữa, va chạm giữa các hạt, cắt ma sát, v.v. gây ra sự nghiền nát và chia nhỏ các hạt, và đôi khi ngược lại, xảy ra hiện tượng thô bám dính, cả hai đều ảnh hưởng đến tiến độ trộn [Hình.]. 3 tài liệu tham khảo].

con số Bốn Ví dụ về máy trộn rắn được trình bày trong. Phương pháp khuấy cưỡng bức nguyên liệu bằng vít [Hình.] Bốn ―――― Một ], Một phương pháp trong đó các chất bên trong được xoay và lật ngược bằng cách xoay toàn bộ thùng chứa, sau đó thả xuống và va chạm để trộn lẫn [Hình.] Bốn ―――― b, c ] Và như thế. Một chiếc xe trộn bê tông là một ví dụ của loại sau, trong đó một thùng chứa hình nón được quay.
Kazuo Yamamoto

Page 3

एक सजातीय प्राप्त करने के लिए दो या दो से अधिक विभिन्न घटकों का उचित हेरफेर। औद्योगिक रूप से, मुख्य रूप से गैर-चिपचिपा तरल पदार्थ [गैस और तरल] से बने कच्चे माल से संबंधित मिश्रण संचालन हलचल [सरगर्मी], बहुत चिपचिपा या प्लास्टिक सामग्री कच्चे माल को लक्षित करते समय चुटकी मुख्य रूप से ठोस पाउडर और कणिकाओं से बने कच्चे माल को संभालने के मामले को अक्सर ठोस मिश्रण या केवल मिश्रण के रूप में संदर्भित किया जाता है, लेकिन वर्गीकरण सख्त नहीं है।

सजातीय मिश्रित अवस्था [पूरी तरह से मिश्रित अवस्था] वह अवस्था है जिसमें मिश्रण के मनमाने हिस्से से लिए गए नमूने में घटक अनुपात [एकाग्रता] पूरे मिश्रण के घटक अनुपात [चार्ज एकाग्रता] के बराबर होता है। वास्तव में, कुछ भिन्नता अपरिहार्य है, इसलिए जब प्रत्येक घटक की संरचना में भिन्नता त्रुटि फ़ंक्शन पर होती है, तो मिश्रण को पूर्ण माना जाता है। आकृति 1 जैसा कि a → b या a → c में दिखाया गया है, नमूना आकार और अपूर्ण मिश्रित अवस्था में नमूना स्थान के आधार पर एकाग्रता भिन्न होती है। मात्रा, द्रव्यमान, या शामिल व्यक्तियों की संख्या से भिन्नता की डिग्री को इंगित करना आवश्यक है] और नमूना एकाग्रता की चार्ज एकाग्रता [या सभी नमूना सांद्रता का औसत मूल्य]। नमूने का आकार जितना छोटा होगा, मिश्रित अवस्था का मूल्यांकन उतना ही महीन और अधिक कठोर होगा। सीमा अणुओं की एकत्रित अवस्था का पता लगाने की है, लेकिन ठोस युक्त मिश्रण के मामले में, यह ठोस पाउडर के आकार और आवेशित सांद्रता पर निर्भर करता है। मिक्सिंग डिग्री [सर्वश्रेष्ठ मिक्सिंग डिग्री] की एक सीमा होती है, और औद्योगिक रूप से, व्यावहारिक उद्देश्यों के लिए सीमा मान निर्धारित किया जाता है, और नमूना आकार को अत्यधिक छोटा बनाना आवश्यक नहीं है। उदाहरण के लिए, रंग की असमानता के लिए नग्न आंखों का समाधान जब एक रंग वर्णक को एक पेंट में मिलाया जाता है, और एक दवा के लिए एक ampoule, कैप्सूल या टैबलेट का आकार एक दिशानिर्देश है। औसत मान से भिन्नता सांख्यिकीय है, उदाहरण के लिए, यह मानते हुए कि घटक a के लिए आवेशित सांद्रता C a 0 है, नमूनों की संख्या N है, और प्रत्येक नमूने में एक घटक की सांद्रता C a i [ i = 1, है] 2, ……, एन ]। फैलाव

00512501 या मानक विचलन द्वारा इंगित किया गया है। इसके अलावा, मिश्रित अवस्था में विभिन्न घटकों ए और बी के संपर्क सीमा क्षेत्र का आकार [चित्र।] 1 फिर, सीमा रेखा की लंबाई के आधार पर निर्णय लेने की एक विधि भी है]।

मिक्सिंग ऑपरेशन द्वारा मिश्रण की प्रक्रिया का एक सरल उदाहरण का चित्र 1 में दिखाया गया है। आवेशित कच्चे माल पर इस तरह के विरूपण / सापेक्ष आंदोलन [विस्तार / संकुचन, कतरनी, विभाजन, सुपरपोजिशन, रोटेशन, वितरित व्यवस्था, आदि] को बार-बार लागू करने से घटकों की व्यवस्था बेहतर और अधिक सजातीय हो जाती है। यद्यपि एक वास्तविक मिश्रण उपकरण में मिश्रण की प्रक्रिया जटिल प्रतीत होती है, इसे इस तरह के एक साधारण संवहन मिश्रण की एक जटिल दोहराव प्रक्रिया के रूप में माना जा सकता है। विशेष रूप से, ऐसे मामले में जहां बड़ी संख्या में घटक व्यक्तियों के बारीक अनियमित आंदोलनों द्वारा मोबाइल मिश्रण क्रिया को लगातार किया जाता है, एक सांख्यिकीय मिश्रण प्रक्रिया के रूप में माना जाता है और इसे डिफ्यूसिव मिक्सिंग [चित्र।] कहा जाता है। 2 ] यह गैस के अणुओं की ऊष्मीय गति, द्रव की अशांत गति और ठोस पाउडर और कणिकाओं की अनियमित कंपन गति का मिश्रण है। प्रसार द्वारा मिश्रण में अन्य मोबाइल मिश्रण की तुलना में धीमी मिश्रण दर होती है, लेकिन विस्तार से एक उत्कृष्ट समरूपता प्रभाव पड़ता है।

आकृति 3 ठोस मिश्रण के मामले में मिश्रण प्रक्रिया की प्रगति के साथ की कमी की प्रवृत्ति दिखाई जाती है। मिश्रण दर को या 2 या उसके कार्य मान की कमी की दर के रूप में व्यक्त किया जाता है।

ठोस मिश्रण में, विभिन्न ठोस घटकों के पाउडर या तरल घटक की थोड़ी मात्रा के साथ संभाला जाता है, लेकिन इस मामले में, कण घनत्व और आकार में अंतर के कारण, भारी कण गुरुत्वाकर्षण क्रिया और छोटे कणों के कारण होते हैं। वे सभी बड़े कणों के अंतराल के माध्यम से नीचे की ओर बस जाते हैं, जिससे कि मिश्रण के विपरीत पृथक्करण क्रिया हमेशा काम करती है। इसलिए, अंतिम पहुंच योग्य मिश्रण डिग्री को मिश्रण और अलग करने वाली क्रियाओं दोनों की गतिशील संतुलन स्थिति के रूप में निर्धारित किया जाता है। इसके अलावा, कणों के बीच टकराव, घर्षण कतरनी, आदि कणों के कुचलने और उपविभाजन का कारण बनते हैं, और कभी-कभी इसके विपरीत, आसंजन मोटे होते हैं, जो दोनों मिश्रण की प्रगति को प्रभावित करते हैं [चित्र।] 3 संदर्भ]।

आकृति चार एक ठोस मिक्सर का एक उदाहरण में दिखाया गया है। कच्चे माल को एक स्क्रू [चित्र] के साथ जबरन हिलाने की विधि। चार मैं ए ], एक विधि जिसमें सामग्री को घुमाया जाता है और पूरे कंटेनर को घुमाकर उलट दिया जाता है, और फिर गिरा दिया जाता है और मिलाने के लिए टकराया जाता है [चित्र।] चार मैं बी, सी ] और इसी तरह। एक कंक्रीट मिक्सर ट्रक उत्तरार्द्ध का एक उदाहरण है, जिसमें एक शंक्वाकार कंटेनर घुमाया जाता है।
काज़ुओ यामामोटो

Page 4

Manipulasi yang tepat dari dua atau lebih konstituen yang berbeda untuk mendapatkan yang homogen. Secara industri, operasi pencampuran yang berhubungan dengan bahan baku terutama terdiri dari cairan tidak kental [gas dan cairan] Mengaduk [Mengaduk], bila menargetkan bahan baku yang sangat kental atau bahan plastik Mencubit Kasus penanganan bahan baku yang terutama terdiri dari serbuk padat dan butiran sering disebut sebagai pencampuran padat atau pencampuran sederhana, tetapi klasifikasinya tidak ketat.

Keadaan campuran homogen [completely mixed state] adalah keadaan dimana perbandingan komponen [konsentrasi] dalam sampel yang diambil dari suatu bagian campuran sama dengan perbandingan komponen [konsentrasi muatan] dari seluruh campuran. Pada kenyataannya, beberapa variasi tidak dapat dihindari, sehingga ketika variasi komposisi masing-masing komponen berada pada fungsi kesalahan, pencampuran dianggap selesai. angka 1 Seperti yang ditunjukkan dalam a → b atau a → c, konsentrasi berbeda tergantung pada ukuran sampel dan lokasi pengambilan sampel dalam keadaan tercampur tidak sempurna. Hal ini diperlukan untuk menunjukkan tingkat variasi dari volume, massa, atau jumlah individu yang disertakan] dan konsentrasi muatan konsentrasi sampel [atau nilai rata-rata semua konsentrasi sampel]. Semakin kecil ukuran sampel, semakin halus dan ketat keadaan campuran yang dapat dievaluasi. Batasnya adalah untuk mendeteksi keadaan agregat molekul, tetapi dalam kasus campuran yang mengandung padatan, itu tergantung pada ukuran bubuk padat dan konsentrasi yang dibebankan. Ada batas untuk derajat pencampuran [tingkat pencampuran terbaik], dan secara industri, nilai batas ditetapkan untuk tujuan praktis, dan tidak perlu membuat ukuran sampel terlalu kecil. Misalnya, resolusi mata telanjang untuk ketidakrataan warna ketika pigmen pewarna dicampur dalam cat, dan ukuran ampul, kapsul, atau tablet untuk obat adalah salah satu pedoman. Variasi dari nilai rata-rata adalah statistik, misalnya, dengan asumsi bahwa konsentrasi yang dibebankan untuk komponen a adalah C a 0 , jumlah sampel adalah N , dan konsentrasi komponen dalam setiap sampel adalah C a i [ i = 1, 2, ……, N ]. Penyebaran

dengan 00512501 atau simpangan baku . Selain itu, ukuran area batas kontak komponen A dan B yang berbeda dalam keadaan campuran [Gbr.] 1 Kemudian, ada juga metode menilai panjang garis batas].

Gambar contoh sederhana proses pencampuran dengan operasi pencampuran 1 Ditampilkan. Dengan berulang kali menerapkan deformasi / gerakan relatif [ekspansi / kontraksi, geser, pembagian, superposisi, rotasi, pengaturan terdistribusi, dll.] ke bahan baku yang dibebankan, susunan komponen menjadi lebih halus dan lebih homogen. Meskipun proses pencampuran dalam perangkat pencampuran yang sebenarnya tampaknya rumit, dapat dianggap sebagai proses berulang yang kompleks dari pencampuran konvektif yang sederhana. Khususnya, kasus di mana aksi pencampuran bergerak terus-menerus dilakukan oleh gerakan halus yang tidak teratur dari sejumlah besar individu komponen dianggap sebagai proses pencampuran statistik dan disebut pencampuran difusif [Gbr.]. 2 ]. Ini adalah campuran gerakan termal molekul gas, gerakan turbulen cairan, dan gerakan getaran tidak teratur dari bubuk padat dan butiran. Pencampuran dengan difusi memiliki laju pencampuran yang lebih lambat daripada pencampuran bergerak lainnya, tetapi memiliki efek homogenisasi yang sangat baik secara detail.

angka 3 Kecenderungan penurunan dengan kemajuan proses pencampuran ditunjukkan dalam kasus pencampuran padat. Laju pencampuran dinyatakan sebagai laju penurunan atau 2 atau nilai fungsinya.

Dalam pencampuran padat, bubuk dari komponen padat yang berbeda atau dengan sedikit komponen cair yang ditambahkan ditangani, tetapi dalam kasus ini, karena perbedaan kerapatan dan ukuran partikel, partikel berat disebabkan oleh aksi gravitasi dan partikel kecil. Semuanya mengendap ke bawah melalui celah partikel besar, sehingga aksi pemisahan yang berlawanan dengan pencampuran selalu bekerja. Oleh karena itu, tingkat pencampuran akhir yang dapat dicapai ditentukan sebagai keadaan kesetimbangan dinamis dari tindakan pencampuran dan pemisahan. Selanjutnya, tumbukan antar partikel, gesekan gesekan, dll. menyebabkan penghancuran dan pembagian partikel, dan kadang-kadang sebaliknya, terjadi pengkasaran adhesi, yang keduanya mempengaruhi kemajuan pencampuran [Gbr.]. 3 referensi].

angka Empat Contoh mixer padat ditunjukkan pada. Metode mengaduk bahan mentah secara paksa dengan sekrup [Gbr.] Empat kan sebuah ], Metode di mana isinya diputar dan digulingkan dengan memutar seluruh wadah, lalu dijatuhkan dan ditumbuk hingga tercampur [Gbr.] Empat kan b, c ] Dan seterusnya. Sebuah truk pengaduk beton adalah contoh yang terakhir, di mana wadah berbentuk kerucut diputar.
Kazuo Yamamoto

Page 5

একটি সমজাতীয় একটি প্রাপ্ত করার জন্য দুই বা ততোধিক ভিন্ন উপাদানের যথাযথ ম্যানিপুলেশন। শিল্পগতভাবে, প্রধানত অ-সান্দ্র তরল [গ্যাস এবং তরল] দ্বারা গঠিত কাঁচামালের সাথে মিশ্রিত ক্রিয়াকলাপ আলোড়ন [আলোড়ন], যখন খুব সান্দ্র বা প্লাস্টিক উপাদানের কাঁচামাল লক্ষ্য করে চিমটি প্রধানত শক্ত গুঁড়ো এবং দানা দিয়ে গঠিত কাঁচামাল পরিচালনার ক্ষেত্রে প্রায়শই কঠিন মিশ্রণ বা সহজভাবে মিশ্রণ হিসাবে উল্লেখ করা হয়, তবে শ্রেণিবিন্যাস কঠোর নয়।

একটি সমজাতীয় মিশ্র অবস্থা [সম্পূর্ণভাবে মিশ্র অবস্থা] এমন একটি অবস্থা যেখানে মিশ্রণের নির্বিচারে অংশ থেকে নেওয়া একটি নমুনায় উপাদানের অনুপাত [ঘনত্ব] সমগ্র মিশ্রণের উপাদান অনুপাতের [চার্জ ঘনত্ব] সমান। বাস্তবে, কিছু বৈচিত্র অনিবার্য, তাই যখন প্রতিটি উপাদানের সংমিশ্রণে বৈচিত্র্য ত্রুটি ফাংশনে থাকে, তখন মিশ্রণটিকে সম্পূর্ণ বলে মনে করা হয়। চিত্র 1 a → b বা a → c তে দেখানো হয়েছে, একটি অসম্পূর্ণ মিশ্র অবস্থায় নমুনার আকার এবং নমুনার অবস্থানের উপর নির্ভর করে ঘনত্ব ভিন্ন হয়। এটি ভলিউম, ভর, বা অন্তর্ভুক্ত ব্যক্তির সংখ্যা থেকে পরিবর্তনের ডিগ্রী এবং নমুনা ঘনত্বের চার্জ করা ঘনত্ব [বা সমস্ত নমুনা ঘনত্বের গড় মান] নির্দেশ করা প্রয়োজন। নমুনার আকার যত ছোট হবে, মিশ্র অবস্থা তত সূক্ষ্ম এবং কঠোরভাবে মূল্যায়ন করা যেতে পারে। সীমা হল অণুগুলির সমষ্টিগত অবস্থা সনাক্ত করা, তবে কঠিন পদার্থ ধারণকারী মিশ্রণের ক্ষেত্রে, এটি কঠিন পাউডারের আকার এবং চার্জযুক্ত ঘনত্বের উপর নির্ভর করে। মিক্সিং ডিগ্রীর একটি সীমা রয়েছে [সেরা মেশানো ডিগ্রী], এবং শিল্পগতভাবে, সীমা মানটি ব্যবহারিক উদ্দেশ্যে সেট করা হয়েছে, এবং নমুনার আকারকে অত্যধিক ছোট করার প্রয়োজন নেই। উদাহরণস্বরূপ, রঙের অমসৃণতার জন্য খালি চোখের রেজোলিউশন যখন একটি রঙে রঙিন রঙ্গক মিশ্রিত হয়, এবং একটি ওষুধের জন্য একটি অ্যাম্পুল, ক্যাপসুল বা ট্যাবলেটের আকার একটি নির্দেশিকা। গড় মান থেকে বৈচিত্রটি পরিসংখ্যানগত, উদাহরণস্বরূপ, অনুমান করা হচ্ছে যে a উপাদানের চার্জযুক্ত ঘনত্ব হল C a 0 , নমুনার সংখ্যা হল N , এবং প্রতিটি নমুনায় একটি উপাদানের ঘনত্ব হল C a i [ i = 1, 2, ……, N ]। বিচ্ছুরণ

00512501 বা আদর্শ বিচ্যুতি σ দ্বারা নির্দেশিত। এছাড়াও, মিশ্র অবস্থায় বিভিন্ন উপাদান A এবং B এর যোগাযোগের সীমানা এলাকার আকার [চিত্র] 1 তারপর, সীমানা রেখার দৈর্ঘ্য দ্বারা বিচার করার একটি পদ্ধতিও রয়েছে]।

মিক্সিং অপারেশন দ্বারা মিশ্রণ প্রক্রিয়ার একটি সাধারণ উদাহরণের চিত্র 1 দেখানো হয়েছে। বারবার চার্জযুক্ত কাঁচামালে এই ধরনের বিকৃতি / আপেক্ষিক আন্দোলন [প্রসারণ/সংকোচন, শিয়ারিং, বিভাগ, সুপারপজিশন, ঘূর্ণন, বিতরণ করা বিন্যাস ইত্যাদি] প্রয়োগ করার মাধ্যমে, উপাদানগুলির বিন্যাস আরও সূক্ষ্ম এবং আরও সমজাতীয় হয়ে ওঠে। যদিও একটি প্রকৃত মিক্সিং ডিভাইসে মেশানোর প্রক্রিয়াটি আপাতদৃষ্টিতে জটিল, তবে এটিকে এই ধরনের একটি সাধারণ সংবহনমূলক মিশ্রণের একটি জটিল পুনরাবৃত্তি প্রক্রিয়া হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে। বিশেষ করে, যে ক্ষেত্রে মোবাইল মিক্সিং ক্রিয়া ক্রমাগতভাবে বিপুল সংখ্যক উপাদান ব্যক্তির সূক্ষ্ম অনিয়মিত নড়াচড়ার দ্বারা সঞ্চালিত হয় একটি পরিসংখ্যানগত মিশ্রণ প্রক্রিয়া হিসাবে বিবেচিত হয় এবং একে বলা হয় ডিফিউসিভ মিক্সিং [চিত্র]। 2 ] এটি গ্যাসের অণুর তাপীয় গতি, তরলের অশান্ত গতি এবং কঠিন গুঁড়ো এবং দানাগুলির অনিয়মিত কম্পন গতির মিশ্রণ। মিক্সিং বাই ডিফিউশন অন্যান্য মোবাইল মিক্সিংয়ের তুলনায় ধীর মেশানোর হার, তবে বিস্তারিতভাবে একটি চমৎকার সমজাতীয় প্রভাব রয়েছে।

চিত্র 3 কঠিন মিশ্রণের ক্ষেত্রে মিশ্রণ প্রক্রিয়ার অগ্রগতির সাথে σ-এর হ্রাসের প্রবণতা দেখানো হয়। মিশ্রণের হার σ বা σ 2 বা এর ফাংশন মানের হ্রাসের হার হিসাবে প্রকাশ করা হয়।

কঠিন মিশ্রণে, বিভিন্ন কঠিন উপাদানের গুঁড়ো বা অল্প পরিমাণে তরল উপাদান যুক্ত করা হয়, তবে এই ক্ষেত্রে, কণার ঘনত্ব এবং আকারের পার্থক্যের কারণে, ভারী কণাগুলি মহাকর্ষীয় ক্রিয়া এবং ছোট কণাগুলির কারণে হয়। এগুলি সবই বৃহৎ কণার ফাঁক দিয়ে নিচের দিকে বসতি স্থাপন করে, যাতে মিশ্রণের বিপরীত বিচ্ছেদ ক্রিয়া সর্বদা কাজ করে। অতএব, মিশ্রন এবং পৃথকীকরণ উভয় ক্রিয়ার গতিশীল ভারসাম্যের অবস্থা হিসাবে চূড়ান্ত পৌঁছানো যায় এমন মিশ্রণের ডিগ্রি নির্ধারণ করা হয়। তদ্ব্যতীত, কণার মধ্যে সংঘর্ষ, ঘর্ষণমূলক শিয়ারিং, ইত্যাদি কণাগুলির চূর্ণ এবং উপবিভাজন ঘটায় এবং কখনও কখনও বিপরীতভাবে, আনুগত্য মোটা হয়ে যায়, উভয়ই মিশ্রণের অগ্রগতিকে প্রভাবিত করে [চিত্র]। 3 রেফারেন্স]।

চিত্র চার একটি কঠিন মিক্সারের একটি উদাহরণ দেখানো হয়েছে৷ একটি স্ক্রু দিয়ে জোর করে কাঁচামাল নাড়ার পদ্ধতি [চিত্র] চার ----- ক ], একটি পদ্ধতি যাতে বিষয়বস্তুগুলিকে ঘোরানো হয় এবং পুরো পাত্রটিকে ঘোরানোর মাধ্যমে উল্টে ফেলা হয় এবং তারপরে মিশে গিয়ে মিশে যায় [চিত্র] চার ----- খ, গ ] ইত্যাদি। একটি কংক্রিট মিক্সার ট্রাক পরেরটির একটি উদাহরণ, যেখানে একটি শঙ্কুযুক্ত পাত্র ঘোরানো হয়।
কাজুও ইয়ামামোতো

Page 6

Angkop na pagmamanipula ng dalawa o higit pang magkakaibang mga nasasakupan upang makakuha ng isang homogenous. Sa industriya, ang paghahalo ng mga operasyon na may kinalaman sa mga hilaw na materyales ay pangunahing binubuo ng mga hindi malapot na likido [gas at likido] Haluin [Stirring], kapag tina-target ang napakalapot o plastic na materyal na hilaw na materyales Kurutin Ang kaso ng paghawak ng mga hilaw na materyales na pangunahing binubuo ng mga solidong pulbos at butil ay madalas na tinutukoy bilang solidong paghahalo o simpleng paghahalo, ngunit ang pag-uuri ay hindi mahigpit.

Ang homogenous na pinaghalong estado [ganap na pinaghalong estado] ay isang estado kung saan ang ratio ng bahagi [konsentrasyon] sa isang sample na kinuha mula sa isang di-makatwirang bahagi ng pinaghalong ay katumbas ng ratio ng bahagi [konsentrasyon ng singil] ng buong halo. Sa katotohanan, ang ilang pagkakaiba-iba ay hindi maiiwasan, kaya kapag ang pagkakaiba-iba sa komposisyon ng bawat bahagi ay nasa error function, ang paghahalo ay itinuturing na kumpleto. pigura 1 Gaya ng ipinapakita sa a → b o a → c, nag-iiba ang konsentrasyon depende sa laki ng sample at lokasyon ng sampling sa isang hindi ganap na pinaghalong estado. Kinakailangang ipahiwatig ang antas ng pagkakaiba-iba mula sa dami, masa, o bilang ng mga indibidwal na kasama] at ang sisingilin na konsentrasyon ng sample na konsentrasyon [o ang average na halaga ng lahat ng sample na konsentrasyon]. Ang mas maliit na sukat ng sample, mas pino at mas mahigpit ang pinaghalong estado ay maaaring masuri. Ang limitasyon ay upang makita ang pinagsama-samang estado ng mga molekula, ngunit sa kaso ng isang halo na naglalaman ng mga solido, ito ay nakasalalay sa laki ng solidong pulbos at ang sisingilin na konsentrasyon. May limitasyon ang antas ng paghahalo [pinakamahusay na antas ng paghahalo], at sa industriya, ang halaga ng limitasyon ay itinakda para sa mga praktikal na layunin, at hindi kinakailangang gawing masyadong maliit ang laki ng sample. Halimbawa, ang resolution ng mata para sa hindi pantay na kulay kapag ang isang pangkulay na pigment ay hinalo sa isang pintura, at ang laki ng isang ampoule, kapsula, o tablet para sa isang gamot ay isang gabay. Ang pagkakaiba-iba mula sa average na halaga ay istatistika, halimbawa, sa pag-aakalang ang sisingilin na konsentrasyon para sa component a ay C a 0 , ang bilang ng mga sample ay N , at ang konsentrasyon ng isang bahagi sa bawat sample ay C a i [ i = 1, 2, ……, N ]. Pagpapakalat

ay ipinahiwatig ng 00512501 o standard deviation σ. Bilang karagdagan, ang laki ng lugar ng hangganan ng contact ng iba't ibang bahagi A at B sa pinaghalong estado [Fig.] 1 Pagkatapos, mayroon ding paraan ng paghusga sa haba ng boundary line].

Larawan ng isang simpleng halimbawa ng proseso ng paghahalo sa pamamagitan ng operasyon ng paghahalo 1 Ipinakita sa. Sa pamamagitan ng paulit-ulit na paglalapat ng naturang deformation / relative movement [expansion / contraction, shearing, division, superposition, rotation, distributed arrangement, etc.] sa sinisingil na raw material, ang pagkakaayos ng mga bahagi ay nagiging mas pino at mas homogenous. Kahit na ang proseso ng paghahalo sa isang aktwal na aparato ng paghahalo ay tila kumplikado, maaari itong ituring na isang kumplikadong paulit-ulit na proseso ng tulad ng isang simpleng convective mixing. Sa partikular, ang kaso kung saan ang pagkilos ng paghahalo ng mobile ay patuloy na ginagawa ng mga pinong irregular na paggalaw ng isang malaking bilang ng mga indibidwal na bahagi ay itinuturing na isang proseso ng paghahalo ng istatistika at tinatawag na diffusive mixing [Fig.]. 2 ]. Ito ay pinaghalong thermal motion ng mga molekula ng gas, magulong paggalaw ng fluid, at hindi regular na vibration motion ng solid powder at granules. Ang paghahalo sa pamamagitan ng diffusion ay may mas mabagal na rate ng paghahalo kaysa sa iba pang mobile na paghahalo, ngunit may mahusay na homogenizing effect sa detalye.

pigura 3 Ang pagkahilig ng pagbaba ng σ sa pag-unlad ng proseso ng paghahalo ay ipinapakita sa kaso ng solidong paghahalo. Ang bilis ng paghahalo ay ipinahayag bilang ang rate ng pagbaba ng σ o σ 2 o ang halaga ng function nito.

Sa solidong paghahalo, pinangangasiwaan ang mga pulbos ng iba't ibang solidong bahagi o yaong may kaunting likidong sangkap na idinagdag, ngunit sa kasong ito, dahil sa pagkakaiba sa density at laki ng particle, ang mabibigat na particle ay dahil sa pagkilos ng gravitational at maliliit na particle. Ang lahat ng mga ito ay tumira pababa sa pamamagitan ng mga puwang ng malalaking particle, upang ang pagkilos ng paghihiwalay na kabaligtaran ng paghahalo ay palaging gumagana. Samakatuwid, ang panghuling maaabot na antas ng paghahalo ay tinutukoy bilang ang estado ng dynamic na equilibrium ng parehong paghahalo at paghihiwalay ng mga aksyon. Higit pa rito, ang mga banggaan sa pagitan ng mga particle, frictional shearing, atbp. ay nagdudulot ng pagdurog at subdivision ng mga particle, at kung minsan sa kabaligtaran, nangyayari ang adhesion coarsening, na parehong nakakaapekto sa progreso ng paghahalo [Fig.]. 3 sanggunian].

pigura Apat Ang isang halimbawa ng solid mixer ay ipinapakita sa. Paraan ng puwersahang paghahalo ng mga hilaw na materyales gamit ang isang turnilyo [Fig.] Apat ―――― a ], Isang paraan kung saan ang mga nilalaman ay iniikot at binabaligtad sa pamamagitan ng pag-ikot sa buong lalagyan, at pagkatapos ay ibinagsak at binangga upang maghalo [Fig.] Apat ―――― b, c ] At iba pa. Ang isang konkretong mixer truck ay isang halimbawa ng huli, kung saan ang isang conical na lalagyan ay pinaikot.
Kazuo Yamamoto

Page 7

Homojen bir tane elde etmek için iki veya daha fazla farklı bileşenin uygun şekilde manipüle edilmesi. Endüstriyel olarak, esas olarak viskoz olmayan sıvılardan [gaz ve sıvı] oluşan hammaddelerle ilgili karıştırma işlemleri Karıştırmak [Karıştırma], çok viskoz veya plastik malzeme hammaddelerini hedeflerken Tutam Esas olarak katı tozlardan ve granüllerden oluşan ham maddelerin işlenmesi durumu genellikle katı karıştırma veya basitçe karıştırma olarak adlandırılır, ancak sınıflandırma katı değildir.

Homojen bir karışık durum [tamamen karışık durum], karışımın rastgele bir bölümünden alınan bir numunedeki bileşen oranının [konsantrasyon] tüm karışımın bileşen oranına [yük konsantrasyonu] eşit olduğu bir durumdur. Gerçekte, bazı varyasyonlar kaçınılmazdır, bu nedenle her bileşenin bileşimindeki varyasyon hata fonksiyonunda olduğunda, karıştırmanın tamamlanmış olduğu kabul edilir. figür 1 a → b veya a → c'de gösterildiği gibi, konsantrasyon, tam olarak karışmamış durumda numune boyutuna ve numune konumuna bağlı olarak farklılık gösterir. Hacim, kütle veya dahil edilen kişi sayısından ve numune konsantrasyonunun yüklü konsantrasyonundan [veya tüm numune konsantrasyonlarının ortalama değerinden] farklılık derecesini belirtmek gerekir. Numunenin boyutu ne kadar küçük olursa, karışık durum o kadar ince ve titiz bir şekilde değerlendirilebilir. Sınır, moleküllerin kümelenmiş durumunu tespit etmektir, ancak katı içeren bir karışım olması durumunda, katı tozun boyutuna ve yüklü konsantrasyona bağlıdır. Karıştırma derecesinin [en iyi karıştırma derecesi] bir sınırı vardır ve endüstriyel olarak sınır değer pratik amaçlar için belirlenir ve numune boyutunu aşırı derecede küçük yapmak gerekli değildir. Örneğin, bir boya içinde bir renklendirici pigment karıştırıldığında renk eşitsizliği için çıplak gözün çözünürlüğü ve bir ilaç için bir ampul, kapsül veya tabletin boyutu bir kılavuzdur. Ortalama değerden sapma istatistikseldir, örneğin, bileşen a için yüklü konsantrasyonun C a 0 olduğu, numune sayısının N olduğu ve her numunedeki bir bileşenin konsantrasyonunun C a i [ i = 1, 2, ……, N ]. Dağılım

veya standart sapma σ ile gösterilir. Ek olarak, karışık durumdaki farklı A ve B bileşenlerinin temas sınır alanının boyutu [Şek.] 1 Ardından, sınır çizgisinin uzunluğuna göre karar verme yöntemi de vardır].

Karıştırma işlemiyle karıştırma işleminin basit bir örneğini gösteren şekil 1 Bu tür deformasyon / bağıl hareket [genişleme/büzülme, kesme, bölme, üst üste binme, döndürme, dağıtılmış düzenleme, vb.] yüklü hammaddeye tekrar tekrar uygulanarak, bileşenlerin düzeni daha ince ve daha homojen hale gelir. Gerçek bir karıştırma cihazında karıştırma işlemi görünüşte karmaşık olsa da, bu kadar basit bir konvektif karıştırmanın karmaşık bir tekrarlama işlemi olarak düşünülebilir. Özellikle, hareketli karıştırma eyleminin, çok sayıda bileşen bireyinin ince düzensiz hareketleriyle sürekli olarak gerçekleştirildiği durum, istatistiksel bir karıştırma işlemi olarak kabul edilir ve yayılmalı karıştırma olarak adlandırılır [Şek. 2 ]. Gaz moleküllerinin termal hareketinin, akışkanın türbülanslı hareketinin ve katı toz ve granüllerin düzensiz titreşim hareketinin bir karışımıdır. Difüzyonla karıştırma, diğer mobil karıştırmaya göre daha yavaş bir karıştırma hızına sahiptir, ancak ayrıntılı olarak mükemmel bir homojenleştirme etkisine sahiptir.

figür 3 Karıştırma işleminin ilerlemesiyle σ'nın azalma eğilimi katı karıştırma durumunda gösterilmektedir. Karıştırma hızı, σ veya σ 2 veya bunun fonksiyon değerinin azalma oranı olarak ifade edilir.

Katı karıştırmada, farklı katı bileşenli tozlar veya az miktarda sıvı bileşen eklenmiş tozlar işlenir, ancak bu durumda, partikül yoğunluğu ve boyutundaki farklılık nedeniyle, ağır partiküller yerçekimi etkisinden ve küçük partiküllerden kaynaklanır. Hepsi, büyük parçacıkların boşluklarından aşağıya doğru çöker, böylece karıştırmanın tersi olan ayırma eylemi her zaman çalışır. Bu nedenle, nihai ulaşılabilir karıştırma derecesi, hem karıştırma hem de ayırma eylemlerinin dinamik denge durumu olarak belirlenir. Ayrıca, partiküller arasındaki çarpışmalar, sürtünmeli kesme vb. partiküllerin ezilmesine ve alt bölümlere ayrılmasına neden olur ve bazen tam tersi, her ikisi de karıştırmanın ilerlemesini etkileyen yapışma kabalaşması meydana gelir [Şekil]. 3 referans].

figür dört Katı bir karıştırıcı örneği aşağıda gösterilmiştir. Hammaddeleri bir vidayla zorla karıştırma yöntemi [Şek.] dört ―――― a ], Tüm kabın döndürülerek içeriğin döndürüldüğü ve ters çevrildiği ve daha sonra düşürülerek karıştırıldığı bir yöntem [Şek.] dört ―――― M.Ö ] Ve benzeri. Bir beton mikser kamyonu, konik bir kabın döndürüldüğü ikincisinin bir örneğidir.
Kazuo Yamamoto

Page 8

التلاعب المناسب بمكونين مختلفين أو أكثر للحصول على مكون متجانس. صناعيًا ، عمليات الخلط التي تتعامل مع المواد الخام التي تتكون أساسًا من السوائل غير اللزجة [الغاز والسائل] يقلب [التحريك] ، عند استهداف المواد الخام شديدة اللزوجة أو المواد البلاستيكية قرصة غالبًا ما يشار إلى حالة مناولة المواد الخام التي تتكون أساسًا من مساحيق وحبيبات صلبة بالخلط الصلب أو ببساطة الخلط ، ولكن التصنيف ليس صارمًا.

الحالة المختلطة المتجانسة [الحالة المختلطة تمامًا] هي حالة تكون فيها نسبة المكون [التركيز] في عينة مأخوذة من جزء تعسفي من الخليط مساوية لنسبة المكون [تركيز الشحنة] للخليط بأكمله. في الواقع ، لا يمكن تجنب بعض الاختلاف ، لذلك عندما يكون الاختلاف في تكوين كل مكون على وظيفة الخطأ ، يعتبر الخلط كاملاً. الشكل 1 كما هو موضح في a → b أو a → c ، يختلف التركيز اعتمادًا على حجم العينة وموقع أخذ العينات في حالة مختلطة غير كاملة. من الضروري الإشارة إلى درجة الاختلاف عن الحجم أو الكتلة أو عدد الأفراد المشمولين] والتركيز المشحون لتركيز العينة [أو متوسط قيمة جميع تركيزات العينة]. كلما كان حجم العينة أصغر ، يمكن تقييم الحالة المختلطة الدقيقة والأكثر صرامة. الحد الأقصى هو الكشف عن الحالة المجمعة للجزيئات ، ولكن في حالة وجود خليط يحتوي على مواد صلبة ، يعتمد ذلك على حجم المسحوق الصلب والتركيز المشحون. هناك حد لدرجة الخلط [أفضل درجة خلط] ، وصناعيًا ، يتم تعيين القيمة الحدية لأغراض عملية ، وليس من الضروري جعل حجم العينة صغيرًا بشكل مفرط. على سبيل المثال ، فإن دقة العين المجردة للتفاوت اللوني عند خلط صبغة التلوين في الطلاء ، وحجم أمبولة أو كبسولة أو قرص لدواء ما هي أحد المبادئ التوجيهية. الاختلاف عن متوسط القيمة إحصائي ، على سبيل المثال ، بافتراض أن التركيز المشحون للمكون a هو C a 0 ، وعدد العينات N ، وتركيز المكون في كل عينة هو C a i [ i = 1 ، 2 ، ...... ، ن ]. تشتت

إليه بواسطة 00512501 أو الانحراف المعياري σ. بالإضافة إلى ذلك ، حجم منطقة حدود التلامس للمكونات المختلفة A و B في الحالة المختلطة [الشكل]. 1 ثم ، هناك أيضًا طريقة للحكم على طول خط الحدود].

شكل لمثال بسيط لعملية الخلط عن طريق عملية الخلط 1 يظهر في. من خلال تطبيق هذا التشوه / الحركة النسبية بشكل متكرر [التمدد / الانكماش ، القص ، التقسيم ، التراكب ، الدوران ، الترتيب الموزع ، إلخ] على المواد الخام المشحونة ، يصبح ترتيب المكونات أدق وأكثر تجانسًا. على الرغم من أن عملية الخلط في جهاز خلط فعلي تبدو معقدة ، إلا أنه يمكن اعتبارها عملية تكرار معقدة لخلط الحمل الحراري البسيط. على وجه الخصوص ، تعتبر الحالة التي يتم فيها إجراء الخلط المتنقل بشكل مستمر بواسطة الحركات غير المنتظمة الدقيقة لعدد كبير من الأفراد المكونين عملية خلط إحصائي وتسمى الخلط المنتشر [الشكل]. 2 ]. إنه مزيج من الحركة الحرارية لجزيئات الغاز ، والحركة المضطربة للسائل ، وحركة الاهتزاز غير المنتظمة للمساحيق الصلبة والحبيبات. الخلط عن طريق الانتشار له معدل خلط أبطأ من الخلط المحمول الآخر ، ولكن له تأثير تجانس ممتاز بالتفصيل.

الشكل 3 يظهر ميل الانخفاض σ مع تقدم عملية الخلط في حالة الخلط الصلب. يتم التعبير عن معدل الخلط بمعدل انخفاض σ أو σ 2 أو قيمة وظيفتها.

في الخلط الصلب ، يتم التعامل مع مساحيق المكونات الصلبة المختلفة أو تلك التي تحتوي على كمية صغيرة من المكونات السائلة المضافة ، ولكن في هذه الحالة ، نظرًا للاختلاف في كثافة الجسيمات وحجمها ، فإن الجسيمات الثقيلة ترجع إلى تأثير الجاذبية والجسيمات الصغيرة. كلهم يستقرون لأسفل من خلال فجوات الجزيئات الكبيرة ، بحيث يعمل عمل الفصل المعاكس لعمل الخلط دائمًا. لذلك ، يتم تحديد درجة الخلط النهائية القابلة للوصول إلى حالة التوازن الديناميكي لكل من عمليات الخلط والفصل. علاوة على ذلك ، يتسبب التصادم بين الجسيمات والقص الاحتكاكي وما إلى ذلك في تكسير الجسيمات وتقسيمها إلى أجزاء ، وفي بعض الأحيان يحدث تقشر الالتصاق ، وكلاهما يؤثر على تقدم الخلط [الشكل]. 3 المرجعي].

الشكل أربعة ويرد مثال على خلاط صلب في. طريقة تقليب المواد الخام بالقوة باستخدام المسمار [الشكل]. أربعة ―――― أ ] ، طريقة يتم فيها تدوير المحتويات وتقليبها عن طريق تدوير الحاوية بأكملها ، ثم إسقاطها وتصادمها للخلط [الشكل]. أربعة ―――― ب ، ج ] وما إلى ذلك وهلم جرا. شاحنة خلط الخرسانة هي مثال على الأخير ، حيث يتم تدوير حاوية مخروطية الشكل.
كازو ياماموتو

Page 9

ஒரே மாதிரியான ஒன்றைப் பெற இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வெவ்வேறு கூறுகளின் பொருத்தமான கையாளுதல். தொழில்துறை ரீதியாக, முக்கியமாக பிசுபிசுப்பு அல்லாத திரவங்கள் [வாயு மற்றும் திரவம்] கொண்ட மூலப்பொருட்களைக் கையாளும் கலவை செயல்பாடுகள் அசை [கிளறி], மிகவும் பிசுபிசுப்பான அல்லது பிளாஸ்டிக் பொருள் மூலப்பொருட்களை குறிவைக்கும் போது கிள்ளுதல் முக்கியமாக திடப் பொடிகள் மற்றும் துகள்களால் ஆன மூலப்பொருட்களைக் கையாளுதல் என்பது திடமான கலவை அல்லது வெறுமனே கலவை என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, ஆனால் வகைப்பாடு கண்டிப்பாக இல்லை.

ஒரே மாதிரியான கலப்பு நிலை [முற்றிலும் கலந்த நிலை] என்பது கலவையின் தன்னிச்சையான பகுதியிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட மாதிரியில் உள்ள கூறு விகிதம் [செறிவு] முழு கலவையின் கூறு விகிதத்திற்கு [கட்டண செறிவு] சமமாக இருக்கும் நிலை. உண்மையில், சில மாறுபாடுகள் தவிர்க்க முடியாதவை, எனவே ஒவ்வொரு கூறுகளின் கலவையில் உள்ள மாறுபாடு பிழை செயல்பாட்டில் இருக்கும்போது, கலவையானது முழுமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. உருவம் 1 ஒரு → b அல்லது a → c இல் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, முழுமையடையாத கலப்பு நிலையில் மாதிரி அளவு மற்றும் மாதிரி இருப்பிடத்தைப் பொறுத்து செறிவு வேறுபடும். தொகுதி, நிறை அல்லது தனிநபர்களின் எண்ணிக்கை ஆகியவற்றிலிருந்து மாறுபாட்டின் அளவு மற்றும் மாதிரி செறிவின் சார்ஜ் செறிவு [அல்லது அனைத்து மாதிரி செறிவுகளின் சராசரி மதிப்பு] ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது அவசியம். மாதிரியின் அளவு சிறியதாக இருந்தால், கலப்பு நிலையை நன்றாகவும் கடுமையாகவும் மதிப்பிடலாம். மூலக்கூறுகளின் ஒருங்கிணைந்த நிலையைக் கண்டறிவதே வரம்பு, ஆனால் திடப்பொருட்களைக் கொண்ட கலவையின் விஷயத்தில், அது திடப் பொடியின் அளவு மற்றும் சார்ஜ் செய்யப்பட்ட செறிவு ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. கலவை பட்டத்திற்கு [சிறந்த கலவை பட்டம்] ஒரு வரம்பு உள்ளது, மேலும் தொழில்துறை ரீதியாக, வரம்பு மதிப்பு நடைமுறை நோக்கங்களுக்காக அமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் மாதிரி அளவை அதிகமாக சிறியதாக மாற்ற வேண்டிய அவசியமில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பெயிண்டில் கலரிங் நிறமி கலக்கப்படும்போது நிற சீரற்ற தன்மைக்கான நிர்வாணக் கண்ணின் தீர்மானம் மற்றும் மருந்துக்கான ஆம்பூல், காப்ஸ்யூல் அல்லது டேப்லெட்டின் அளவு ஆகியவை ஒரு வழிகாட்டுதலாகும். சராசரி மதிப்பில் இருந்து மாறுபாடு புள்ளியியல் ஆகும், எடுத்துக்காட்டாக, கூறு a இன் சார்ஜ் செறிவு C a 0 , மாதிரிகளின் எண்ணிக்கை N , மற்றும் ஒவ்வொரு மாதிரியிலும் ஒரு கூறுகளின் செறிவு C a i [ i = 1, 2,……, N ]. சிதறல்

00512501 அல்லது நிலையான விலகல் σ மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. கூடுதலாக, கலப்பு நிலையில் உள்ள A மற்றும் B வெவ்வேறு கூறுகளின் தொடர்பு எல்லைப் பகுதியின் அளவு [படம்.] 1 பின்னர், எல்லைக் கோட்டின் நீளத்தைக் கொண்டு தீர்மானிக்கும் முறையும் உள்ளது].

கலவை செயல்பாட்டின் மூலம் கலக்கும் செயல்முறையின் எளிய உதாரணத்தின் படம் 1 காட்டப்பட்டுள்ளது. சார்ஜ் செய்யப்பட்ட மூலப்பொருளுக்கு இதுபோன்ற சிதைவு / உறவினர் இயக்கம் [விரிவாக்கம் / சுருங்குதல், வெட்டுதல், பிரிவு, சூப்பர்போசிஷன், சுழற்சி, விநியோகிக்கப்பட்ட ஏற்பாடு போன்றவை] மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கூறுகளின் அமைப்பு நன்றாகவும் ஒரே மாதிரியாகவும் மாறும். ஒரு உண்மையான கலவை சாதனத்தில் கலக்கும் செயல்முறை வெளித்தோற்றத்தில் சிக்கலானதாக இருந்தாலும், இது போன்ற ஒரு எளிய வெப்பச்சலன கலவையின் ஒரு சிக்கலான மீண்டும் மீண்டும் செயல்முறையாகக் கருதலாம். குறிப்பாக, அதிக எண்ணிக்கையிலான கூறு தனிநபர்களின் நேர்த்தியான ஒழுங்கற்ற அசைவுகளால் மொபைல் கலவை நடவடிக்கை தொடர்ச்சியாக நிகழ்த்தப்படும் நிகழ்வு ஒரு புள்ளியியல் கலவை செயல்முறையாகக் கருதப்படுகிறது மற்றும் இது டிஃப்யூசிவ் கலவை [படம்.] என்று அழைக்கப்படுகிறது. 2 ] இது வாயு மூலக்கூறுகளின் வெப்ப இயக்கம், திரவத்தின் கொந்தளிப்பான இயக்கம் மற்றும் திடப் பொடிகள் மற்றும் துகள்களின் ஒழுங்கற்ற அதிர்வு இயக்கம் ஆகியவற்றின் கலவையாகும். பரவல் மூலம் கலப்பது மற்ற மொபைல் கலவையை விட மெதுவான கலவை விகிதத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் விரிவாக ஒரு சிறந்த ஒத்திசைவு விளைவைக் கொண்டுள்ளது.

உருவம் 3 கலவை செயல்முறையின் முன்னேற்றத்துடன் σ குறையும் போக்கு திட கலவையின் விஷயத்தில் காட்டப்படுகிறது. கலவை விகிதம் σ அல்லது σ 2 அல்லது அதன் செயல்பாட்டு மதிப்பின் குறைப்பு வீதமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

திடமான கலவையில், வெவ்வேறு திடப்பொருள்களின் பொடிகள் அல்லது சிறிய அளவு திரவக் கூறுகள் சேர்க்கப்பட்டவை கையாளப்படுகின்றன, ஆனால் இந்த விஷயத்தில், துகள் அடர்த்தி மற்றும் அளவு வேறுபாடு காரணமாக, கனமான துகள்கள் ஈர்ப்பு நடவடிக்கை மற்றும் சிறிய துகள்கள் காரணமாகும். அவை அனைத்தும் பெரிய துகள்களின் இடைவெளியில் கீழ்நோக்கி குடியேறுகின்றன, அதனால் கலப்பிற்கு எதிரான பிரிப்பு நடவடிக்கை எப்போதும் வேலை செய்கிறது. எனவே, இறுதி அடையக்கூடிய கலவை பட்டம் கலத்தல் மற்றும் பிரிக்கும் செயல்களின் மாறும் சமநிலை நிலை என தீர்மானிக்கப்படுகிறது. மேலும், துகள்களுக்கு இடையிலான மோதல்கள், உராய்வு வெட்டுதல் போன்றவை துகள்களின் நசுக்குதல் மற்றும் உட்பிரிவு ஆகியவற்றை ஏற்படுத்துகின்றன, மேலும் சில சமயங்களில், ஒட்டுதல் கரடுமுரடாதல் ஏற்படுகிறது, இவை இரண்டும் கலவையின் முன்னேற்றத்தை பாதிக்கின்றன [படம்]. 3 குறிப்பு].

உருவம் நான்கு ஒரு திடமான கலவையின் உதாரணம் காட்டப்பட்டுள்ளது. ஒரு திருகு மூலம் மூலப்பொருட்களை வலுக்கட்டாயமாக கிளறுவதற்கான முறை [படம்.] நான்கு ――― அ ], முழு கொள்கலனையும் சுழற்றுவதன் மூலம் உள்ளடக்கங்களைச் சுழற்றுவதும் கவிழ்ப்பதும், பின்னர் கைவிடப்பட்டு மோதும் முறை [படம்.] நான்கு ――― b, c ] மற்றும் பல. ஒரு கான்கிரீட் கலவை டிரக் பிந்தைய ஒரு உதாரணம், இதில் ஒரு கூம்பு கொள்கலன் சுழற்றப்படுகிறது.
Kazuo Yamamoto

Page 10

సజాతీయమైన ఒకదానిని పొందేందుకు రెండు లేదా అంతకంటే ఎక్కువ విభిన్న భాగాల యొక్క తగిన తారుమారు. పారిశ్రామికంగా, ముడి పదార్థాలతో వ్యవహరించే మిక్సింగ్ కార్యకలాపాలు ప్రధానంగా జిగట రహిత ద్రవాలతో [గ్యాస్ మరియు ద్రవం] ఉంటాయి. కదిలించు [కదిలించడం], చాలా జిగట లేదా ప్లాస్టిక్ మెటీరియల్ ముడి పదార్థాలను లక్ష్యంగా చేసుకున్నప్పుడు చిటికెడు ప్రధానంగా సాలిడ్ పౌడర్‌లు మరియు గ్రాన్యూల్స్‌తో కూడిన ముడి పదార్థాలను నిర్వహించడం తరచుగా ఘన మిక్సింగ్ లేదా మిక్సింగ్‌గా సూచించబడుతుంది, అయితే వర్గీకరణ కఠినంగా ఉండదు.

ఒక సజాతీయ మిశ్రమ స్థితి [పూర్తిగా మిశ్రమ స్థితి] అనేది మిశ్రమం యొక్క ఏకపక్ష భాగం నుండి తీసుకోబడిన నమూనాలోని కాంపోనెంట్ నిష్పత్తి [ఏకాగ్రత] మొత్తం మిశ్రమం యొక్క కాంపోనెంట్ నిష్పత్తి [ఛార్జ్ ఏకాగ్రత]కి సమానంగా ఉండే స్థితి. వాస్తవానికి, కొన్ని వైవిధ్యాలు అనివార్యం, కాబట్టి ప్రతి భాగం యొక్క కూర్పులో వైవిధ్యం లోపం ఫంక్షన్‌లో ఉన్నప్పుడు, మిక్సింగ్ పూర్తయినట్లు పరిగణించబడుతుంది. బొమ్మ 1 a → b లేదా a → cలో చూపినట్లుగా, అసంపూర్ణంగా మిశ్రమ స్థితిలో నమూనా పరిమాణం మరియు నమూనా స్థానాన్ని బట్టి ఏకాగ్రత భిన్నంగా ఉంటుంది. వాల్యూమ్, ద్రవ్యరాశి లేదా చేర్చబడిన వ్యక్తుల సంఖ్య] మరియు నమూనా ఏకాగ్రత యొక్క చార్జ్డ్ ఏకాగ్రత [లేదా అన్ని నమూనా సాంద్రతల సగటు విలువ] నుండి వైవిధ్యం యొక్క డిగ్రీని సూచించడం అవసరం. నమూనా యొక్క పరిమాణం చిన్నది, మిశ్రమ స్థితిని మరింత సూక్ష్మంగా మరియు మరింత కఠినంగా అంచనా వేయవచ్చు. పరిమితి అణువుల యొక్క సమగ్ర స్థితిని గుర్తించడం, కానీ ఘనపదార్థాలను కలిగి ఉన్న మిశ్రమం విషయంలో, ఇది ఘన పొడి పరిమాణం మరియు చార్జ్డ్ గాఢతపై ఆధారపడి ఉంటుంది. మిక్సింగ్ డిగ్రీకి [ఉత్తమ మిక్సింగ్ డిగ్రీ] పరిమితి ఉంది మరియు పారిశ్రామికంగా, పరిమితి విలువ ఆచరణాత్మక ప్రయోజనాల కోసం సెట్ చేయబడింది మరియు నమూనా పరిమాణాన్ని అతిగా చిన్నగా చేయాల్సిన అవసరం లేదు. ఉదాహరణకు, పెయింట్‌లో కలరింగ్ పిగ్మెంట్‌ను కలిపినప్పుడు రంగు అసమానత కోసం కంటితో చూపే రిజల్యూషన్ మరియు ఔషధం కోసం ఆంపౌల్, క్యాప్సూల్ లేదా టాబ్లెట్ పరిమాణం ఒక మార్గదర్శకం. సగటు విలువ నుండి వైవిధ్యం గణాంకపరంగా ఉంటుంది, ఉదాహరణకు, భాగం a కోసం ఛార్జ్ చేయబడిన ఏకాగ్రత C a 0 , నమూనాల సంఖ్య N , మరియు ప్రతి నమూనాలోని ఒక భాగం యొక్క గాఢత C a i [ i = 1, 2,……, N ]. చెదరగొట్టడం

00512501 లేదా ప్రామాణిక విచలనం σ ద్వారా సూచించబడుతుంది. అదనంగా, మిశ్రమ స్థితిలో A మరియు B విభిన్న భాగాల సంపర్క సరిహద్దు ప్రాంతం యొక్క పరిమాణం [Fig.] 1 అప్పుడు, సరిహద్దు రేఖ యొక్క పొడవు ద్వారా నిర్ణయించే పద్ధతి కూడా ఉంది].

మిక్సింగ్ ఆపరేషన్ ద్వారా మిక్సింగ్ ప్రక్రియ యొక్క సాధారణ ఉదాహరణ యొక్క చిత్రం 1 చూపబడింది. అటువంటి వైకల్యం / సంబంధిత కదలిక [విస్తరణ / సంకోచం, మకా, విభజన, సూపర్‌పొజిషన్, భ్రమణం, పంపిణీ చేయబడిన అమరిక మొదలైనవి] ఛార్జ్ చేయబడిన ముడి పదార్థానికి పదేపదే వర్తింపజేయడం ద్వారా, భాగాల అమరిక చక్కగా మరియు మరింత సజాతీయంగా మారుతుంది. వాస్తవ మిక్సింగ్ పరికరంలో మిక్సింగ్ ప్రక్రియ సంక్లిష్టంగా కనిపించినప్పటికీ, అటువంటి సాధారణ ఉష్ణప్రసరణ మిక్సింగ్ యొక్క సంక్లిష్ట పునరావృత ప్రక్రియగా దీనిని పరిగణించవచ్చు. ప్రత్యేకించి, పెద్ద సంఖ్యలో కాంపోనెంట్ వ్యక్తుల యొక్క చక్కటి క్రమరహిత కదలికల ద్వారా మొబైల్ మిక్సింగ్ చర్య నిరంతరం నిర్వహించబడే సందర్భాన్ని గణాంక మిక్సింగ్ ప్రక్రియగా పరిగణిస్తారు మరియు దీనిని డిఫ్యూసివ్ మిక్సింగ్ [Fig.] అంటారు. 2 ] ఇది గ్యాస్ అణువుల ఉష్ణ చలనం, ద్రవం యొక్క కల్లోల కదలిక మరియు ఘన పొడులు మరియు కణికల యొక్క క్రమరహిత కంపన కదలికల మిశ్రమం. ఇతర మొబైల్ మిక్సింగ్ కంటే వ్యాప్తి ద్వారా మిక్సింగ్ నెమ్మదిగా మిక్సింగ్ రేటును కలిగి ఉంటుంది, కానీ వివరంగా ఒక అద్భుతమైన సజాతీయ ప్రభావాన్ని కలిగి ఉంటుంది.

బొమ్మ 3 మిక్సింగ్ ప్రక్రియ యొక్క పురోగతితో σ తగ్గుదల ధోరణి ఘన మిక్సింగ్ విషయంలో చూపబడుతుంది. మిక్సింగ్ రేటు σ లేదా σ 2 లేదా దాని ఫంక్షన్ విలువ తగ్గుదల రేటుగా వ్యక్తీకరించబడింది.

ఘన మిక్సింగ్‌లో, వివిధ ఘన భాగాల పౌడర్‌లు లేదా తక్కువ మొత్తంలో ద్రవ భాగాలు జోడించబడినవి నిర్వహించబడతాయి, అయితే ఈ సందర్భంలో, కణ సాంద్రత మరియు పరిమాణంలో వ్యత్యాసం కారణంగా, భారీ కణాలు గురుత్వాకర్షణ చర్య మరియు చిన్న కణాల కారణంగా ఉంటాయి. అవన్నీ పెద్ద కణాల ఖాళీల ద్వారా క్రిందికి స్థిరపడతాయి, తద్వారా మిక్సింగ్‌కు వ్యతిరేకమైన విభజన చర్య ఎల్లప్పుడూ పనిచేస్తుంది. అందువల్ల, చివరి చేరుకోగల మిక్సింగ్ డిగ్రీ మిక్సింగ్ మరియు వేరు చేసే చర్యల రెండింటి యొక్క డైనమిక్ సమతౌల్య స్థితిగా నిర్ణయించబడుతుంది. ఇంకా, రేణువుల మధ్య ఘర్షణలు, రాపిడి మకా మొదలైనవి అణిచివేయడం మరియు కణాల ఉపవిభజనకు కారణమవుతాయి మరియు కొన్నిసార్లు దీనికి విరుద్ధంగా, సంశ్లేషణ ముతకగా ఏర్పడుతుంది, ఈ రెండూ మిక్సింగ్ పురోగతిని ప్రభావితం చేస్తాయి [Fig.]. 3 సూచన].

బొమ్మ నాలుగు ఘన మిక్సర్ యొక్క ఉదాహరణ చూపబడింది. స్క్రూతో ముడి పదార్థాలను బలవంతంగా కదిలించే విధానం [Fig.] నాలుగు ――― a ], మొత్తం కంటైనర్‌ను తిప్పడం ద్వారా కంటెంట్‌లను తిప్పడం మరియు తారుమారు చేయడం, ఆపై పడిపోయి ఢీకొట్టడం వంటి పద్ధతి [Fig.] నాలుగు ――― బి, సి ] మరియు అందువలన న. ఒక కాంక్రీట్ మిక్సర్ ట్రక్ రెండోదానికి ఉదాహరణ, దీనిలో శంఖాకార కంటైనర్ తిప్పబడుతుంది.
కజువో యమమోటో

Page 11

Manipulasi yang sesuai bagi dua atau lebih juzuk berbeza untuk mendapatkan satu juzuk yang homogen. Secara industri, operasi pencampuran yang berurusan dengan bahan mentah terutamanya terdiri daripada cecair tidak likat [gas dan cecair] kacau [Mengaduk], apabila menyasarkan bahan mentah bahan yang sangat likat atau plastik Cubit Kes pengendalian bahan mentah yang kebanyakannya terdiri daripada serbuk pepejal dan butiran sering dirujuk sebagai pencampuran pepejal atau hanya pencampuran, tetapi pengelasannya tidak ketat.

Keadaan campuran homogen [keadaan campuran sepenuhnya] ialah keadaan di mana nisbah komponen [kepekatan] dalam sampel yang diambil daripada bahagian campuran yang sewenang-wenangnya adalah sama dengan nisbah komponen [kepekatan cas] keseluruhan campuran. Pada hakikatnya, beberapa variasi tidak dapat dielakkan, jadi apabila variasi dalam komposisi setiap komponen adalah pada fungsi ralat, pencampuran dianggap sebagai lengkap. angka 1 Seperti yang ditunjukkan dalam a → b atau a → c, kepekatan berbeza bergantung pada saiz sampel dan lokasi pensampelan dalam keadaan tidak bercampur sepenuhnya. Ia adalah perlu untuk menunjukkan tahap variasi daripada isipadu, jisim, atau bilangan individu yang disertakan] dan kepekatan bercas bagi kepekatan sampel [atau nilai purata semua kepekatan sampel]. Lebih kecil saiz sampel, lebih halus dan lebih ketat keadaan campuran boleh dinilai. Hadnya adalah untuk mengesan keadaan agregat molekul, tetapi dalam kes campuran yang mengandungi pepejal, ia bergantung kepada saiz serbuk pepejal dan kepekatan bercas. Terdapat had kepada tahap pencampuran [darjah pencampuran terbaik], dan secara industri, nilai had ditetapkan untuk tujuan praktikal, dan tidak perlu menjadikan saiz sampel terlalu kecil. Sebagai contoh, resolusi mata kasar untuk ketidaksamaan warna apabila pigmen pewarna dicampur dalam cat, dan saiz ampul, kapsul atau tablet untuk ubat adalah satu garis panduan. Variasi daripada nilai purata adalah statistik, contohnya, dengan mengandaikan bahawa kepekatan bercas untuk komponen a ialah C a 0 , bilangan sampel ialah N , dan kepekatan komponen dalam setiap sampel ialah C a i [ i = 1, 2, ……, N ]. Penyerakan

ditunjukkan oleh 00512501 atau sisihan piawai σ. Di samping itu, saiz kawasan sempadan sentuhan komponen A dan B yang berbeza dalam keadaan bercampur [Gamb.] 1 Kemudian, terdapat juga kaedah menilai dengan panjang garis sempadan].

Rajah contoh mudah proses mencampur dengan operasi mencampur 1 Ditunjukkan dalam. Dengan berulang kali menggunakan ubah bentuk / pergerakan relatif [pengembangan / pengecutan, ricih, pembahagian, superposisi, putaran, susunan teragih, dll.] pada bahan mentah yang dicas, susunan komponen menjadi lebih halus dan lebih homogen. Walaupun proses pencampuran dalam peranti pencampuran sebenar nampaknya rumit, ia boleh dianggap sebagai proses pengulangan yang kompleks bagi pencampuran perolakan yang begitu mudah. Khususnya, kes di mana tindakan pencampuran mudah alih dilakukan secara berterusan oleh pergerakan halus yang tidak teratur bagi sejumlah besar individu komponen dianggap sebagai proses pencampuran statistik dan dipanggil pencampuran meresap [Gamb.]. 2 ]. Ia adalah campuran gerakan terma molekul gas, gerakan gelora bendalir, dan gerakan getaran tidak teratur serbuk dan butiran pepejal. Pencampuran melalui resapan mempunyai kadar pencampuran yang lebih perlahan daripada pencampuran mudah alih lain, tetapi mempunyai kesan penhomogenan yang sangat baik secara terperinci.

angka 3 Kecenderungan penurunan σ dengan kemajuan proses pencampuran ditunjukkan dalam kes pencampuran pepejal. Kadar pencampuran dinyatakan sebagai kadar penurunan σ atau σ 2 atau nilai fungsinya.

Dalam pencampuran pepejal, serbuk komponen pepejal yang berbeza atau yang mempunyai sedikit komponen cecair ditambah dikendalikan, tetapi dalam kes ini, disebabkan oleh perbezaan ketumpatan zarah dan saiz, zarah berat disebabkan oleh tindakan graviti dan zarah kecil. Kesemuanya mengendap ke bawah melalui celah zarah yang besar, supaya tindakan pengasingan yang bertentangan dengan pencampuran sentiasa berfungsi. Oleh itu, darjah pencampuran boleh dicapai akhir ditentukan sebagai keadaan keseimbangan dinamik kedua-dua tindakan pencampuran dan pengasingan. Tambahan pula, perlanggaran antara zarah, ricih geseran, dsb. menyebabkan penghancuran dan pembahagian zarah, dan kadangkala sebaliknya, kekasaran lekatan berlaku, kedua-duanya menjejaskan kemajuan pencampuran [Gamb.]. 3 rujukan].

angka Empat Contoh pengadun pepejal ditunjukkan dalam. Kaedah mengacau bahan mentah secara paksa dengan skru [Gamb.] Empat ―――― a ], Kaedah di mana kandungan diputar dan diterbalikkan dengan memutar seluruh bekas, dan kemudian dijatuhkan dan berlanggar untuk bercampur [Gamb.] Empat ―――― b, c ] Dan sebagainya. Trak pembancuh konkrit adalah contoh yang terakhir, di mana bekas kon diputar.
Kazuo Yamamoto

Page 12

یکساں حاصل کرنے کے لیے دو یا دو سے زیادہ مختلف اجزاء کی مناسب ہیرا پھیری۔ صنعتی طور پر، اختلاط کے عمل جو خام مال کے ساتھ کام کرتے ہیں جو بنیادی طور پر غیر چپچپا سیالوں [گیس اور مائع] پر مشتمل ہوتے ہیں۔ ہلچل [ہلچل]، جب بہت چپچپا یا پلاسٹک مواد کے خام مال کو نشانہ بنایا جائے۔ چوٹکی۔ بنیادی طور پر ٹھوس پاؤڈر اور دانے داروں پر مشتمل خام مال کو سنبھالنے کے معاملے کو اکثر ٹھوس مکسنگ یا محض مکسنگ کہا جاتا ہے، لیکن درجہ بندی سخت نہیں ہے۔

یکساں مخلوط حالت [مکمل طور پر مخلوط حالت] ایک ایسی حالت ہے جس میں مرکب کے من مانے حصے سے لیے گئے نمونے میں اجزاء کا تناسب [ارتکاز] پورے مرکب کے اجزاء کے تناسب [چارج کی حراستی] کے برابر ہوتا ہے۔ حقیقت میں، کچھ تغیرات ناگزیر ہیں، لہذا جب ہر جزو کی ساخت میں تغیر خرابی کے فعل پر ہوتا ہے، اختلاط کو مکمل سمجھا جاتا ہے۔ اعداد و شمار 1 جیسا کہ a → b یا a → c میں دکھایا گیا ہے، ایک نامکمل مخلوط حالت میں نمونے کے سائز اور نمونے لینے کے مقام کے لحاظ سے ارتکاز مختلف ہوتا ہے۔ حجم، بڑے پیمانے پر، یا شامل افراد کی تعداد سے فرق کی ڈگری اور نمونے کے ارتکاز کی چارج شدہ ارتکاز [یا تمام نمونے کے ارتکاز کی اوسط قدر] کی نشاندہی کرنا ضروری ہے۔ نمونے کا سائز جتنا چھوٹا ہوگا، مخلوط حالت کا اندازہ اتنا ہی بہتر اور زیادہ سخت ہوگا۔ حد مالیکیولز کی مجموعی حالت کا پتہ لگانا ہے، لیکن ٹھوس پر مشتمل مرکب کی صورت میں، یہ ٹھوس پاؤڈر کے سائز اور چارج شدہ ارتکاز پر منحصر ہے۔ اختلاط کی ڈگری [بہترین مکسنگ ڈگری] کی ایک حد ہے، اور صنعتی طور پر، حد کی قدر عملی مقاصد کے لیے مقرر کی گئی ہے، اور نمونے کے سائز کو بہت چھوٹا کرنا ضروری نہیں ہے۔ مثال کے طور پر، رنگ کی ناہمواری کے لیے ننگی آنکھ کی ریزولیوشن جب رنگین روغن کو پینٹ میں ملایا جاتا ہے، اور دوا کے لیے امپول، کیپسول، یا گولی کا سائز ایک رہنما اصول ہیں۔ اوسط قدر سے فرق شماریاتی ہے، مثال کے طور پر، یہ فرض کرتے ہوئے کہ جزو a کے لیے چارج شدہ ارتکاز C a 0 ہے، نمونوں کی تعداد N ہے، اور ہر نمونے میں ایک جز کا ارتکاز C a i [ i = 1، 2، ……، ن ]۔ بازی

00512501 یا معیاری انحراف σ سے ظاہر ہوتا ہے۔ اس کے علاوہ، مخلوط حالت میں مختلف اجزاء A اور B کے رابطہ باؤنڈری ایریا کا سائز [تصویر] 1 پھر، باؤنڈری لائن کی لمبائی کے حساب سے فیصلہ کرنے کا ایک طریقہ بھی ہے]۔

مکسنگ آپریشن کے ذریعے اختلاط کے عمل کی ایک سادہ مثال کا پیکر 1 اس میں دکھایا گیا ہے۔ چارج شدہ خام مال میں اس طرح کی اخترتی / رشتہ دار حرکت [توسیع / سنکچن، مونڈنا، تقسیم، سپرپوزیشن، گردش، تقسیم شدہ ترتیب وغیرہ] کو بار بار لگانے سے، اجزاء کی ترتیب بہتر اور زیادہ یکساں ہوجاتی ہے۔ اگرچہ ایک حقیقی مکسنگ ڈیوائس میں اختلاط کا عمل بظاہر پیچیدہ لگتا ہے، لیکن اسے اس طرح کے سادہ کنویکٹیو مکسنگ کے پیچیدہ دہرانے والے عمل کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے۔ خاص طور پر، وہ صورت جہاں موبائیل مکسنگ ایکشن ایک بڑی تعداد میں اجزاء کے افراد کی باریک فاسد حرکات کے ذریعے مسلسل انجام دیا جاتا ہے اسے شماریاتی اختلاط کے عمل کے طور پر شمار کیا جاتا ہے اور اسے ڈفیوزیو مکسنگ [تصویر] کہا جاتا ہے۔ 2 ]۔ یہ گیس کے مالیکیولز کی تھرمل حرکت، سیال کی ہنگامہ خیز حرکت، اور ٹھوس پاؤڈرز اور دانے داروں کی بے قاعدہ کمپن حرکت کا مرکب ہے۔ پھیلاؤ کے ذریعے اختلاط میں دوسرے موبائل مکسنگ کے مقابلے میں اختلاط کی رفتار کم ہوتی ہے، لیکن تفصیل میں ایک بہترین ہم آہنگی کا اثر ہوتا ہے۔

اعداد و شمار 3 ٹھوس اختلاط کے معاملے میں اختلاط کے عمل کی پیشرفت کے ساتھ σ کی کمی کا رجحان دکھایا گیا ہے۔ اختلاط کی شرح σ یا σ 2 یا اس کی فنکشن ویلیو کی کمی کی شرح کے طور پر ظاہر کی جاتی ہے۔

ٹھوس مکسنگ میں، مختلف ٹھوس اجزاء کے پاؤڈرز یا جن میں تھوڑی مقدار میں مائع اجزاء شامل کیے جاتے ہیں، کو سنبھالا جاتا ہے، لیکن اس صورت میں، ذرات کی کثافت اور سائز میں فرق کی وجہ سے، بھاری ذرات کشش ثقل کے عمل اور چھوٹے ذرات کی وجہ سے ہوتے ہیں۔ یہ سب بڑے ذرات کے خلاء کے ذریعے نیچے کی طرف بس جاتے ہیں، تاکہ اختلاط کے برعکس علیحدگی کا عمل ہمیشہ کام کرتا ہے۔ لہذا، اختلاط اور الگ کرنے والی کارروائیوں کی متحرک توازن کی حالت کے طور پر حتمی قابل رسائی اختلاط ڈگری کا تعین کیا جاتا ہے۔ مزید برآں، ذرات کے درمیان تصادم، رگڑ کی کٹائی، وغیرہ ذرات کو کچلنے اور ذیلی تقسیم کا باعث بنتے ہیں، اور بعض اوقات اس کے برعکس، چپکنے والی کھردری ہوتی ہے، یہ دونوں مرکب کی ترقی کو متاثر کرتے ہیں [تصویر]۔ 3 حوالہ]۔

اعداد و شمار چار ٹھوس مکسر کی ایک مثال اس میں دکھائی گئی ہے۔ خام مال کو زبردستی سکرو سے ہلانے کا طریقہ [تصویر] چار ————————— a ]، ایک طریقہ جس میں مواد کو گھمایا جاتا ہے اور پورے کنٹینر کو گھما کر الٹ دیا جاتا ہے، اور پھر گرا کر آپس میں ٹکرایا جاتا ہے [تصویر] چار ————————— b، c ] اور اسی طرح. ایک کنکریٹ مکسر ٹرک مؤخر الذکر کی ایک مثال ہے، جس میں مخروطی کنٹینر کو گھمایا جاتا ہے۔
کازو یاماموتو

Page 13

میوزیکل پیس بنانا۔

مغربی موسیقی

کمپوزیٹیو [لاطینی] کی etymology کا مطلب ہے "ایک ساتھ رکھنا" اور "مجموعہ"، اور کمپوزیشن بنیادی طور پر مختلف میوزیکل عناصر جیسے آوازوں اور آوازوں کا ان کے قواعد اور منطق کے مطابق مجموعہ ہے۔ مغربی زبانوں میں کمپوزیشن کا مطلب بھی کمپوزیشن [کام] ہے۔

پہلے کمپوزنگ سے مراد وہ عمل ہے جس میں کمپوزر بار بار وضاحت کرتا ہے اور اسے ایک کام کے طور پر اسکور میں قائم کرتا ہے۔ نشاۃ ثانیہ کے نظریہ نگار جوہانس ٹنکٹوریس [c. 1435-1511] نے پولی فونی کے حوالے سے ایک مقررہ کام کو "resfacta" کے طور پر بیان کیا، اور اس وقت "composer componere" کی اصطلاح کو محدود کیا۔ امپرووائزڈ کاؤنٹر پوائنٹ گانے کے طریقہ سے ممتاز سپر لبرم کینٹیئر [1477]۔ مؤخر الذکر میں باروک باسو کانٹینیو اور 20 ویں صدی کی ایلیٹورک [عدمیت] موسیقی بھی شامل ہے جس میں یہ اداکار کو کام کی حتمی تکمیل سونپتا ہے۔ البتہ اصلاح اگرچہ کام کے طور پر اسے جس طرح سے ہونا چاہئے اس میں ایک مسئلہ ہے، لیکن ایک لحاظ سے یہ کارکردگی اور کمپوزیشن دونوں ہے۔

کمپوزیشن کی تاریخ کا گہرا تعلق موسیقی کی سوچ، تھیوری [بشمول اشارے] اور معاشرے، سیاست، ثقافت اور سائنس میں ہونے والی تبدیلیوں کے پس منظر کے خلاف کارکردگی سے ہے۔ یہ ہر دور کی مثالی موسیقی کی تصویر، موسیقار کی تصویر اور صوتی امیج کے مطابق زمانے کے تقاضوں کو پورا کرتا ہے، جب کہ مواد اور تاثرات کے امکانات کا تعاقب کرتے ہوئے، وقفے وقفے سے جدت اور اصلیت کی تلاش میں رہتا ہے۔ یہ بھی ایک تاریخ ہے۔ قرونِ وسطیٰ میں، سب سے بڑھ کر، ساخت، مونوفونک منتر بناتی تھی، اور موڈ سسٹم نظریاتی بنیاد بن گیا [ چرچ موڈ ]۔ اس کے علاوہ< لبرل آرٹس کی تعلیم >، یہ وظیفہ اور مراقبہ کا موضوع بھی تھا۔ پولی فونی تکنیک اور اس کے ساتھ تال کا طریقہ، کاؤنٹر پوائنٹ قرون وسطی کے اواخر سے، جب یہ قائم اور ترقی پذیر ہوئی، نشاۃ ثانیہ تک، انسانی فکر کے عروج اور مسیحی کلیسیا کے مطلق اختیار کے زوال کے جواب میں، سیکولر آواز کی موسیقی اور آلات موسیقی کی تشکیل کی طرف بھی توجہ دی گئی۔ موسیقی نشاۃ ثانیہ میں، ساخت، جو کبھی ایک نامعلوم عمل تھا، آہستہ آہستہ تخلیق کار کی اصلیت میں گرفتار ہو گیا۔

لوتھرن تھیالوجی کی روایت میں جو باروک تک لے جاتی ہے، موسیقی کی تخلیق کے نظریہ [موسیقی پوئیٹیکا] کی وکالت کی گئی تھی، جو موسیقی اور زبان کے درمیان تعلق کو بیان بازی کے اصول سے دوبارہ سمجھتا ہے۔ Baroque میں monophonic سوچ کی تعمیر نو [ مونوڈی ] اور روایتی کاؤنٹر پوائنٹ، جدید ہم آہنگی کا طریقہ رامیو کے "ہارمنی تھیوری" [1722] کے ذریعے قائم کیا گیا تھا، اور کمپوزیشن کی بنیاد باسو کنٹینیو میتھڈ، اسٹائل تھیوری، اور پرفارمنس تھیوری تھی۔ ہو گیا تھا [ ہم آہنگی ]۔ 18ویں صدی کے کلاسیکی دور میں، کمپوزیشن کو ایک مخصوص فرد کے تخلیقی عمل کے طور پر تسلیم کیا گیا، اور باصلاحیت اور فنکار کا تصور پیدا ہوا۔

مختلف جدید گرائمر اور خالص آلات موسیقی کی شکلیں قائم کی گئیں، اور اس دور کے اختتام پر فارمولزم کو کمپوزیشن کورس میں شامل کیا جانا شروع ہوا۔ رومانٹک رنگین ہم آہنگی کا ظہور، آلات موسیقی کی بہتری اور جدید آرکسٹرا کی ترقی ہے۔ آرکیسٹریشن جبکہ موسیقی میں دلچسپی، موسیقی کی خود مختاری اور دیگر فنون کے درمیان تعلق کی خصوصیت مطلق موسیقی کب پروگرام میوزک کے مخالف تصور کی طرف سے پکڑا گیا تھا. 20 ویں صدی ایک ایسا دور ہے جس میں نظریہ پہلے ہے۔ بارہ ٹون تکنیک [ بارہ سر کی موسیقی ]یا سیری جب کہ موسیقی کی خود مختار اور ساختی رفتار پر زور دیا جاتا ہے، جیسا کہ [ٹون قطار] تکنیک سے ظاہر ہوتا ہے، الیکٹرانک موسیقی ،، میوزک کنکریٹ اس کی خصوصیت جاپان میں غیر میوزیکل ٹونز کے متعارف ہونے کے ساتھ ساتھ موسیقی کے اپنے انداز میں بھی بنیادی تبدیلی ہے، جیسے کہ اور محیطی موسیقی۔
ایزابورو سوچیڈا

جاپانی موسیقی

میجی دور کے اوائل سے ہی لفظ "کمپوزیشن" یورپی زبانوں کے ترجمے کے طور پر استعمال ہوتا رہا ہے، اور جیسے ہی یہ اصطلاح قائم ہوئی، یہ تصور یورپی طرز میں بدل گیا۔ اس سے پہلے روایتی طور پر استعمال ہونے والے الفاظ کے طور پر اور موجود ہیں، لیکن بنیادی تصور دھن میں < ہے۔ سیکشن سٹائلسٹک توسیع پر توجہ مرکوز ہے، جیسے کہ [Fushi]> شامل کرنا اور کو موسیقی کے آلے کو بجانے کے طریقے کے طور پر شامل کرنا۔ توسیع پر ہے < کوریوگرافی۔ > رقص میں توسیع کے معاملے میں بھی شامل ہے۔ دیگر مترادفات میں شامل ہیں اور ۔ کسی بھی صورت میں، اس میں باریکیاں ہیں جیسے گانے گانا اور موسیقی کے آلات کی دھنوں کو خوبصورت بنانا۔

جاپانی موسیقی کی کمپوزنگ میں بنیادی مشق بعض نمونوں اور ان کے تغیرات کو مختلف طریقوں سے جمع کرنا ہے تاکہ وہ موسیقی کے قدرتی بہاؤ کو محسوس کر سکیں۔ اور نمونوں کے معنی حقیقت پسندانہ تکنیکوں اور وعدوں سے وابستہ ہو سکتے ہیں جیسے دریا، للی، برف، آرام اور کیڑے۔

دوسرے نسلی گروہوں کی موسیقی

ساخت اور کارکردگی کے درمیان فرق، جیسا کہ جدید یورپ میں، بنی نوع انسان کی مجموعی موسیقی کی ثقافت میں غیر معمولی ہے۔ بہت سے معاملات میں، وہ گانے [کمپوزنگ] کے بارے میں سوچتے ہوئے ایک ہی وقت میں چلاتے ہیں، اور ایک عام مثال اصلاح میں دیکھی جا سکتی ہے۔ کم اصلاحی کارکردگی کے فارمیٹس بھی ہیں جو ایسے گانوں کو چلاتے ہیں جو نسل در نسل منتقل ہوتے رہے ہیں، لیکن اس طرح کے معاملات میں بھی، گانوں کی اصلیت شاذ و نادر ہی تاریخی افراد سے منسوب کی جاتی ہے۔ چند مثالوں میں ایک موسیقار کا ذاتی نام شامل ہے، جیسے کہ ہندوستان میں Tyāgarāja [1767-1847]۔ بہت زیادہ مقداری طور پر وہ ہیں جو ایک ہی وقت میں یا اس سے آگے گروپوں کے ذریعہ بنائے گئے ہیں، اور یقینا انفرادی کمپوزر کوئی مسئلہ نہیں ہیں۔ مختلف نسلی گروہوں کے لوک گیت تقریباً اس کے برابر ہیں۔ یہاں تک کہ فنی موسیقی جیسے کہ عرب، ایران [فارس]، ہندوستان، انڈونیشیا [جاوا، بالی] کے معاملے میں، جسے نظریاتی پشت پناہی حاصل ہے، راگ کی قسم کا ایک خزانہ موجود ہے جسے ایک گروہی تخلیق سے تعبیر کیا جا سکتا ہے، اور کارکردگی مکمل طور پر وہ راگ ہے. یہ سڑنا کی بنیاد پر کیا جاتا ہے۔ نیز، اوشیانا اور امریکن انڈینز جیسے بہت سے معاشروں میں لوک داستان کے طور پر موسیقی کے معاملے میں، ہر صنف کے لیے دھن کی قسم تقریباً طے ہوتی ہے، اور جب کوئی نیا گانا بناتے ہیں، تو اس دھن کی قسم کی پیروی کرنے کے لیے دھن نئے بنائے جاتے ہیں۔ اس کا مطلب ہے۔
اوسامو یاماگوچی

Page 14

Bir müzik parçası yaratmak.

Batı Müziği

Compositio'nun [Latince] etimolojisi "bir araya getirme" ve "kombinasyon" anlamına gelir ve kompozisyon, esasen ses ve ses gibi çeşitli müzik öğelerinin kurallarına ve mantığına göre birleşimidir. Batı dillerinde kompozisyon, kompozisyon [eser] anlamı da taşır.

Bestecilik, ilk olarak, bestecinin tekrar tekrar detaylandırdığı ve bir eser olarak notaya yerleştirdiği süreci ifade eder. Rönesans teorisyeni Johannes Tinctoris [c. 1435-1511] sabit bir eseri polifoniye göre "resfacta" olarak tanımlamış, "besteci bileşeni" terimini bununla ve o dönemle sınırlandırmıştır. Doğaçlama kontrpuan şarkı söyleme yönteminden ayırt edilir super librum cantare [1477]. Sonuncusu aynı zamanda barok baso sürekliliği ve 20. yüzyıl aleatorik [belirlilik] müziğini de içerir, çünkü eserin nihai tamamlanmasını icracıya emanet eder. ancak Doğaçlama Eser olarak nasıl olması gerektiği konusunda sıkıntı olsa da, bir bakıma hem icra hem de bestedir.

Kompozisyonun tarihi, toplum, siyaset, kültür ve bilimdeki değişikliklerin arka planına karşı müzikal düşünce, teori [notasyon dahil] ve performans tarihi ile yakından ilişkilidir. Her dönemin ideal müzik imajı, müzisyen imajı ve akustik imajına göre çağın taleplerini karşılarken, malzeme ve anlatımın olanaklarını takip ederken, aralıklı olarak yenilik ve özgünlük arayışındadır. Aynı zamanda bir tarihtir. Orta Çağ'da kompozisyon, her şeyden önce tek sesli ilahiler yapmaktı ve mod sistemi teorik temel haline geldi [ kilise modu ]. Ayrıca< Liberal sanat eğitimi >, Aynı zamanda ilim ve meditasyona da konu olmuştur. Polifoni tekniği ve eşlik eden ritim yöntemi, Kontrpuan Kurulduğu ve geliştiği Orta Çağ'ın sonlarından Rönesans'a, hümanist düşüncenin yükselişine ve Hıristiyan kilisesinin mutlak otoritesinin azalmasına tepki olarak, dikkatler seküler vokal müziğin ve enstrümantal müziğin kompozisyonuna da yöneldi. müzik. Rönesans'ta, bir zamanlar bilinmeyen bir eylem olan kompozisyon, yavaş yavaş yaratıcının özgünlüğünde ele geçirildi.

Barok'a kadar uzanan Lutheran teoloji geleneğinde, müzik ve dil arasındaki ilişkiyi retorik ilkesinden yeniden ele alan müzik yaratma teorisi [musica poetica] savunulmuştur. Barok'ta monofonik düşüncenin yeniden inşası [ monodi ] Ve geleneksel kontrpuan olan modern armoni yöntemi, Rameau'nun "Uyum teorisi" [1722] tarafından kurulmuştur ve kompozisyonun öncülü, basso continuo yöntemi, stil teorisi ve performans teorisidir. Yapıldı [ uyum ]. 18. yüzyıl klasik döneminde kompozisyon, belirli bir bireyin yaratıcı eylemi olarak kabul edildi ve deha ve sanatçı kavramı doğdu.

Saf enstrümantal müziğin çeşitli modern gramerleri ve formları oluşturulmuş ve dönemin sonunda kompozisyon kursuna formalizm dahil edilmeye başlanmıştır. Romantikler, kromatik uyumun ortaya çıkışı, müzik aletlerinin gelişmesiyle enstrümantasyon ve modern orkestraların gelişimidir. Orkestrasyon Müziğe ilgi ile karakterize edilirken, müzikal özerklik ve diğer sanatlar arasındaki bağlantı mutlak müzik Ne zaman program müziği Zıt kavram tarafından yakalandı. 20. yüzyıl, teorinin önce geldiği bir dönemdir. On iki ton tekniği [ On iki tonlu müzik ]veya seri Müziğin otonom ve yapısal momentumu [ton sırası] tekniği ile temsil edildiği gibi vurgulanırken, Elektronik müzik , , müzik betonu Japonya'da müzikal olmayan tonların tanıtılmasının yanı sıra müziğin kendi yolundaki, örneğin ve ortam müziği gibi temel değişikliklerle karakterize edilir.
Eizaburo Tsuchida

Japon müziği

"Kompozisyon" kelimesi, erken Meiji döneminden beri Avrupa dillerinden bir çeviri olarak kullanılmıştır ve terim yerleştikçe, kavram bir Avrupa tarzına dönüşmüştür. Bundan önce geleneksel olarak kullanılan kelimeler olarak ve vardır, ancak temel kavram ekleme ve bir müzik aleti çalma yöntemi olarak ekleme gibi üslup genişletme üzerinedir. Uzantıda < Koreografi > Dansa genişleme durumu da buna dahildir. Diğer eşanlamlılar arasında ve bulunur. Her halükarda şarkı sözü söylemesi, müzik aletlerinin ezgilerini güzelleştirmesi gibi nüansları vardır.

Japon müziği bestelemedeki ana uygulama, müziğin doğal akışını hissettirmek için belirli kalıpları ve varyasyonlarını çeşitli şekillerde bir araya getirme eylemidir. Ve desenlerin nehirler, zambaklar, kar, konfor ve böcekler gibi gerçekçi teknikler ve vaatlerle ilişkili anlamları olabilir.

Diğer etnik grupların müziği

Modern Avrupa'da olduğu gibi, beste ve performans arasındaki ayrım, insanlığın genel müzik kültüründe istisnai bir durumdur. Çoğu durumda, şarkıyı düşünürken [beste yaparken] aynı anda çalarlar ve doğaçlamada tipik bir örnek görülebilir. Nesilden nesile aktarılan şarkıları çalan düşük doğaçlama performans biçimleri de vardır, ancak bu gibi durumlarda bile, şarkıların kökeni nadiren tarihsel bireylere atfedilir. Birkaç örnek, Hindistan'daki Tyāgarāja [1767-1847] gibi bir bestecinin kişisel adını içerir. Aynı anda veya ötesinde gruplar tarafından bestelenenler çok daha nicel olarak ve elbette bireysel besteciler sorun değil. Çeşitli etnik grupların türküleri de hemen hemen buna denktir. Arap, İran [Pers], Hindistan, Endonezya [Java, Bali] gibi teorik arka plana sahip sanatsal müzik söz konusu olduğunda bile, bir grup oluşturma ve performans olarak yorumlanabilecek melodi türünde bir hazine hazinesi vardır. tamamen bu melodi. Kalıp bazında yapılır. Ayrıca, Okyanusya ve Amerikan Kızılderilileri gibi birçok toplumda folklor olarak müzik söz konusu olduğunda, ezgi türü hemen hemen her tür için sabittir ve yeni bir şarkı oluştururken sözler o ezgi türünü takip edecek şekilde yeni oluşturulur. Anlamına gelir.
Osamu Yamaguchi

Page 15

Paglikha ng isang musikal na piyesa.

Kanluraning musika

Ang etimolohiya ng compositeio [Latin] ay nangangahulugang "pagsasama-sama" at "pagsasama", at ang komposisyon ay mahalagang kumbinasyon ng iba't ibang elemento ng musika tulad ng mga tunog at boses ayon sa kanilang mga tuntunin at lohika. Ang komposisyon sa mga wikang Kanluranin ay mayroon ding kahulugan ng isang komposisyon [gawa].

Ang pagbubuo ay unang tumutukoy sa proseso kung saan ang kompositor ay paulit-ulit na nagpaliwanag at nagtatatag nito sa marka bilang isang akda. Tinukoy ng Renaissance theorist na si Johannes Tinctoris [c. 1435-1511] ang isang nakapirming gawain bilang "resfacta" na may kinalaman sa polyphony, na nililimitahan ang terminong "composer componere" dito, at sa panahong iyon. Nakikilala sa improvised counterpoint na paraan ng pag-awit na super librum cantare [1477]. Kasama rin sa huli ang baroque basso continuo at 20th century aleatoric [determinacy] na musika dahil ipinagkatiwala nito sa performer ang huling pagkumpleto ng trabaho. Gayunpaman Improvisasyon Bagama't may problema sa paraan kung paano ito dapat bilang isang akda, sa isang kahulugan ito ay parehong pagganap at isang komposisyon.

Ang kasaysayan ng komposisyon ay malapit na nauugnay sa kasaysayan ng musikal na pag-iisip, teorya [kabilang ang notasyon], at pagganap laban sa background ng mga pagbabago sa lipunan, pulitika, kultura, at agham. Natutugunan nito ang mga hinihingi ng panahon ayon sa perpektong imahe ng musika, imahe ng musikero, at imahe ng acoustic ng bawat panahon, habang hinahabol ang mga posibilidad ng mga materyales at mga expression, na paulit-ulit na naghahanap ng pagbabago at pagka-orihinal. Isa rin itong kasaysayan. Sa Middle Ages, ang komposisyon ay, higit sa lahat, ang paggawa ng mga monophonic chants, at ang mode system ay naging theoretical na batayan [ Church mode ]. Gayundin< Liberal na edukasyon sa sining >, Ito rin ang paksa ng iskolarsip at pagmumuni-muni. Polyphony technique at kasamang rhythm method, Counterpoint Mula sa huling bahagi ng Middle Ages, nang ito ay itinatag at binuo, hanggang sa Renaissance, bilang tugon sa pag-usbong ng humanistic na pag-iisip at paghina ng ganap na awtoridad ng simbahang Kristiyano, ang atensyon ay itinuon din sa komposisyon ng sekular na vocal music at instrumental. musika. Sa Renaissance, ang komposisyon, na dating isang hindi kilalang kilos, ay unti-unting nakuha sa pagka-orihinal ng lumikha.

Sa tradisyon ng Lutheran theology na humahantong sa Baroque, ang teorya ng paglikha ng musika [musica poetica] ay itinaguyod, na muling isinasaalang-alang ang relasyon sa pagitan ng musika at wika mula sa prinsipyo ng retorika. Muling pagtatayo ng monophonic na pag-iisip sa Baroque [ Monody ] At ang tradisyunal na counterpoint, ang modernong paraan ng harmony ay itinatag ng "Harmony theory" [1722] ni Rameau, at ang premise ng komposisyon ay ang basso continuo method, the style theory, at the performance theory. tapos na [ Harmony ]. Noong ika-18 siglong klasikal na panahon, kinilala ang komposisyon bilang isang malikhaing gawa ng isang partikular na indibidwal, at ipinanganak ang konsepto ng henyo at artista.

Ang iba't ibang modernong grammar at anyo ng purong instrumental na musika ay itinatag, at ang pormalismo ay nagsimulang isama sa kurso ng komposisyon sa pagtatapos ng panahon. Ang Romantics ay ang paglitaw ng chromatic harmony, instrumentasyon sa pagpapabuti ng mga instrumentong pangmusika at pag-unlad ng mga modernong orkestra. Orkestrasyon Habang nailalarawan sa pamamagitan ng isang interes sa musika, ang koneksyon sa pagitan ng musikal na awtonomiya at iba pang mga sining Ganap na musika Kailan Musika ng programa Nahuli ito ng kabaligtaran na konsepto ng. Ang ika-20 siglo ay isang panahon kung saan nauna ang teorya. Labindalawang tono na pamamaraan [ Labindalawang tono na musika ]o Serye Habang ang autonomous at structural momentum ng musika ay binibigyang-diin, bilang kinakatawan ng [tone row] technique, Elektronikong musika , , Konkreto ng musika Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga non-musical na tono sa Japan, gayundin ang pangunahing pagbabago sa mismong paraan ng musika, gaya ng at ambient music.
Eizaburo Tsuchida

Hapon na musika

Ang salitang "komposisyon" ay ginamit bilang isang pagsasalin mula sa mga wikang Europeo mula noong unang bahagi ng panahon ng Meiji, at nang ang termino ay naging matatag, ang konsepto ay nagbago sa isang istilong European. Mayroong at bilang mga salitang tradisyonal na ginagamit bago iyon, ngunit ang pangunahing konsepto ay at pagdaragdag ng bilang paraan ng pagtugtog ng instrumentong pangmusika. Sa extension ay < Choreography > Kasama rin sa kaso ng pagpapalawak sa sayaw. Kasama sa iba pang kasingkahulugan ang at . Sa anumang kaso, mayroon itong mga nuances tulad ng pagkanta ng mga lyrics at pagpapaganda ng mga himig ng mga instrumentong pangmusika.

Ang pangunahing kasanayan sa pagbubuo ng musikang Hapones ay ang pag-assemble ng ilang mga pattern at ang kanilang mga pagkakaiba-iba sa iba't ibang paraan upang maipadama sa kanila ang natural na daloy ng musika. At ang mga pattern ay maaaring may mga kahulugang nauugnay sa makatotohanang mga diskarte at pangako tulad ng mga ilog, liryo, niyebe, kaginhawahan, at mga insekto.

Musika ng ibang mga pangkat etniko

Ang pagkakaiba sa pagitan ng komposisyon at pagganap, tulad ng sa modernong Europa, ay katangi-tangi sa pangkalahatang musikal na kultura ng sangkatauhan. Sa maraming pagkakataon, sabay-sabay silang tumutugtog habang iniisip ang tungkol sa kanta [pag-compose], at isang tipikal na halimbawa ang makikita sa improvisasyon. Mayroon ding mga low-improvisational na mga format ng pagganap na nagpapatugtog ng mga kantang ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ngunit kahit na sa ganitong mga kaso, ang pinagmulan ng mga kanta ay bihirang maiugnay sa mga makasaysayang indibidwal. Kasama sa ilang halimbawa ang personal na pangalan ng isang kompositor, gaya ng Tyāgarāja [1767-1847] sa India. Higit na mas quantitative ang mga binubuo ng mga grupo sa parehong oras o higit pa, at siyempre ang mga indibidwal na kompositor ay hindi isang problema. Ang mga awiting bayan ng iba't ibang pangkat etniko ay halos katumbas nito. Kahit na sa kaso ng artistikong musika tulad ng Arab, Iran [Persia], India, Indonesia [Java, Bali], na may theoretical backing, mayroong isang treasure trove ng melody type na maaaring bigyang kahulugan bilang isang group creation, at ang performance. ay ganap ang himig na iyon. Ginagawa ito batay sa amag. Gayundin, sa kaso ng musika bilang folklore sa maraming lipunan tulad ng Oceania at American Indians, ang uri ng tune ay halos naayos para sa bawat genre, at kapag gumagawa ng bagong kanta, ang mga lyrics ay bagong nilikha upang sundin ang uri ng tune na iyon. Ibig sabihin.
Osamu Yamaguchi

Page 16

ஒரு இசைப் பகுதியை உருவாக்குதல்.

மேற்கத்திய இசை

கம்போசிட்டியோவின் சொற்பிறப்பியல் [லத்தீன்] என்பது "ஒன்றாக" மற்றும் "சேர்க்கை" என்று பொருள்படும், மேலும் கலவை என்பது அவற்றின் விதிகள் மற்றும் தர்க்கத்தின்படி ஒலிகள் மற்றும் குரல்கள் போன்ற பல்வேறு இசைக் கூறுகளின் கலவையாகும். மேற்கத்திய மொழிகளில் கலவைக்கு ஒரு கலவை [வேலை] என்ற பொருளும் உண்டு.

முதலில் இசையமைப்பது என்பது இசையமைப்பாளர் மீண்டும் மீண்டும் விரிவுபடுத்தி அதை ஒரு படைப்பாக ஸ்கோரில் நிறுவும் செயல்முறையைக் குறிக்கிறது. மறுமலர்ச்சிக் கோட்பாட்டாளர் ஜோஹன்னஸ் டின்க்டோரிஸ் [c. 1435-1511] ஒரு நிலையான படைப்பை "ரெஸ்ஃபாக்டா" என்று பாலிஃபோனியைப் பொறுத்து வரையறுத்தார், "இசையமைப்பாளர் இசையமைப்பாளர்" என்ற சொல்லைக் கட்டுப்படுத்தினார். மேம்படுத்தப்பட்ட எதிர்முனை பாடும் முறை சூப்பர் லிப்ரம் காண்டரே [1477] இலிருந்து வேறுபட்டது. பிந்தையது பரோக் பாஸ்ஸோ கன்டினியோ மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அலிடோரிக் [உறுதியான] இசையையும் உள்ளடக்கியது, இது வேலையின் இறுதி முடிவை நடிகரிடம் ஒப்படைக்கிறது. எனினும் மேம்படுத்தல் ஒரு படைப்பாக அது இருக்க வேண்டிய விதத்தில் சிக்கல் இருந்தாலும், ஒரு வகையில் இது ஒரு செயல்திறன் மற்றும் ஒரு கலவை.

இசையமைப்பின் வரலாறு இசை சிந்தனை, கோட்பாடு [குறியீடு உட்பட] மற்றும் சமூகம், அரசியல், கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியலில் ஏற்படும் மாற்றங்களின் பின்னணிக்கு எதிரான செயல்திறன் ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. ஒவ்வொரு சகாப்தத்தின் சிறந்த இசை உருவம், இசைக்கலைஞர் உருவம் மற்றும் ஒலியியல் உருவம் ஆகியவற்றின் படி இது காலத்தின் கோரிக்கைகளை பூர்த்தி செய்கிறது, அதே நேரத்தில் பொருட்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் சாத்தியக்கூறுகளைத் தொடர்கிறது, இடைவிடாமல் புதுமை மற்றும் அசல் தன்மையைத் தேடுகிறது. இது ஒரு வரலாறும் கூட. இடைக்காலத்தில், கலவையானது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மோனோபோனிக் மந்திரங்களை உருவாக்கியது, மேலும் பயன்முறை அமைப்பு கோட்பாட்டு அடிப்படையாக மாறியது [ தேவாலய முறை ] மேலும்< தாராளவாத கலை கல்வி >, இது புலமை மற்றும் தியானத்தின் பொருளாகவும் இருந்தது. பாலிஃபோனி நுட்பம் மற்றும் அதனுடன் இணைந்த ரிதம் முறை, எதிர்முனை மத்திய காலத்தின் பிற்பகுதியிலிருந்து, அது நிறுவப்பட்டு வளர்ந்தபோது, மறுமலர்ச்சி வரை, மனிதநேய சிந்தனையின் எழுச்சி மற்றும் கிறிஸ்தவ தேவாலயத்தின் முழுமையான அதிகாரத்தின் வீழ்ச்சிக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, மதச்சார்பற்ற குரல் இசை மற்றும் கருவிகளின் கலவையிலும் கவனம் செலுத்தப்பட்டது. இசை. மறுமலர்ச்சியில், ஒரு காலத்தில் அறியப்படாத செயலாக இருந்த அமைப்பு, படிப்படியாக படைப்பாளரின் அசல் தன்மையில் கைப்பற்றப்பட்டது.

பரோக் வரையிலான லூத்தரன் இறையியலின் பாரம்பரியத்தில், இசை உருவாக்கம் [இசைக் கவிதை] கோட்பாடு பரிந்துரைக்கப்பட்டது, இது சொல்லாட்சிக் கொள்கையிலிருந்து இசைக்கும் மொழிக்கும் இடையிலான உறவை மறுபரிசீலனை செய்கிறது. பரோக்கில் மோனோபோனிக் சிந்தனையின் மறுசீரமைப்பு [ மோனோடி ] மேலும் பாரம்பரிய எதிர்முனை, நவீன இணக்க முறையானது ராமேவின் "ஹார்மனி தியரி" [1722] மூலம் நிறுவப்பட்டது, மேலும் இசையமைப்பின் அடிப்படையானது பாஸோ கன்டினியோ முறை, பாணி கோட்பாடு மற்றும் செயல்திறன் கோட்பாடு ஆகும். செய்யப்பட்டது [ இணக்கம் ] 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாசிக்கல் காலத்தில், கலவை ஒரு குறிப்பிட்ட தனிநபரின் படைப்புச் செயலாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, மேலும் மேதை மற்றும் கலைஞரின் கருத்து பிறந்தது.

பல்வேறு நவீன இலக்கணங்கள் மற்றும் தூய கருவி இசையின் வடிவங்கள் நிறுவப்பட்டன, மேலும் காலத்தின் முடிவில் சம்பிரதாயவாதம் கலவை பாடத்தில் இணைக்கப்பட்டது. ரொமாண்டிக்ஸ் என்பது வர்ண நல்லிணக்கத்தின் தோற்றம், இசைக்கருவிகளை மேம்படுத்துதல் மற்றும் நவீன இசைக்குழுக்களின் வளர்ச்சியுடன் கூடிய கருவியாகும். இசைக்குழு இசையின் மீதான ஆர்வம், இசை சுயாட்சி மற்றும் பிற கலைகளுக்கு இடையேயான தொடர்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது முழுமையான இசை எப்பொழுது நிகழ்ச்சி இசை என்ற எதிர் கருத்தால் அகப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டு என்பது கோட்பாடு முந்திய ஒரு சகாப்தம். பன்னிரண்டு தொனி நுட்பம் [ பன்னிரண்டு தொனி இசை ]அல்லது தொடர் இசையின் தன்னாட்சி மற்றும் கட்டமைப்பு வேகம் வலியுறுத்தப்பட்டாலும், [தொனி வரிசை] நுட்பத்தால் குறிப்பிடப்படுகிறது, மின்னணுசார் இசை ,, மியூசிக் கான்கிரீட் இது ஜப்பானில் இசை அல்லாத டோன்களின் அறிமுகத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அதே போல் இசையிலேயே மற்றும் சுற்றுப்புற இசை போன்ற அடிப்படை மாற்றம்.
Eizaburo Tsuchida

ஜப்பானிய இசை

"கலவை" என்ற வார்த்தையானது ஆரம்பகால மீஜி சகாப்தத்திலிருந்து ஐரோப்பிய மொழிகளிலிருந்து மொழிபெயர்ப்பாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேலும் இந்த சொல் நிறுவப்பட்டவுடன், கருத்து ஐரோப்பிய பாணிக்கு மாறியது. அதற்கு முன் பாரம்பரியமாகப் பயன்படுத்தப்படும் சொற்களாக மற்றும் உள்ளன, ஆனால் அடிப்படைக் கருத்து மற்றும் சேர்ப்பது போன்ற ஸ்டைலிஸ்டிக் விரிவாக்கத்தில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. நீட்டிப்பில் < உள்ளது நடன அமைப்பு > நடனத்திற்கு விரிவடையும் விஷயத்திலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மற்ற ஒத்த சொற்களில் மற்றும் ஆகியவை அடங்கும். எப்படியிருந்தாலும், பாடல் வரிகளைப் பாடுவது, இசைக்கருவிகளின் ட்யூன்களை அழகாக்குவது போன்ற நுணுக்கங்கள் இதில் உள்ளன.

ஜப்பானிய இசையை இயற்றுவதில் உள்ள முக்கிய நடைமுறை, இசையின் இயல்பான ஓட்டத்தை உணரச் செய்யும் வகையில் சில வடிவங்களையும் அவற்றின் மாறுபாடுகளையும் பல்வேறு வழிகளில் ஒருங்கிணைக்கும் செயலாகும். மற்றும் வடிவங்கள் யதார்த்தமான நுட்பங்கள் மற்றும் ஆறுகள், அல்லிகள், பனி, ஆறுதல் மற்றும் பூச்சிகள் போன்ற வாக்குறுதிகளுடன் தொடர்புடைய அர்த்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம்.

பிற இனக்குழுக்களின் இசை

நவீன ஐரோப்பாவில் உள்ளதைப் போலவே, கலவை மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடு மனிதகுலத்தின் ஒட்டுமொத்த இசை கலாச்சாரத்தில் விதிவிலக்கானது. பல சந்தர்ப்பங்களில், அவர்கள் பாடலைப் பற்றி [இசையமைத்தல்] சிந்திக்கும்போது ஒரே நேரத்தில் விளையாடுகிறார்கள், மேலும் ஒரு பொதுவான உதாரணத்தை மேம்படுத்தலில் காணலாம். தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்ட பாடல்களை இசைக்கும் குறைந்த-மேம்படுத்தும் செயல்திறன் வடிவங்களும் உள்ளன, ஆனால் இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் கூட, பாடல்களின் தோற்றம் வரலாற்று நபர்களுக்கு அரிதாகவே காரணம். இந்தியாவில் தியாகராஜா [1767-1847] போன்ற ஒரு இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட பெயர் சில எடுத்துக்காட்டுகளில் அடங்கும். ஒரே நேரத்தில் அல்லது அதற்கு அப்பால் குழுக்களால் இயற்றப்பட்டவை அதிக அளவில் உள்ளன, மேலும் தனிப்பட்ட இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு பிரச்சனையல்ல. பல்வேறு இனக்குழுக்களின் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் கிட்டத்தட்ட இதற்குச் சமமானவை. அரேபிய, ஈரான் [பாரசீகம்], இந்தியா, இந்தோனேஷியா [ஜாவா, பாலி] போன்ற கோட்பாட்டு ஆதரவைக் கொண்ட கலை இசையில் கூட, ஒரு குழு உருவாக்கம் மற்றும் செயல்திறன் என்று விளக்கக்கூடிய மெல்லிசை வகையின் பொக்கிஷம் உள்ளது. முற்றிலும் அந்த மெல்லிசை. இது அச்சு அடிப்படையில் செய்யப்படுகிறது. மேலும், ஓசியானியா மற்றும் அமெரிக்க இந்தியர்கள் போன்ற பல சமூகங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகளாக இசையைப் பொறுத்தவரை, ஒவ்வொரு வகைக்கும் கிட்டத்தட்ட டியூன் வகை நிர்ணயிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் ஒரு புதிய பாடலை உருவாக்கும் போது, அந்த ட்யூன் வகையைப் பின்பற்றும் வகையில் பாடல் வரிகள் புதிதாக உருவாக்கப்படுகின்றன. என்று அர்த்தம்.
ஒசாமு யமகுச்சி

Page 17

تأليف مقطوعة موسيقية.

موسيقى غربية

إن أصل كلمة compositeio [لاتيني] يعني "معًا" و "تركيبة" ، والتكوين هو في الأساس مزيج من العناصر الموسيقية المختلفة مثل الأصوات والأصوات وفقًا لقواعدها ومنطقها. التركيب في اللغات الغربية له أيضًا معنى التركيب [العمل].

يشير التأليف أولاً إلى العملية التي يقوم فيها المؤلف الموسيقي بشكل متكرر بتوسيعها وتثبيتها في النتيجة كعمل. عرّف منظّر عصر النهضة يوهانس تينكتوريس [1435-1511] عملًا ثابتًا على أنه "resfacta" فيما يتعلق بتعدد الأصوات ، مما حد من مصطلح "مكون المؤلف" إلى هذا ، وفي ذلك الوقت. يتميّز عن طريقة الغناء المرتجلة بنقطة مضادة [Super librum cantare] [1477]. يتضمن هذا الأخير أيضًا موسيقى الباسو الباروكية وموسيقى القرن العشرين [الحتمية] من حيث أنها تكلف المؤدي بالإكمال النهائي للعمل. ومع ذلك ارتجال على الرغم من وجود مشكلة في الطريقة التي يجب أن يكون بها العمل ، إلا أنه يمثل أداءً وتركيبًا في نفس الوقت.

يرتبط تاريخ التكوين ارتباطًا وثيقًا بتاريخ الفكر الموسيقي والنظرية [بما في ذلك التدوين] والأداء على خلفية التغييرات في المجتمع والسياسة والثقافة والعلوم. إنه يلبي متطلبات العصر وفقًا للصورة الموسيقية المثالية ، والصورة الموسيقية ، والصورة الصوتية لكل عصر ، مع متابعة إمكانيات المواد والتعبيرات ، والبحث بشكل متقطع عن الابتكار والأصالة. إنه أيضًا تاريخ. في العصور الوسطى ، كان التكوين ، قبل كل شيء ، يصنع ترانيم أحادية الصوت ، وأصبح نظام الوضع هو الأساس النظري [ وضع الكنيسة ]. أيضا < تعليم الفنون الليبرالية > ، كان أيضًا موضوعًا للعلم والتأمل. تقنية تعدد الأصوات وطريقة الإيقاع المصاحب ، المقابلة من أواخر العصور الوسطى ، عندما تم تأسيسها وتطويرها ، إلى عصر النهضة ، استجابة لصعود الفكر الإنساني وتراجع السلطة المطلقة للكنيسة المسيحية ، تم توجيه الانتباه أيضًا إلى تكوين الموسيقى الصوتية العلمانية والآلات. موسيقى. في عصر النهضة ، أصبح التكوين ، الذي كان يومًا ما عملاً غير معروف ، جزءًا من أصالة الخالق.

في تقليد اللاهوت اللوثري المؤدي إلى الباروك ، تمت الدعوة إلى نظرية خلق الموسيقى [musica poetica] ، والتي تعيد النظر في العلاقة بين الموسيقى واللغة من مبدأ البلاغة. إعادة بناء التفكير الأحادي في الباروك [ أحادي ] والنقطة المقابلة التقليدية ، تم إنشاء طريقة التناغم الحديثة من خلال "نظرية الانسجام" لرامو [1722] ، وكانت فرضية التكوين هي طريقة basso المتواصل ، ونظرية الأسلوب ، ونظرية الأداء. قد تم [ انسجام ]. في الفترة الكلاسيكية للقرن الثامن عشر ، تم التعرف على التكوين كعمل إبداعي لفرد معين ، وولد مفهوم العبقرية والفنان.

تم إنشاء قواعد نحوية حديثة وأشكال مختلفة من موسيقى الآلات النقية ، وبدأ دمج الشكليات في دورة التكوين في نهاية الفترة. الرومانسيون هم ظهور التناغم اللوني ، والأجهزة مع تحسين الآلات الموسيقية وتطوير الأوركسترا الحديثة. تنسيق بينما يتسم الاهتمام بالموسيقى بالعلاقة بين الاستقلالية الموسيقية والفنون الأخرى موسيقى مطلقة متي برنامج الموسيقى تم القبض عليه من خلال المفهوم المعاكس لـ. القرن العشرين هو عصر تسبقه النظرية. تقنية اثني عشر نغمة [ موسيقى اثني عشر نغمة ]أو دوري الدرجة الاولى الايطالي بينما يتم التأكيد على الزخم المستقل والبنيوي للموسيقى ، كما هو ممثل بتقنية [صف النغمة] ، موسيقى الكترونية , , Musique concrète يتميز بإدخال النغمات غير الموسيقية في اليابان ، فضلاً عن التغيير الأساسي في طريقة الموسيقى نفسها ، مثل والموسيقى المحيطة.
إيزابورو تسوتشيدا

الموسيقى اليابانية

تم استخدام كلمة "تكوين" كترجمة من اللغات الأوروبية منذ بدايات عصر ميجي ، ومع ترسخ المصطلح ، تغير المفهوم إلى النمط الأوروبي. هناك و كالكلمات المستخدمة تقليديا قبل ذلك ، ولكن المفهوم الأساسي هو وإضافة كأسلوب العزف على آلة موسيقية. على التمديد هو < الكوريغرافيا > كما يدخل في حالة التوسيع للرقص. تتضمن المرادفات الأخرى و . على أي حال ، لديها فروق دقيقة مثل غناء كلمات وجعل ألحان الآلات الموسيقية جميلة.

تتمثل الممارسة الرئيسية في تأليف الموسيقى اليابانية في تجميع أنماط معينة وتنوعاتها بطرق مختلفة لجعلها تشعر بالتدفق الطبيعي للموسيقى. وقد يكون للأنماط معاني مرتبطة بتقنيات ووعود واقعية مثل الأنهار والزنابق والثلج والراحة والحشرات.

موسيقى المجموعات العرقية الأخرى

يعتبر التمييز بين التكوين والأداء ، كما هو الحال في أوروبا الحديثة ، استثنائيًا في الثقافة الموسيقية الشاملة للبشرية. في كثير من الحالات ، يعزفون في نفس الوقت أثناء التفكير في الأغنية [التأليف] ، ويمكن رؤية مثال نموذجي في الارتجال. هناك أيضًا تنسيقات أداء ارتجالية منخفضة تقوم بتشغيل الأغاني التي تم تناقلها من جيل إلى جيل ، ولكن حتى في مثل هذه الحالات ، نادرًا ما يُنسب أصل الأغاني إلى أفراد تاريخيين. تتضمن بعض الأمثلة الاسم الشخصي لمؤلف موسيقي ، مثل Tyāgarāja [1767-1847] في الهند. من الناحية الكمية ، هي تلك المؤلفة من مجموعات في نفس الوقت أو بعده ، وبالطبع لا يمثل المؤلفون الفرديون مشكلة. الأغاني الشعبية لمختلف المجموعات العرقية تكاد تكون مكافئة لذلك. حتى في حالة الموسيقى الفنية مثل العربية ، الإيرانية [بلاد فارس] ، الهند ، إندونيسيا [جافا ، بالي] ، التي تتمتع بدعم نظري ، هناك كنز دفين من نوع اللحن يمكن تفسيره على أنه إنشاء جماعي ، والأداء هي تلك اللحن بالكامل. يتم ذلك على أساس القالب. أيضًا ، في حالة الموسيقى مثل الفولكلور في العديد من المجتمعات مثل أوقيانوسيا والهنود الأمريكيين ، يكون نوع اللحن ثابتًا تقريبًا لكل نوع ، وعند إنشاء أغنية جديدة ، يتم إنشاء الكلمات حديثًا لمتابعة هذا النوع من اللحن. يعني أن.
أوسامو ياماغوتشي

Page 18

একটি মিউজিক্যাল টুকরা তৈরি.

পাশ্চাত্য সঙ্গীত

কম্পোজিটিও [ল্যাটিন] এর ব্যুৎপত্তি মানে "একসাথে রাখা" এবং "সংমিশ্রণ" এবং কম্পোজিশন মূলত বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্রের উপাদান যেমন শব্দ এবং কণ্ঠস্বর তাদের নিয়ম এবং যুক্তি অনুসারে সমন্বয় করে। পাশ্চাত্য ভাষায় রচনার অর্থও একটি রচনা [কাজ] রয়েছে।

প্রথমে রচনা বলতে সেই প্রক্রিয়াটিকে বোঝায় যেখানে রচয়িতা বারবার বিশদ বর্ণনা করেন এবং এটিকে একটি কাজ হিসাবে স্কোরে প্রতিষ্ঠা করেন। রেনেসাঁর তাত্ত্বিক জোহানেস টিনক্টোরিস [সি. 1435-1511] পলিফোনির ক্ষেত্রে একটি নির্দিষ্ট কাজকে "রেসফ্যাক্টা" হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন, এবং সেই সময়ে "কম্পোজার কম্পোনের" শব্দটিকে সীমাবদ্ধ করেছিলেন। ইম্প্রোভাইজড কাউন্টারপয়েন্ট গাওয়া পদ্ধতি সুপার লিব্রাম ক্যান্টার [1477] থেকে আলাদা। পরবর্তীতে বারোক বাসো কন্টিনিউ এবং 20 শতকের অ্যালেটোরিক [নির্ধারণতা] সঙ্গীতও রয়েছে যেটিতে এটি কাজটির চূড়ান্ত সমাপ্তির জন্য পারফরমারকে অর্পণ করে। যাহোক ইম্প্রোভাইজেশন যদিও কাজ হিসেবে এটি যেভাবে হওয়া উচিত তা নিয়ে সমস্যা থাকলেও এক অর্থে এটি পারফরম্যান্স এবং কম্পোজিশন উভয়ই।

রচনার ইতিহাস সঙ্গীত চিন্তার ইতিহাস, তত্ত্ব [স্বরলিপি সহ], এবং সমাজ, রাজনীতি, সংস্কৃতি এবং বিজ্ঞানের পরিবর্তনের পটভূমিতে পারফরম্যান্সের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত। এটি প্রতিটি যুগের আদর্শ সঙ্গীত চিত্র, সঙ্গীতশিল্পী ইমেজ এবং শাব্দিক ইমেজ অনুসারে সময়ের চাহিদা পূরণ করে, উপকরণ এবং অভিব্যক্তির সম্ভাবনাগুলি অনুসরণ করে, মাঝে মাঝে নতুনত্ব এবং মৌলিকত্বের সন্ধান করে। এটাও একটা ইতিহাস। মধ্যযুগে, কম্পোজিশন ছিল সর্বোপরি, মনোফোনিক মন্ত্র তৈরি করা, এবং মোড সিস্টেমটি তাত্ত্বিক ভিত্তি হয়ে ওঠে [ চার্চ মোড ] এছাড়াও < লিবারেল আর্ট শিক্ষা >, এটাও ছিল পাণ্ডিত্য ও ধ্যানের বিষয়। পলিফোনি কৌশল এবং সহগামী ছন্দ পদ্ধতি, কাউন্টারপয়েন্ট মধ্যযুগের শেষের দিক থেকে, যখন এটি প্রতিষ্ঠিত এবং বিকশিত হয়েছিল, রেনেসাঁ পর্যন্ত, মানবতাবাদী চিন্তার উত্থান এবং খ্রিস্টান গির্জার নিরঙ্কুশ কর্তৃত্বের পতনের প্রতিক্রিয়া হিসাবে, ধর্মনিরপেক্ষ কণ্ঠ সঙ্গীত এবং যন্ত্রের রচনার দিকেও মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল। সঙ্গীত রেনেসাঁয়, রচনা, যা একসময় অজানা কাজ ছিল, ধীরে ধীরে স্রষ্টার মৌলিকতায় বন্দী হয়ে যায়।

বারোক পর্যন্ত লুথেরান ধর্মতত্ত্বের ঐতিহ্যে, সঙ্গীত সৃষ্টির তত্ত্ব [মিউজিকা পোয়েটিকা] সমর্থন করা হয়েছিল, যা অলঙ্কারশাস্ত্রের নীতি থেকে সঙ্গীত এবং ভাষার মধ্যে সম্পর্ক পুনর্বিবেচনা করে। বারোকে মনোফোনিক চিন্তাভাবনার পুনর্গঠন [ মনোডি ] এবং প্রথাগত কাউন্টারপয়েন্ট, আধুনিক হারমোনি পদ্ধতিটি রামেউ-এর "হারমোনি তত্ত্ব" [1722] দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, এবং রচনার ভিত্তি ছিল বাসো কন্টিনিউ পদ্ধতি, শৈলী তত্ত্ব এবং কর্মক্ষমতা তত্ত্ব। সমাপ্ত [ সম্প্রীতি ] 18 শতকের শাস্ত্রীয় যুগে, রচনা একটি নির্দিষ্ট ব্যক্তির একটি সৃজনশীল কাজ হিসাবে স্বীকৃত ছিল এবং প্রতিভা এবং শিল্পীর ধারণার জন্ম হয়েছিল।

বিভিন্ন আধুনিক ব্যাকরণ এবং বিশুদ্ধ যন্ত্রসঙ্গীতের ফর্মগুলি প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, এবং সময়কালের শেষের দিকে কম্পোজিশন কোর্সে আনুষ্ঠানিকতা অন্তর্ভুক্ত করা শুরু হয়েছিল। রোমান্টিকরা হ'ল বর্ণময় সম্প্রীতির উত্থান, বাদ্যযন্ত্রের উন্নতি এবং আধুনিক অর্কেস্ট্রার বিকাশের সাথে যন্ত্র। অর্কেস্ট্রেশন যদিও সঙ্গীতের প্রতি আগ্রহ, বাদ্যযন্ত্রের স্বায়ত্তশাসন এবং অন্যান্য শিল্পের মধ্যে সংযোগ দ্বারা চিহ্নিত করা হয় পরম সঙ্গীত কখন প্রোগ্রাম সঙ্গীত এর বিপরীত ধারণা দ্বারা ধরা পড়ে। 20 শতক এমন একটি যুগ যেখানে তত্ত্বের পূর্ববর্তী। বারো-টোন কৌশল [ বারো স্বর সঙ্গীত ] বা সিরিজ যদিও সঙ্গীতের স্বায়ত্তশাসিত এবং কাঠামোগত গতিবেগকে জোর দেওয়া হয়, যেমনটি [স্বর সারি] কৌশল দ্বারা উপস্থাপিত হয়, বৈদুতিক বাজনা ,, মিউজিক কংক্রিট এটি জাপানে অ-মিউজিক্যাল টোন প্রবর্তনের পাশাপাশি সঙ্গীতের নিজস্ব উপায়ে মৌলিক পরিবর্তন যেমন এবং পরিবেষ্টিত সঙ্গীত দ্বারা চিহ্নিত করা হয়।
ইজাবুরো সুচিদা

জাপানি সঙ্গীত

মেইজি যুগের প্রথম দিক থেকে "কম্পোজিশন" শব্দটি ইউরোপীয় ভাষা থেকে অনুবাদ হিসাবে ব্যবহৃত হয়ে আসছে এবং শব্দটি প্রতিষ্ঠিত হওয়ার সাথে সাথে ধারণাটি ইউরোপীয় শৈলীতে পরিবর্তিত হয়েছে। এর আগে ঐতিহ্যগতভাবে ব্যবহৃত শব্দ হিসেবে এবং আছে, কিন্তু মৌলিক ধারণাটি এবং একটি বাদ্যযন্ত্র বাজানো পদ্ধতি হিসাবে যোগ করা। এক্সটেনশনে < কোরিওগ্রাফি > নৃত্য সম্প্রসারণের ক্ষেত্রেও অন্তর্ভুক্ত। অন্যান্য প্রতিশব্দের মধ্যে রয়েছে এবং । যাই হোক না কেন, এটির গানের কথা এবং বাদ্যযন্ত্রের সুরকে সুন্দর করে তোলার মতো সূক্ষ্মতা রয়েছে।

জাপানি সঙ্গীত রচনার প্রধান অভ্যাস হল সঙ্গীতের স্বাভাবিক প্রবাহ অনুভব করার জন্য নির্দিষ্ট নিদর্শন এবং তাদের বৈচিত্রগুলিকে বিভিন্ন উপায়ে একত্রিত করা। এবং নিদর্শনগুলির বাস্তবসম্মত কৌশল এবং প্রতিশ্রুতির সাথে সম্পর্কিত অর্থ থাকতে পারে যেমন নদী, লিলি, তুষার, আরাম এবং পোকামাকড়।

অন্যান্য জাতিগোষ্ঠীর সঙ্গীত

আধুনিক ইউরোপের মতো রচনা এবং পারফরম্যান্সের মধ্যে পার্থক্য মানবজাতির সামগ্রিক সঙ্গীত সংস্কৃতিতে ব্যতিক্রমী। অনেক ক্ষেত্রে, তারা গানের কথা চিন্তা করার সময় একই সময়ে বাজায় [কম্পোজ করা], এবং একটি সাধারণ উদাহরণ ইম্প্রোভাইজেশনে দেখা যায়। এছাড়াও নিম্ন-ইম্প্রোভাইজেশনাল পারফরম্যান্স ফর্ম্যাটগুলি রয়েছে যা গানগুলিকে বাজায় যেগুলি প্রজন্ম থেকে প্রজন্মান্তরে চলে এসেছে, তবে এমন ক্ষেত্রেও, গানগুলির উত্স খুব কমই ঐতিহাসিক ব্যক্তিদের দ্বারা দায়ী করা হয়। কয়েকটি উদাহরণের মধ্যে একজন সুরকারের ব্যক্তিগত নাম অন্তর্ভুক্ত রয়েছে, যেমন ভারতে Tyāgarāja [1767-1847]। অনেক বেশি পরিমাণগতভাবে যেগুলি একই সময়ে বা তার পরেও গোষ্ঠী দ্বারা রচিত হয় এবং অবশ্যই পৃথক সুরকাররা কোনও সমস্যা নয়। বিভিন্ন নৃ-গোষ্ঠীর লোকগান প্রায় এর সমতুল্য। এমনকি আরব, ইরান [পারস্য], ভারত, ইন্দোনেশিয়া [জাভা, বালি] এর মতো শৈল্পিক সঙ্গীতের ক্ষেত্রেও যা তাত্ত্বিক সমর্থন রয়েছে, সেখানে সুরের একটি ভান্ডার রয়েছে যা একটি গোষ্ঠী সৃষ্টি হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে এবং পারফরম্যান্স। সম্পূর্ণরূপে যারা সুর. এটি ছাঁচের ভিত্তিতে করা হয়। এছাড়াও, ওশেনিয়া এবং আমেরিকান ইন্ডিয়ানদের মতো অনেক সমাজে লোককাহিনী হিসাবে সঙ্গীতের ক্ষেত্রে, প্রতিটি ঘরানার জন্য সুরের ধরন প্রায় স্থির করা হয় এবং একটি নতুন গান তৈরি করার সময়, সেই সুরের ধরন অনুসরণ করার জন্য গানের কথা নতুনভাবে তৈরি করা হয়। মানে হল.
ওসামু ইয়ামাগুচি

Page 19

एक संगीतमय टुकड़ा बनाना।

पाश्चात्य संगीत

कंपोजिटियो [लैटिन] की व्युत्पत्ति का अर्थ है "एक साथ रखना" और "संयोजन", और रचना अनिवार्य रूप से विभिन्न संगीत तत्वों जैसे कि उनके नियमों और तर्क के अनुसार ध्वनियों और आवाज़ों का एक संयोजन है। पश्चिमी भाषाओं में रचना का एक रचना [कार्य] का अर्थ भी होता है।

कंपोज़िंग पहले उस प्रक्रिया को संदर्भित करता है जिसमें संगीतकार बार-बार विस्तृत करता है और इसे एक काम के रूप में स्कोर में स्थापित करता है। पुनर्जागरण सिद्धांतवादी जोहान्स टिंक्टोरिस [सी। 1435-1511] ने पॉलीफोनी के संबंध में एक निश्चित कार्य को "रेस्फैक्टा" के रूप में परिभाषित किया, इस पर "संगीतकार कंपोनियर" शब्द को सीमित किया, और उस समय। इम्प्रोवाइज्ड काउंटरपॉइंट सिंगिंग मेथड सुपर लिब्रम कैंटारे [1477] से विशिष्ट। उत्तरार्द्ध में बैरोक बासो निरंतर और 20 वीं शताब्दी के एलेटोरिक [दृढ़ता] संगीत भी शामिल है जिसमें यह कलाकार को काम के अंतिम समापन के साथ सौंपता है। हालांकि आशुरचना यद्यपि एक कार्य के रूप में इसे जिस तरह से होना चाहिए, उसमें एक समस्या है, एक अर्थ में यह एक प्रदर्शन और एक रचना दोनों है।

रचना का इतिहास संगीत विचार, सिद्धांत [अंकन सहित], और समाज, राजनीति, संस्कृति और विज्ञान में परिवर्तन की पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रदर्शन के इतिहास से निकटता से संबंधित है। यह सामग्री और अभिव्यक्ति की संभावनाओं का पीछा करते हुए, रुक-रुक कर नवाचार और मौलिकता की तलाश करते हुए, आदर्श संगीत छवि, संगीतकार छवि और प्रत्येक युग की ध्वनिक छवि के अनुसार समय की मांगों को पूरा करता है। यह भी एक इतिहास है। मध्य युग में, रचना, सबसे ऊपर, मोनोफोनिक मंत्र बना रही थी, और मोड सिस्टम सैद्धांतिक आधार बन गया [ चर्च मोड ] इसके अलावा< उदार कला शिक्षा >, यह विद्वता और ध्यान का विषय भी था। पॉलीफोनी तकनीक और साथ में ताल विधि, मुकाबला देर से मध्य युग से, जब इसे स्थापित और विकसित किया गया था, पुनर्जागरण के लिए, मानवतावादी विचारों के उदय और ईसाई चर्च के पूर्ण अधिकार के पतन के जवाब में, धर्मनिरपेक्ष मुखर संगीत और वाद्य की रचना पर भी ध्यान दिया गया था। संगीत। पुनर्जागरण में, रचना, जो कभी एक अज्ञात कार्य था, धीरे-धीरे रचनाकार की मौलिकता में कैद हो गई।

लूथरन धर्मशास्त्र की परंपरा में बैरोक तक, संगीत निर्माण के सिद्धांत [म्यूजिक पोएटिका] की वकालत की गई थी, जो अलंकार के सिद्धांत से संगीत और भाषा के बीच संबंधों पर पुनर्विचार करता है। बारोक में मोनोफोनिक सोच का पुनर्निर्माण [ एकरूपता ] और पारंपरिक काउंटरपॉइंट, आधुनिक सद्भाव पद्धति को रमेउ के "सद्भाव सिद्धांत" [1722] द्वारा स्थापित किया गया था, और रचना का आधार बेसो निरंतर विधि, शैली सिद्धांत और प्रदर्शन सिद्धांत था। की गयी [ सद्भाव ] अठारहवीं शताब्दी के शास्त्रीय काल में, रचना को एक विशिष्ट व्यक्ति के रचनात्मक कार्य के रूप में मान्यता दी गई थी, और प्रतिभा और कलाकार की अवधारणा का जन्म हुआ था।

विभिन्न आधुनिक व्याकरण और शुद्ध वाद्य संगीत के रूपों की स्थापना की गई, और अवधि के अंत में औपचारिकता को रचना पाठ्यक्रम में शामिल किया जाने लगा। रोमांटिक संगीत वाद्ययंत्रों के सुधार और आधुनिक आर्केस्ट्रा के विकास के साथ रंगीन सद्भाव, इंस्ट्रूमेंटेशन का उदय है। वाद्य-स्थान संगीत में रुचि के कारण, संगीत स्वायत्तता और अन्य कलाओं के बीच संबंध पूर्ण संगीत कब कार्यक्रम संगीत यह की विपरीत अवधारणा द्वारा पकड़ा गया था। 20वीं सदी एक ऐसा युग है जिसमें सिद्धांत आगे बढ़ता है। बारह-स्वर तकनीक [ बारह स्वर संगीत ]या सेरी जबकि संगीत की स्वायत्त और संरचनात्मक गति पर जोर दिया जाता है, जैसा कि [टोन पंक्ति] तकनीक द्वारा दर्शाया गया है, इलेक्ट्रॉनिक संगीत मैं संगीत कंक्रीट यह जापान में गैर-संगीतमय स्वरों की शुरुआत के साथ-साथ संगीत के तरीके में मौलिक परिवर्तन की विशेषता है, जैसे कि और परिवेश संगीत।
इज़ाबुरो त्सुचिदा

जापानी संगीत

प्रारंभिक मीजी युग के बाद से "रचना" शब्द का उपयोग यूरोपीय भाषाओं से अनुवाद के रूप में किया गया है, और जैसे ही यह शब्द स्थापित हुआ, अवधारणा एक यूरोपीय शैली में बदल गई। इससे पहले परंपरागत रूप से इस्तेमाल किए जाने वाले शब्दों के रूप में और हैं, लेकिन मूल अवधारणा जोड़ना और को एक संगीत वाद्ययंत्र बजाने की विधि के रूप में जोड़ना। विस्तार पर है < नृत्यकला > नृत्य में विस्तार के मामले में भी शामिल है। अन्य समानार्थक शब्दों में और शामिल हैं। वैसे भी इसमें गाने के बोल और वाद्य यंत्रों की धुन को सुंदर बनाने जैसी बारीकियां हैं।

जापानी संगीत की रचना में मुख्य अभ्यास कुछ पैटर्न और उनकी विविधताओं को विभिन्न तरीकों से इकट्ठा करने का कार्य है ताकि उन्हें संगीत के प्राकृतिक प्रवाह का एहसास कराया जा सके। और पैटर्न के अर्थ यथार्थवादी तकनीकों और वादों जैसे नदियों, लिली, बर्फ, आराम और कीड़ों से जुड़े हो सकते हैं।

अन्य जातीय समूहों का संगीत

रचना और प्रदर्शन के बीच का अंतर, जैसा कि आधुनिक यूरोप में है, मानव जाति की समग्र संगीत संस्कृति में असाधारण है। कई मामलों में, वे गीत [रचना] के बारे में सोचते हुए एक ही समय में बजते हैं, और एक विशिष्ट उदाहरण कामचलाऊ व्यवस्था में देखा जा सकता है। कम-सुधारात्मक प्रदर्शन प्रारूप भी हैं जो पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित गीतों को बजाते हैं, लेकिन ऐसे मामलों में भी, गीतों की उत्पत्ति शायद ही कभी ऐतिहासिक व्यक्तियों के लिए जिम्मेदार होती है। कुछ उदाहरणों में एक संगीतकार का व्यक्तिगत नाम शामिल है, जैसे भारत में त्यागराज [1767-1847]। बहुत अधिक मात्रात्मक रूप से वे हैं जो एक ही समय या उससे आगे समूहों द्वारा रचित हैं, और निश्चित रूप से व्यक्तिगत संगीतकार कोई समस्या नहीं हैं। विभिन्न जातीय समूहों के लोक गीत लगभग इसी के समान हैं। यहां तक कि अरब, ईरान [फारस], भारत, इंडोनेशिया [जावा, बाली] जैसे कलात्मक संगीत के मामले में भी, जिसका सैद्धांतिक समर्थन है, माधुर्य प्रकार का खजाना है जिसे समूह निर्माण और प्रदर्शन के रूप में व्याख्या किया जा सकता है। पूरी तरह से वह राग है। यह मोल्ड के आधार पर किया जाता है। इसके अलावा, ओशिनिया और अमेरिकी भारतीयों जैसे कई समाजों में लोकगीत के रूप में संगीत के मामले में, प्रत्येक शैली के लिए धुन का प्रकार लगभग तय होता है, और एक नया गीत बनाते समय, उस धुन के प्रकार का पालन करने के लिए गीत नए बनाए जाते हैं। मतलब कि।
ओसामु यामागुचि

Page 20

Membuat karya musik.

musik barat

Compositeio [Latin] secara etimologi berarti "disatukan" dan "gabungan", dan komposisi pada dasarnya adalah kombinasi dari berbagai elemen musik seperti bunyi dan suara menurut aturan dan logikanya. Komposisi dalam bahasa Barat juga memiliki arti komposisi [karya].

Menulis pertama mengacu pada proses di mana komposer berulang kali mengelaborasi dan menetapkannya dalam skor sebagai sebuah karya. Ahli teori Renaissance Johannes Tinctoris [c. 1435-1511] mendefinisikan sebuah karya tetap sebagai "resfacta" sehubungan dengan polifoni, membatasi istilah "komposer componere" untuk ini, dan pada waktu itu. Dibedakan dari metode menyanyi tandingan improvisasi super librum cantare [1477]. Yang terakhir ini juga termasuk barok basso continuo dan musik aleatoric [determinasi] abad ke-20 yang mempercayakan sang pemain dengan penyelesaian akhir dari pekerjaannya. Namun Improvisasi Meskipun ada masalah dengan bagaimana seharusnya sebagai sebuah karya, dalam arti itu adalah pertunjukan dan komposisi.

Sejarah komposisi erat kaitannya dengan sejarah pemikiran musik, teori [termasuk notasi], dan pertunjukan dengan latar belakang perubahan masyarakat, politik, budaya, dan ilmu pengetahuan. Ini memenuhi tuntutan zaman sesuai dengan citra musik ideal, citra musisi, dan citra akustik setiap era, sambil mengejar kemungkinan bahan dan ekspresi, sesekali mencari inovasi dan orisinalitas. Ini juga merupakan sejarah. Pada Abad Pertengahan, komposisi, di atas segalanya, membuat nyanyian monofonik, dan sistem mode menjadi dasar teoretis [ Modus Gereja ]. Juga< Pendidikan seni liberal >, Itu juga merupakan subjek beasiswa dan meditasi. Teknik polifoni dan metode ritme yang menyertainya, Counterpoint Dari akhir Abad Pertengahan, ketika didirikan dan dikembangkan, hingga Renaisans, sebagai tanggapan atas kebangkitan pemikiran humanistik dan penurunan otoritas absolut gereja Kristen, perhatian juga diarahkan pada komposisi musik vokal sekuler dan instrumental. musik. Dalam Renaisans, komposisi, yang dulunya merupakan tindakan yang tidak diketahui, secara bertahap ditangkap dalam orisinalitas pencipta.

Dalam tradisi teologi Lutheran yang mengarah ke Baroque, teori penciptaan musik [musica puitis] dianjurkan, yang mempertimbangkan kembali hubungan antara musik dan bahasa dari prinsip retorika. Rekonstruksi pemikiran monofonik di Baroque [ Lagu penguburan ] Dan tandingan tradisional, metode harmoni modern didirikan oleh "Teori Harmoni" Rameau [1722], dan premis komposisi adalah metode basso continuo, teori gaya, dan teori kinerja. Selesai [ Harmoni ]. Pada periode klasik abad ke-18, komposisi diakui sebagai tindakan kreatif individu tertentu, dan konsep jenius dan seniman lahir.

Berbagai tata bahasa modern dan bentuk musik instrumental murni didirikan, dan formalisme mulai dimasukkan ke dalam kursus komposisi pada akhir periode. The Romantics adalah munculnya harmoni kromatik, instrumentasi dengan peningkatan alat musik dan perkembangan orkestra modern. Orkestrasi Sementara dicirikan oleh minat pada musik, hubungan antara otonomi musik dan seni lainnya Musik mutlak Kapan Program musik Itu ditangkap oleh konsep yang berlawanan dari. Abad ke-20 adalah era di mana teori mendahului. Teknik dua belas nada [ Musik dua belas nada ]atau Seri Sementara momentum otonom dan struktural musik ditekankan, sebagaimana diwakili oleh teknik [baris nada], Musik elektronik i Beton musik Hal ini ditandai dengan pengenalan nada non-musik di Jepang, serta perubahan mendasar dalam musik itu sendiri, seperti dan musik ambient.
Eizaburo Tsuchida

musik Jepang

Kata "komposisi" telah digunakan sebagai terjemahan dari bahasa-bahasa Eropa sejak awal era Meiji, dan seiring dengan berkembangnya istilah tersebut, konsep tersebut berubah menjadi gaya Eropa. Ada dan sebagai kata yang secara tradisional digunakan sebelumnya, tetapi konsep dasarnya adalah dan menambahkan sebagai metode bermain alat musik. Pada ekstensi adalah < Koreografi > Termasuk juga dalam hal merambah ke tari. Sinonim lainnya termasuk dan . Bagaimanapun, ia memiliki nuansa seperti menyanyikan lirik dan membuat nada alat musik menjadi indah.

Praktik utama dalam mengkomposisi musik Jepang adalah tindakan merakit pola-pola tertentu dan variasinya dalam berbagai cara untuk membuat mereka merasakan aliran musik yang alami. Dan pola mungkin memiliki arti yang terkait dengan teknik dan janji realistis seperti sungai, bunga lili, salju, kenyamanan, dan serangga.

Musik etnik lain

Perbedaan antara komposisi dan pertunjukan, seperti di Eropa modern, adalah luar biasa dalam budaya musik umat manusia secara keseluruhan. Dalam banyak kasus, mereka bermain pada saat yang sama sambil memikirkan lagu [menciptakan], dan contoh tipikal dapat dilihat dalam improvisasi. Ada juga format pertunjukan improvisasi rendah yang memainkan lagu-lagu yang telah diturunkan dari generasi ke generasi, tetapi bahkan dalam kasus seperti itu, asal lagu jarang dikaitkan dengan individu-individu historis. Beberapa contoh termasuk nama pribadi seorang komposer, seperti Tyāgarāja [1767-1847] di India. Jauh lebih kuantitatif yang disusun oleh kelompok pada saat yang sama atau lebih, dan tentu saja komposer individu tidak menjadi masalah. Lagu-lagu daerah dari berbagai suku hampir setara dengan ini. Bahkan dalam hal musik artistik seperti Arab, Iran [Persia], India, Indonesia [Jawa, Bali], yang memiliki landasan teori, ada harta karun jenis melodi yang dapat diartikan sebagai ciptaan kelompok, dan pertunjukan. sepenuhnya melodi itu. Itu dilakukan atas dasar cetakan. Juga, dalam kasus musik sebagai cerita rakyat di banyak masyarakat seperti Oseania dan Indian Amerika, jenis nada hampir tetap untuk setiap genre, dan saat membuat lagu baru, lirik baru dibuat untuk mengikuti jenis nada tersebut. Maksudnya.
Osamu Yamaguchi

Page 21

Tạo một tác phẩm âm nhạc.

Nhạc phương tây

Từ nguyên của compositeio [tiếng Latinh] có nghĩa là "tập hợp lại với nhau" và "sự kết hợp", và sáng tác về cơ bản là sự kết hợp của các yếu tố âm nhạc khác nhau như âm thanh và giọng nói theo quy tắc và logic của chúng. Composition trong các ngôn ngữ phương Tây còn có nghĩa là một bố cục [tác phẩm].

Sáng tác trước hết đề cập đến quá trình nhà soạn nhạc liên tục xây dựng và thiết lập nó trong bản nhạc như một tác phẩm. Nhà lý thuyết thời Phục hưng Johannes Tinctoris [khoảng 1435-1511] đã định nghĩa một tác phẩm cố định là "resfacta" liên quan đến polyphony, giới hạn thuật ngữ "các thành phần của nhà soạn nhạc" cho điều này và tại thời điểm đó. Phân biệt với phương pháp hát đối đáp ngẫu hứng super librum cantare [1477]. Loại thứ hai cũng bao gồm liên tục baroque basso và âm nhạc aleatoric [xác định] thế kỷ 20 trong đó nó giao cho người biểu diễn hoàn thành tác phẩm cuối cùng. Tuy nhiên Ứng biến Mặc dù có vấn đề với cách thức nó phải là một tác phẩm, nhưng theo một nghĩa nào đó, nó là cả một màn trình diễn và một thành phần.

Lịch sử sáng tác có liên quan chặt chẽ đến lịch sử của tư tưởng âm nhạc, lý thuyết [bao gồm cả ký hiệu] và hiệu suất trong bối cảnh những thay đổi trong xã hội, chính trị, văn hóa và khoa học. Nó đáp ứng nhu cầu của thời đại theo hình tượng âm nhạc lý tưởng, hình tượng nhạc sĩ và hình ảnh âm thanh của mỗi thời đại, đồng thời theo đuổi các khả năng của chất liệu và cách diễn đạt, không ngừng tìm kiếm sự đổi mới và độc đáo. Nó cũng là một lịch sử. Trong thời Trung cổ, trên hết, bố cục tạo ra những bản thánh ca đơn âm, và hệ thống chế độ đã trở thành cơ sở lý thuyết [ Chế độ nhà thờ ]. Ngoài ra < Giáo dục nghệ thuật tự do >, Nó cũng là chủ đề của học thuật và thiền định. Kỹ thuật phức điệu và phương pháp nhịp điệu đi kèm, Đối điểm Từ cuối thời Trung cổ, khi nó được hình thành và phát triển, đến thời kỳ Phục hưng, trước sự trỗi dậy của tư tưởng nhân văn và sự suy giảm quyền lực tuyệt đối của nhà thờ Thiên chúa giáo, người ta cũng chú ý đến việc sáng tác nhạc thanh âm thế tục và nhạc cụ. Âm nhạc. Trong thời kỳ Phục hưng, sáng tác, vốn từng là một hành động vô danh, dần dần trở nên độc đáo của người sáng tạo.

Trong truyền thống thần học Luther dẫn đến Baroque, lý thuyết về sự sáng tạo âm nhạc [nhạca thơa] đã được ủng hộ, lý thuyết này xem xét lại mối quan hệ giữa âm nhạc và ngôn ngữ từ nguyên tắc tu từ. Tái tạo tư duy đơn âm trong Baroque [ Monody ] Và quan điểm đối lập truyền thống, phương pháp hòa âm hiện đại được thiết lập bởi "Lý thuyết hòa âm" của Rameau [1722], và tiền đề của sự sáng tác là phương pháp liên tục basso, lý thuyết phong cách và lý thuyết biểu diễn. Đã được thực hiện [ Hài hòa ]. Trong thời kỳ cổ điển thế kỷ 18, sáng tác được công nhận là hành động sáng tạo của một cá nhân cụ thể, và khái niệm thiên tài và nghệ sĩ ra đời.

Nhiều ngữ pháp hiện đại và các hình thức nhạc cụ thuần túy đã được thành lập, và chủ nghĩa hình thức bắt đầu được đưa vào quá trình sáng tác vào cuối thời kỳ này. Romantics là sự xuất hiện của hòa âm sắc độ, phối khí với sự cải tiến của các nhạc cụ và sự phát triển của các dàn nhạc hiện đại. Dàn nhạc Mặc dù có đặc điểm là quan tâm đến âm nhạc, nhưng mối liên hệ giữa tính tự chủ trong âm nhạc và các nghệ thuật khác Âm nhạc tuyệt vời Khi nào Chương trình âm nhạc Nó đã bị bắt bởi khái niệm đối lập của. Thế kỷ 20 là kỷ nguyên mà lý thuyết có trước. Kỹ thuật mười hai giai điệu [ Nhạc mười hai giai điệu ]hoặc Serie Trong khi động lực tự chủ và cấu trúc của âm nhạc được nhấn mạnh, thể hiện bằng kỹ thuật [hàng âm], Nhạc điện tử , , Musique concrète Nó được đặc trưng bởi sự du nhập của các giai điệu phi âm nhạc ở Nhật Bản, cũng như sự thay đổi cơ bản trong cách âm nhạc của chính nó, chẳng hạn như và âm nhạc xung quanh.
Eizaburo Tsuchida

Nhạc nhật bản

Từ "thành phần" đã được sử dụng như một bản dịch từ các ngôn ngữ châu Âu kể từ đầu thời Minh Trị, và khi thuật ngữ này được hình thành, khái niệm này đã thay đổi thành phong cách châu Âu. Có và là những từ được sử dụng truyền thống trước đó, nhưng khái niệm cơ bản là và thêm làm phương pháp chơi nhạc cụ. Trên phần mở rộng là < Biên đạo múa > Cũng được bao gồm trong trường hợp mở rộng sang khiêu vũ. Các từ đồng nghĩa khác bao gồm và . Trong mọi trường hợp, nó có những sắc thái như lời ca tiếng hát và làm cho giai điệu của nhạc cụ trở nên đẹp đẽ.

Thực hành chính trong việc sáng tác nhạc Nhật Bản là hành động tập hợp các mẫu nhất định và các biến thể của chúng theo nhiều cách khác nhau để khiến họ cảm nhận được dòng chảy tự nhiên của âm nhạc. Và các mẫu có thể có ý nghĩa liên quan đến các kỹ thuật và lời hứa thực tế như sông, hoa loa kèn, tuyết, thoải mái và côn trùng.

Âm nhạc của các dân tộc khác

Sự khác biệt giữa sáng tác và biểu diễn, như ở châu Âu hiện đại, là đặc biệt trong nền văn hóa âm nhạc tổng thể của nhân loại. Trong nhiều trường hợp, họ chơi cùng lúc trong khi suy nghĩ về bài hát [sáng tác], và một ví dụ điển hình có thể thấy là ngẫu hứng. Ngoài ra còn có các hình thức biểu diễn mang tính ngẫu hứng thấp chơi các bài hát được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác, nhưng ngay cả trong những trường hợp như vậy, nguồn gốc của các bài hát hiếm khi được quy cho các cá nhân lịch sử. Một vài ví dụ bao gồm tên cá nhân của một nhà soạn nhạc, chẳng hạn như Tyāgarāja [1767-1847] ở Ấn Độ. Về mặt định lượng nhiều hơn là những tác phẩm được sáng tác bởi các nhóm cùng lúc hoặc xa hơn, và tất nhiên các nhà soạn nhạc riêng lẻ không phải là vấn đề. Các bài dân ca của các dân tộc gần như tương đương với điều này. Ngay cả trong trường hợp âm nhạc nghệ thuật như Ả Rập, Iran [Ba Tư], Ấn Độ, Indonesia [Java, Bali], có sự ủng hộ về mặt lý thuyết, thì có một kho tàng các loại giai điệu có thể được hiểu là sự sáng tạo của nhóm, và phần trình diễn hoàn toàn là những giai điệu. Nó được thực hiện trên cơ sở của khuôn. Ngoài ra, trong trường hợp âm nhạc là văn hóa dân gian ở nhiều xã hội như Châu Đại Dương và thổ dân Châu Mỹ, loại giai điệu gần như cố định cho mỗi thể loại, và khi tạo ra một bài hát mới, lời bài hát mới được tạo ra theo loại giai điệu đó. Có nghĩa là vậy.
Osamu Yamaguchi

Page 22

Mencipta karya muzik.

muzik Barat

Etimologi compositeio [Latin] bermaksud "disatukan" dan "gabungan", dan komposisi pada dasarnya adalah gabungan pelbagai unsur muzik seperti bunyi dan suara mengikut peraturan dan logiknya. Gubahan dalam bahasa Barat juga mempunyai makna gubahan [karya].

Mengarang pertama merujuk kepada proses di mana komposer berulang kali menghuraikan dan menetapkannya dalam skor sebagai karya. Ahli teori Renaissance Johannes Tinctoris [c. 1435-1511] mendefinisikan karya tetap sebagai "resfacta" berkenaan dengan polifoni, mengehadkan istilah "komponer komposer" kepada ini, dan pada masa itu. Dibezakan daripada kaedah nyanyian counterpoint improvisasi super librum cantare [1477]. Yang terakhir ini juga termasuk baroque basso continuo dan muzik aleatorik [ketentuan] abad ke-20 kerana ia mempercayakan penghibur dengan penyiapan akhir kerja. Namun begitu Improvisasi Walaupun terdapat masalah dengan cara ia sepatutnya sebagai karya, dalam erti kata lain ia adalah persembahan dan gubahan.

Sejarah gubahan berkait rapat dengan sejarah pemikiran muzik, teori [termasuk notasi], dan persembahan terhadap latar belakang perubahan dalam masyarakat, politik, budaya, dan sains. Ia memenuhi permintaan zaman mengikut imej muzik yang ideal, imej pemuzik, dan imej akustik setiap era, sambil mengejar kemungkinan bahan dan ekspresi, sekejap-sekejap mencari inovasi dan keaslian. Ia juga satu sejarah. Pada Zaman Pertengahan, komposisi adalah, di atas semua, membuat nyanyian monofonik, dan sistem mod menjadi asas teori [ Mod gereja ]. Juga< Pendidikan seni liberal >, Ia juga menjadi subjek kesarjanaan dan meditasi. Teknik polifoni dan kaedah irama iringan, Counterpoint Dari akhir Zaman Pertengahan, apabila ia ditubuhkan dan dikembangkan, kepada Renaissance, sebagai tindak balas kepada kebangkitan pemikiran humanistik dan kemerosotan kuasa mutlak gereja Kristian, perhatian juga diarahkan kepada komposisi muzik vokal sekular dan instrumental. muzik. Dalam Renaissance, komposisi, yang dahulunya merupakan tindakan yang tidak diketahui, secara beransur-ansur menjadi ditangkap dalam keaslian pencipta.

Dalam tradisi teologi Lutheran yang membawa kepada Baroque, teori penciptaan muzik [musica poetica] telah dianjurkan, yang mempertimbangkan semula hubungan antara muzik dan bahasa dari prinsip retorik. Pembinaan semula pemikiran monofonik dalam Baroque [ Monodi ] Dan titik balas tradisional, kaedah harmoni moden telah ditubuhkan oleh "Teori Harmoni" Rameau [1722], dan premis komposisi ialah kaedah basso continuo, teori gaya, dan teori prestasi. Telah dilakukan [ Harmoni ]. Dalam tempoh klasik abad ke-18, komposisi diiktiraf sebagai tindakan kreatif individu tertentu, dan konsep genius dan artis dilahirkan.

Pelbagai tatabahasa moden dan bentuk muzik instrumental tulen telah ditubuhkan, dan formalisme mula dimasukkan ke dalam kursus gubahan pada akhir tempoh tersebut. Romantik ialah kemunculan harmoni kromatik, instrumentasi dengan peningkatan alat muzik dan perkembangan orkestra moden. Orkestrasi Walaupun dicirikan oleh minat dalam muzik, hubungan antara autonomi muzik dan seni lain Muzik mutlak Bila Muzik program Ia ditangkap oleh konsep yang bertentangan dengan. Abad ke-20 adalah era di mana teori mendahului. Teknik dua belas nada [ Muzik dua belas nada ]atau Serie Walaupun momentum autonomi dan struktur muzik ditekankan, seperti yang diwakili oleh teknik [baris nada], Muzik elektronik , , Konkrit muzik Ia dicirikan oleh pengenalan nada bukan muzik di Jepun, serta perubahan asas dalam cara muzik itu sendiri, seperti dan muzik ambien.
Eizaburo Tsuchida

muzik Jepun

Perkataan "komposisi" telah digunakan sebagai terjemahan daripada bahasa Eropah sejak awal era Meiji, dan apabila istilah itu ditubuhkan, konsep itu berubah kepada gaya Eropah. Terdapat dan sebagai perkataan yang digunakan secara tradisional sebelum itu, tetapi konsep asasnya adalah dan menambah sebagai kaedah bermain alat muzik. Pada sambungan ialah < Koreografi > Juga termasuk dalam kes mengembangkan tarian. Sinonim lain termasuk dan . Walau apa pun, ia mempunyai nuansa seperti nyanyian lirik dan menjadikan alunan alat muzik menjadi indah.

Amalan utama dalam mengarang muzik Jepun ialah tindakan memasang corak tertentu dan variasinya dalam pelbagai cara untuk membuatkan mereka merasakan aliran semula jadi muzik. Dan corak mungkin mempunyai makna yang dikaitkan dengan teknik dan janji yang realistik seperti sungai, teratai, salji, keselesaan dan serangga.

Muzik kumpulan etnik lain

Perbezaan antara komposisi dan persembahan, seperti di Eropah moden, adalah luar biasa dalam keseluruhan budaya muzik manusia. Dalam banyak kes, mereka bermain pada masa yang sama sambil memikirkan lagu [mengarang], dan contoh tipikal boleh dilihat dalam improvisasi. Terdapat juga format persembahan improvisasi rendah yang memainkan lagu-lagu yang telah diturunkan dari generasi ke generasi, tetapi walaupun dalam kes sedemikian, asal usul lagu-lagu itu jarang dikaitkan dengan individu sejarah. Beberapa contoh termasuk nama peribadi seorang komposer, seperti Tyāgarāja [1767-1847] di India. Lebih banyak secara kuantitatif adalah yang digubah oleh kumpulan pada masa yang sama atau seterusnya, dan sudah tentu komposer individu tidak menjadi masalah. Lagu-lagu rakyat pelbagai kumpulan etnik hampir setara dengan ini. Malah dalam hal muzik artistik seperti Arab, Iran [Parsi], India, Indonesia [Jawa, Bali], yang mempunyai sandaran teori, terdapat khazanah jenis melodi yang boleh ditafsirkan sebagai ciptaan kumpulan, dan persembahan. adalah sepenuhnya melodi itu. Ia dilakukan berdasarkan acuan. Selain itu, dalam kes muzik sebagai cerita rakyat dalam kebanyakan masyarakat seperti Oceania dan Indian Amerika, jenis lagu hampir ditetapkan untuk setiap genre, dan apabila mencipta lagu baharu, lirik baru dicipta mengikut jenis lagu tersebut. Bermakna.
Osamu Yamaguchi

Page 23

సంగీత భాగాన్ని సృష్టిస్తోంది.

పాశ్చాత్య సంగీతం

కాంపోసిటియో [లాటిన్] యొక్క శబ్దవ్యుత్పత్తి అంటే "కూటమి" మరియు "కలయిక", మరియు కూర్పు అనేది తప్పనిసరిగా వాటి నియమాలు మరియు తర్కం ప్రకారం శబ్దాలు మరియు స్వరాలు వంటి వివిధ సంగీత అంశాల కలయిక. పాశ్చాత్య భాషలలో కూర్పుకు కూర్పు [పని] అనే అర్థం కూడా ఉంది.

కంపోజ్ చేయడం అనేది కంపోజర్ పదే పదే వివరించే ప్రక్రియను సూచిస్తుంది మరియు దానిని ఒక పనిగా స్కోర్‌లో ఏర్పాటు చేస్తుంది. పునరుజ్జీవనోద్యమ సిద్ధాంతకర్త జోహన్నెస్ టింక్టోరిస్ [c. 1435-1511] "కంపోజర్ కంపోనెర్" అనే పదాన్ని మరియు ఆ సమయంలో పరిమితం చేస్తూ, పాలిఫోనీకి సంబంధించి స్థిరమైన పనిని "రెస్ఫాక్టా"గా నిర్వచించారు. మెరుగుపరచబడిన కౌంటర్ పాయింట్ సింగింగ్ మెథడ్ సూపర్ లిబ్రమ్ కాంటారే [1477] నుండి వేరు చేయబడింది. రెండోది బరోక్ బస్సో కంటిన్యూ మరియు 20వ శతాబ్దపు అలిటోరిక్ [నిశ్చయత] సంగీతాన్ని కూడా కలిగి ఉంటుంది, దీనిలో పనిని చివరిగా పూర్తి చేయడానికి ఇది ప్రదర్శకుడికి అప్పగిస్తుంది. అయితే మెరుగుదల ఇది ఒక పనిగా ఉండవలసిన విధానంలో సమస్య ఉన్నప్పటికీ, ఒక కోణంలో ఇది పనితీరు మరియు కూర్పు రెండూ.

కూర్పు యొక్క చరిత్ర సంగీత ఆలోచన, సిద్ధాంతం [సంజ్ఞామానంతో సహా] మరియు సమాజం, రాజకీయాలు, సంస్కృతి మరియు విజ్ఞాన శాస్త్రంలో మార్పుల నేపథ్యానికి వ్యతిరేకంగా ప్రదర్శన యొక్క చరిత్రకు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. ఇది ప్రతి యుగానికి చెందిన ఆదర్శ సంగీత చిత్రం, సంగీతకారుడి చిత్రం మరియు ధ్వని చిత్రం ప్రకారం కాలపు డిమాండ్‌లను సంతృప్తిపరుస్తుంది, మెటీరియల్‌లు మరియు వ్యక్తీకరణల అవకాశాలను అనుసరిస్తూ, అడపాదడపా ఆవిష్కరణ మరియు వాస్తవికతను కోరుకుంటుంది. ఇది కూడా ఒక చరిత్ర. మధ్య యుగాలలో, కూర్పు అనేది మోనోఫోనిక్ కీర్తనలను తయారు చేయడం, మరియు రీతి వ్యవస్థ సైద్ధాంతిక ఆధారం [ చర్చి మోడ్ ] అలాగే< లిబరల్ ఆర్ట్స్ విద్య >, ఇది స్కాలర్‌షిప్ మరియు ధ్యానం యొక్క అంశం కూడా. పాలీఫోనీ టెక్నిక్ మరియు దానితో కూడిన రిథమ్ పద్ధతి, కౌంటర్ పాయింట్ మధ్య యుగాల చివరి నుండి, ఇది స్థాపించబడిన మరియు అభివృద్ధి చేయబడినప్పుడు, పునరుజ్జీవనోద్యమం వరకు, మానవీయ ఆలోచనల పెరుగుదల మరియు క్రైస్తవ చర్చి యొక్క సంపూర్ణ అధికారం క్షీణతకు ప్రతిస్పందనగా, లౌకిక స్వర సంగీతం మరియు వాయిద్యాల కూర్పుపై కూడా దృష్టి కేంద్రీకరించబడింది. సంగీతం. పునరుజ్జీవనోద్యమంలో, ఒకప్పుడు తెలియని చర్య అయిన కూర్పు, క్రమంగా సృష్టికర్త యొక్క వాస్తవికతలో బంధించబడింది.

బారోక్‌కు దారితీసిన లూథరన్ వేదాంత సంప్రదాయంలో, సంగీత సృష్టి సిద్ధాంతం [మ్యూజికా పొయిటికా] ప్రతిపాదించబడింది, ఇది వాక్చాతుర్యం సూత్రం నుండి సంగీతం మరియు భాష మధ్య సంబంధాన్ని పునఃపరిశీలిస్తుంది. బరోక్‌లో మోనోఫోనిక్ ఆలోచన పునర్నిర్మాణం [ మోనోడీ ] మరియు సాంప్రదాయ కౌంటర్ పాయింట్, ఆధునిక సామరస్యం పద్ధతి రామేయు యొక్క "హార్మోనీ థియరీ" [1722] ద్వారా స్థాపించబడింది మరియు కూర్పు యొక్క ఆవరణ బాస్సో కంటిన్యూ పద్ధతి, శైలి సిద్ధాంతం మరియు పనితీరు సిద్ధాంతం. అయిపోయింది [ సామరస్యం ] 18వ శతాబ్దపు శాస్త్రీయ కాలంలో, కూర్పు అనేది ఒక నిర్దిష్ట వ్యక్తి యొక్క సృజనాత్మక చర్యగా గుర్తించబడింది మరియు మేధావి మరియు కళాకారుడు అనే భావన పుట్టింది.

వివిధ ఆధునిక వ్యాకరణాలు మరియు స్వచ్ఛమైన వాయిద్య సంగీతం యొక్క రూపాలు స్థాపించబడ్డాయి మరియు కాలం చివరిలో కూర్పు కోర్సులో ఫార్మలిజం చేర్చడం ప్రారంభమైంది. రొమాంటిక్‌లు వర్ణ సామరస్యం యొక్క ఆవిర్భావం, సంగీత వాయిద్యాల మెరుగుదలతో వాయిద్యం మరియు ఆధునిక ఆర్కెస్ట్రాల అభివృద్ధి. ఆర్కెస్ట్రేషన్ సంగీతంలో ఆసక్తి, సంగీత స్వయంప్రతిపత్తి మరియు ఇతర కళల మధ్య సంబంధం కలిగి ఉంటుంది సంపూర్ణ సంగీతం ఎప్పుడు ప్రోగ్రామ్ సంగీతం ఇది వ్యతిరేక భావన ద్వారా పట్టుబడింది. 20వ శతాబ్దం సిద్ధాంతానికి ముందున్న యుగం. పన్నెండు-టోన్ టెక్నిక్ [ పన్నెండు టోన్ల సంగీతం ]లేదా సీరీస్ సంగీతం యొక్క స్వయంప్రతిపత్తి మరియు నిర్మాణాత్మక మొమెంటం [టోన్ రో] సాంకేతికత ద్వారా సూచించబడినప్పుడు, ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం , , మ్యూజిక్ కాంక్రీటు ఇది జపాన్‌లో నాన్-మ్యూజికల్ టోన్‌ల పరిచయం, అలాగే మరియు యాంబియంట్ మ్యూజిక్ వంటి సంగీతంలో ఉన్న ప్రాథమిక మార్పు ద్వారా వర్గీకరించబడింది.
Eizaburo Tsuchida

జపనీస్ సంగీతం

"కంపోజిషన్" అనే పదం ప్రారంభ మీజీ యుగం నుండి యూరోపియన్ భాషల నుండి అనువాదంగా ఉపయోగించబడింది మరియు ఈ పదం స్థాపించబడినందున, భావన యూరోపియన్ శైలికి మార్చబడింది. సాంప్రదాయకంగా అంతకు ముందు ఉపయోగించే పదాలుగా మరియు ఉన్నాయి, కానీ ప్రాథమిక భావన మరియు జోడించడం వంటి శైలీకృత విస్తరణపై దృష్టి కేంద్రీకరించబడింది. పొడిగింపులో < కొరియోగ్రఫీ > నృత్యానికి విస్తరించే విషయంలో కూడా చేర్చబడింది. ఇతర పర్యాయపదాలలో మరియు ఉన్నాయి. ఏది ఏమైనా సాహిత్యం పాడడం, సంగీత వాయిద్యాల రాగాలను అందంగా తీర్చిదిద్దడం వంటి సూక్ష్మ నైపుణ్యాలు ఇందులో ఉన్నాయి.

జపనీస్ సంగీతాన్ని కంపోజ్ చేయడంలో ప్రధాన అభ్యాసం సంగీతం యొక్క సహజ ప్రవాహాన్ని అనుభూతి చెందడానికి వివిధ మార్గాల్లో కొన్ని నమూనాలు మరియు వాటి వైవిధ్యాలను సమీకరించడం. మరియు నమూనాలు వాస్తవిక పద్ధతులు మరియు నదులు, లిల్లీస్, మంచు, సౌలభ్యం మరియు కీటకాలు వంటి వాగ్దానాలకు సంబంధించిన అర్థాలను కలిగి ఉండవచ్చు.

ఇతర జాతి సమూహాల సంగీతం

ఆధునిక ఐరోపాలో వలె కూర్పు మరియు పనితీరు మధ్య వ్యత్యాసం మానవజాతి యొక్క మొత్తం సంగీత సంస్కృతిలో అసాధారణమైనది. అనేక సందర్భాల్లో, వారు పాట [కంపోజింగ్] గురించి ఆలోచిస్తూ అదే సమయంలో ప్లే చేస్తారు మరియు ఇంప్రూవైజేషన్‌లో ఒక విలక్షణమైన ఉదాహరణను చూడవచ్చు. తరం నుండి తరానికి అందించబడిన పాటలను ప్లే చేసే తక్కువ-మెరుగుపరిచే పనితీరు ఫార్మాట్‌లు కూడా ఉన్నాయి, అయితే అలాంటి సందర్భాలలో కూడా, పాటల మూలం చారిత్రాత్మక వ్యక్తులకు చాలా అరుదుగా ఆపాదించబడుతుంది. భారతదేశంలో త్యాగరాజ [1767-1847] వంటి స్వరకర్త యొక్క వ్యక్తిగత పేరు కొన్ని ఉదాహరణలు. అదే సమయంలో లేదా అంతకు మించి సమూహాలచే రూపొందించబడినవి చాలా పరిమాణాత్మకంగా ఉంటాయి మరియు వ్యక్తిగత స్వరకర్తలు సమస్య కాదు. వివిధ జాతుల జానపద పాటలు దాదాపు దీనికి సమానం. సైద్ధాంతిక మద్దతు ఉన్న అరబ్, ఇరాన్ [పర్షియా], ఇండియా, ఇండోనేషియా [జావా, బాలి] వంటి కళాత్మక సంగీతం విషయంలో కూడా, సమూహ సృష్టిగా వ్యాఖ్యానించబడే మెలోడీ రకం యొక్క నిధి ఉంది మరియు ప్రదర్శన. అనేది పూర్తిగా ఆ రాగం. ఇది అచ్చు ఆధారంగా చేయబడుతుంది. అలాగే, ఓషియానియా మరియు అమెరికన్ ఇండియన్స్ వంటి అనేక సమాజాలలో సంగీతం జానపద కథల విషయంలో, ప్రతి శైలికి దాదాపుగా ట్యూన్ రకం స్థిరంగా ఉంటుంది మరియు కొత్త పాటను రూపొందించేటప్పుడు, ఆ ట్యూన్ రకాన్ని అనుసరించడానికి సాహిత్యం కొత్తగా సృష్టించబడుతుంది. దాని అర్ధము.
ఒసాము యమగుచి

Video liên quan

Bài Viết Liên Quan

Chủ Đề