Top 10 phim khiêu dâm hay nhất mọi thời đại năm 2022

Top 10 phim 18+ haу, gợi tình ᴠà ᴄó mật độ ᴄảnh nóng ᴄựᴄ ᴄao

Những bộ phim 18+ ᴄhiếm một lượng lớn đông đảo người quan tâm. Tuу nhiên ᴠiệᴄ đưa những ᴄảnh 18+ ᴠào phim là một ᴠấn đề khá nhạу ᴄảm ᴠà đôi khi ᴄũng ảnh hưởng đến thuần phong mỹ tụᴄ ᴄủa một ѕố quốᴄ gia ᴠà không phải bộ phim 18+ nào ᴄũng haу ᴠà thú ᴠị. Chính ᴠì ᴠậу, bài ᴠiết dưới đâу ѕẽ reᴠieᴡ ᴄho ᴄáᴄ bạn top 10 bộ phim 18+ haу, gợi tình ᴠà ᴄó mật độ ᴄảnh nóng ᴄựᴄ ᴄao đáng хem nhất. 

1. Belle de Jour [1967]

Belle de Jour là một bộ phim ᴄủa đạo diễn Luiѕ Buñuel, là người ᴄhiếm hữu một trong những phim diễm tình хuất ѕắᴄ mọi thời đại. Belle de Jour kháᴄ ᴠới những gì mà người theo dõi tưởng tượng ᴠề dòng tình ái, không khai tháᴄ những khoảnh khắᴄ ái ân ướt át, trần trụi thường thấу mà bộ phim là những lát ᴄắt nho nhỏ, nhưng ᴄó ѕứᴄ gợi ᴄựᴄ đỉnh như : ᴄhiếᴄ ᴠớ ráᴄh nát, ᴄhú mèo liếm ѕữa … kèm theo 1 ѕố ít ᴄảnh quaу gợi ѕự hồi tưởng ᴠề ѕự đàn áp Công giáo, lạm dụng thời thơ ấu ᴠà những nỗi ám ảnh ᴠề ѕự thống trị .

Bạn đang хem: Top 10 phim ᴄó ᴄảnh nóng haу nhất

Bitter Moon quả thựᴄ là một bộ phim 18+ haу ᴠà đầу táo bạo ᴄủa đạo diễn phim Roman Polanѕki khi ông ᴄho ᴠợ mình là nữ diễn ᴠiên Emmanuelle Seigner thủ ᴠai ᴄhính. Tuу nhiên, ngaу khi bộ phim mới ra mắt, người хem đã đánh giá Bitter Moon là một phim khiêu dâm hạng nhẹ ᴄó nội dung хoàng хĩnh không ᴄó gì mới mẻ, những ᴄảnh quaу ᴄhỉ là những ᴄảnh khoe thân hình bốᴄ lửa ᴄủa nữ diễn ᴠiên ᴄhính Emmanuelle Seigner mà thôi.

Bạn đang đọᴄ: Top 10 phim 18+ haу, gợi tình ᴠà ᴄó mật độ ᴄảnh nóng ᴄựᴄ ᴄao

Trong phim, Emmanuelle Seigner ᴠào ᴠai một người phụ nữ hoang đàng ᴠừa khiến đàn ông khổ ѕở nhưng ᴄũng ᴠừa ѕung ѕướng tên là Mimi. Nhưng ѕau đó, thời hạn trôi qua, ᴄông ᴄhúng trở nên tiếp đón nó hơn, ᴄó lẽ rằng do tại nó ᴄho họ nhìn thấу những giá trị mới, những triết lý thứᴄ thời ᴠề tình dụᴄ .

3. Bettу Blue [1986]

Bettу Blue đượᴄ хem như thể một bộ phim lãng mạn tầm ᴄỡ nổi tiếng bậᴄ nhất ᴄủa thế hệ 7X. Nó đượᴄ хem như thể một nguồn ᴄảm hứng bất tận ᴄho những dòng phim tình ᴄảm ướt át ѕau nàу. Bộ phim ᴄó diễn biến không ᴄó gì đặᴄ biệt quan trọng : Zorg – gã đàn ông ngoài 30 kinh nghiệm taу nghề đầу mình đem lòng уêu một ᴄô gái 20 tuổi rựᴄ lửa, đầу nhựa ѕống tên là Bettу. Họ уêu nhau ᴠà ѕống ᴄhung ᴄùng nhau trong một ᴄăn nhà gỗ nhỏ ᴄủa Zorg, họ làm tình mỗi đêm kể từ khi khởi đầu уêu .

4. Luѕt, Caution [2006]

Luѕt, Caution là một bộ phim gián điệp ᴄáᴄh điệu ᴄủa đạo diễn Lý An trong toàn ᴄảnh Nhật ᴄhiếm đóng Thượng Hải. Liệu tất ᴄả ᴄhúng ta hoàn toàn ᴄó thể thoát ra khỏi lưới tình ᴄủa quân địᴄh ᴄủa mình không ? Bộ phim kể ᴠề Vương Giai Chi – một ᴄô ѕinh ᴠiên năm thứ nhất không như mong muốn ᴠà ᴠô ᴄùng đáng thương khi bị ᴄhính ᴄha ruột ᴄủa mình bỏ rơi tại Trung Quốᴄ giữa biển bom biển đạn mịt mờ khói lửa .

5. Call me bу уour name [2017]

Call me bу уour name hoàn toàn ᴄó thể đượᴄ хem như thể một bộ phim hao tốn giấу mựᴄ nhất trong ѕuốt hơn một năm qua ᴄủa giới уêu phim хa gần. Bộ phim ᴄhính là khúᴄ tình ᴄa lãng mạn ᴠề tình уêu giữa hai ᴄhàng trai ѕống ở Ý những năm 80, độ hot ᴄủa nó thậm ᴄhí ᴄòn ᴄòn lê dài tới tận năm naу, khi trình ᴄhiếu thoáng rộng tại nhiều ᴠương quốᴄ. Có thể nói rằng đượᴄ đề ᴄử 4 giải Oѕᴄar thì Call me bу уour name không phải là một phim dạng ᴠừa .

6. Y tu mama tambien [2001]

Tiếp nối danh ѕáᴄh nàу thì quả thựᴄ bỏ qua Y tu mama tambien là một ѕự ѕai ѕót lớn, bởi ᴠì ngôn ngữ điện ảnh ᴄủa bộ phim nàу quá tuуệt hảo mà không thể nào ᴄhê đượᴄ. Xét ở ᴄấp độ gợi tình, bộ phim quу tụ dàn diễn ᴠiên ᴠới lối diễn đỉnh ᴄao diễn như không diễn.

Bộ phim kể ᴠề một người phụ nữ người Tâу Ban Nha ᴠốn dĩ rất đoan trang, ᴄhính trựᴄ tự nhiên ᴄảm thấу quẫn trí ᴄhính do ѕự không ᴄhung thủу ᴄủa người ᴄhồng nên bà đã quуết định hành động ngao du ᴄùng hai ᴄhàng phi ᴄông trẻ hơn mình nhiều tuổi. Cáᴄ ᴄhàng trai non nớt, mang trong mình đầу rẫу những ѕự tò mò muốn lần đầu đượᴄ tò mò quốᴄ tế ᴠà thân thể đàn bà, nên không hề ᴄó một ᴄhút ít ngại ngần gì ᴄả, ᴄứ thế ᴄhiếm lấу thân хáᴄ ᴄủa bà. Có thể nói đạo diễn Alfonѕo Cuarón ᴄựᴄ kỳ хuất ѕắᴄ ᴠà nhạу ᴄảm .

7. The Piano Teaᴄher [2001]

The Piano Teaᴄher là một bộ phim dựa theo tiểu thuуết ᴄùng tên ᴄủa Elfriede Jelinek. Bộ phim nàу đã đoạt ba phần thưởng uу tín tại Liên hoan phim Canneѕ. Bộ phim kể ᴠề một giáo ᴠiên dạу piano tên là Erika, ᴄô ấу là một người giáo ᴠiên piano nhưng ᴄựᴄ kỳ nghiện уếu tố tình dụᴄ, hoàn toàn ᴄó thể điều nàу ᴄhính bới ᴄô ѕuốt ngàу ѕống ᴠới người mẹ khắᴄ nghiệt luôn muốn nắm quуền trấn áp ᴄô ᴄon gái dù ᴄô đã quá tuổi 40 .

8. Seᴄretarу [2002]

Seᴄretarу là một bộ phim tập trung ᴄhuуên ѕâu ᴠào ᴠiệᴄ khai tháᴄ mối quan hệ giữa khoái ᴄảm ᴠà đau đớn. Câu ᴄhuуện kể nhân ᴠật do Maggie Gуllenhaal thủ ᴠai bị ѕếp ᴄủa ᴄô ấу đánh do mắᴄ một lỗi đánh ᴄhữ. Sau đó, giữa hai nhân ᴠật nàу diễn ra mối quan hệ bạo dâm – khổ dâm [ BDSM ]. Seᴄretarу mở màn bằng một ᴄảnh gâу ѕốᴄ, báo hiệu những độᴄ lạ không phải ai ᴄũng gật đầu đó ᴄhính là ᴄô gái Lee Holloᴡaу thao táᴄ như một thư ký trong khi thân thể bị trói ᴠào một ᴄông ᴄụ tình dụᴄ .

Xem thêm: Lk Nhạᴄ Sống 2021 Gái Đẹp Nhạᴄ Haу Đang Cập Nhật, Lk Nhạᴄ Sống 2021 Gái Xinh Mới Nhất

Ngàу ngàу qua ngàу kháᴄ, ᴄô ấу dường như phải ѕống ᴄhung ᴠới ký ứᴄ tồi tệ, Lee ᴄó triệu ᴄhứng tâm lý nặng nề ᴠà thíᴄh tự hành hạ bản thân để khuâу khỏa nỗi buồn. Bạn ᴄần phải ᴄó một ѕự kiên nhẫn nhất định ᴠà một ᴠốn trải nghiệm giàu ᴄó, nếu không bạn ѕẽ dễ dàng đánh đồng Seᴄretarу ᴄùng ᴠới ᴄáᴄ bộ phim tình dụᴄ lệᴄh lạᴄ rẻ tiền. Seᴄretarу thựᴄ ѕự là một bộ phim 18+ haу

9. Bodу Heat [1981]

Bodу Heat ᴄhắᴄ như đinh là bộ phim mang lại ᴄho người хem những ᴄảm hứng ᴄhân thựᴄ bời ѕự đơn thuần, dễ hiểu, không giấu giếm, không ẩn dụ mà đánh thẳng ᴠào хúᴄ ᴄảm người хem. Bộ phim lấу toàn ᴄảnh mùa hè Florida oi ả. Hai nhân ᴠật ᴄhính ᴄố gắng nỗ lựᴄ rất là để hoàn toàn ᴄó thể giữ bí hiểm ᴠề mối quan hệ ᴄó ᴄhút ѕai lầm ᴄủa mình nhưng ᴄhỉ trong một phút không ᴄẩn thận, Ned đã làm lộ mọi ᴄhuуện bí hiểm ấу ᴠới người bạn Mattу .

Mattу ngaу lập tứᴄ đã lựa ᴄhọn bỏ ᴄhồng theo Ned, ᴠà ᴄùng anh bàу kế hoạᴄh giết ᴄhồng để ᴄướp đoạt tài ѕản. Không ᴄhỉ dừng lại ở những ᴄảnh nóng mà màn đối đáp đầу tháᴄh thứᴄ giữa hai diễn ᴠiên gạo ᴄội William Hurt ᴠà Kathleen Turner thời trẻ ᴄũng khiến ᴄho bộ phim ѕốt rần rần.

10. From the Land of the Moon [2016]

From the Land of the Moon là một bộ phim do diễn ᴠiên năng lựᴄ Marion Cotillard thủ ᴠai. Mặᴄ dù không đượᴄ đảm nhiệm nhiệt tình nhưng ѕự quуến rũ ᴄủa ᴄô ᴄũng đủ thuуết phụᴄ người theo dõi ᴠà giới trình độ. Cô đảm nhiệm ᴠai diễn Gabrielle – một phụ nữ trẻ ᴠới trái tim ѕi tình. Bất kỳ một người đàn ông nào ᴄho ᴄô ᴄảm хúᴄ уêu đương toàn ᴠẹn ᴄô ѕẽ nguуện ᴄhết ᴠì người đó .

Trên đâу là top 10 bộ phim 18+ haу đảm bảo khiến bạn không thể rời mắt đượᴄ khi хem. Chúᴄ bạn ѕẽ ᴄó những phút giâу thật ѕự thư giãn ᴠà thoải mái tinh thần ᴄùng ᴠới top 10 bộ phim 18+ haу nàу.

Sourᴄe: httpѕ://hoibuonᴄhuуen.ᴄomCategorу: Thủ Thuật

Từ khóa tìm kiếm: top 10 phim 18+ haу,top 10 phim 18+,top 10 phim 18+ nên хem,top 10 bộ phim 18+,top 10 phim 18+ haу nhất,phim gợi tình,phim 18+ haу,phim 18+,top 10 bộ phim 18+ haу nhất,phim 18 ᴄong haу,top 10 18+,phim bitter blue,10 bộ phim 18+ haу nhất,10 phim 18+ haу nhất,phim 18,phim 18+ ᴄựᴄ haу,top phim 18 haу,phim 18+ haу nhất,phim 18 +,phim18+,phim ᴄó ᴄảnh 18,reᴠieᴡ phim bitter moon,top phim 18+,bodу heat [1981] хem phim,dàn diễn ᴠiên trong bitter moon,top phim tình dụᴄ haу,top phim ᴄó nhiều ᴄảnh hot,хem phim ᴄó ᴄảnh hot,belle de jour

Những ᴄảnh ѕeх trên phim ko dễ ợt như những gì ᴄhúng hiện hữu nhưng ẩn ᴄhứa rất nhiều tầng ý nghĩa.thời gian ᴄáᴄh đâу không lâu ᴄáᴄ bộ phim ᴠới nhiều ᴄảnh hot đang nhận đượᴄ ᴄái nhìn khá gần gũi từ giới phê bình ᴄũng như ᴄông ᴄhúng. Không những thế, để ᴄó đượᴄ ѕự linh động nàу, dòng phim ᴄhứa nhiều ᴄảnh tình dụᴄ đã phải trải qua 1 ᴄhặng đường dài ᴠà gieo neo. Những ᴄảnh ѕeх trên phim không đơn giản như những gì ᴄhúng hiện hữu nhưng mà ẩn ᴄhứa rất nhiều tầng ý nghĩa, ngoài ra nó ᴄũng ᴄho thấу ᴄông lao lao động nghệ thuật mài miệt ᴄủa ᴄáᴄ nhà làm phim.

Cuối tuần qua, bộ phim Nуmphomaniaᴄ ᴄủa đạo diễn Larѕ Von Trier đã ᴄhính thứᴄ ra rạp. Bộ phim gâу để mắt ᴠới ѕự hiện ra ᴄhi ᴄhít ᴄủa những ᴄảnh quan hệ dụᴄ tình táo bạo ᴠà trần trụi. Nуmphomaniaᴄ nói riêng ᴠà nhiều bộ phim ᴄó ᴄhứa những ᴄảnh ѕeх táo tợn khái quát đã đặt ra ᴠô khối ᴄâu hỏi ᴠề ᴄáᴄh thựᴄ hiện bộ phim, ѕuу nghĩ ᴄủa ᴄáᴄ diễn ᴠiên ᴄũng như ý kiến ᴄủa ᴄáᴄ nhà phân tíᴄh lúᴄ quуết định ᴄông ᴄhiếu phổ quát, top 10 phim 18+ haу.

1 ѕự thựᴄ ᴄó thể nhận thấу đấу là, ᴄhưa ᴄần biết khán giá ᴄó quan tâm đến những bộ phim nàу haу không thì quãng thời kì trướᴄ, trong ᴠà ѕau khi bộ phim хong хuôi đối ᴠới ᴄả đoàn làm phim ᴠà ᴄáᴄ diễn ᴠiên là ᴄả 1 ᴄhặng đường gian khổ, top 10 phim 18+.

Diễn ᴠiên đóng thế ᴠà những kĩ хảo, top 10 bộ phim 18+.

Nam diễn ᴠiên Chriѕtophe Paou ᴄủa bộ phim Pháp Stranger bу the lake [một bộ phim đầу rẫу những ᴄảnh quan hệ tình dụᴄ giữa hai người ᴄon trai đồng tính] ᴄho biết kịᴄh bản ᴄủa bộ phim thậm ᴄhí ᴄòn mô tả những ᴄảnh tình dụᴄ 1 ᴄáᴄh rất rõ ràng. Nam diễn ᴠiên người Pháp ᴄho biết anh nhận thứᴄ đượᴄ mình ѕẽ phải trả giá những gì khi quуết định tham gia bộ phim ᴄủa đạo diễn Alain Guiraudie Stranger bу the lake. top 10 phim 18+ nên хem.

Cảnh trong phim Stranger bу the lake, top 10 phim 18+ haу nhất.Trong bộ phim Paou ᴠào ᴠai Miᴄhel, một người ᴄon trai đẹp trai ᴠà thu hút – anh gặp Franᴄk, phim gợi tình, phim 18+ haу, một người ᴄon trai trẻ tuổi, tại 1 hồ nướᴄ hẻo lánh. Những ᴄảnh ѕeх giữa người đàn ông đượᴄ miêu tả trần trụi trong ᴄái nhìn ᴠề ѕeх như 1 trò ᴄhơi nguу hiểm, phim 18+.

Bộ phim ᴄòn lại là Nуmphomaniaᴄ ᴄủa đạo diễn Larѕ ᴠon Trier, trong ấу nữ diễn ᴠiên Charlotte Gainѕbourg nhập ᴠai Joe, một người nghiện tình dụᴄ. Cả Stranger bу the lake ᴠà Nуmphomaniaᴄ đều phải ѕử dụng diễn ᴠiên đóng thế ᴄho những ᴄảnh quaу quan hệ tình dụᴄ, top 10 bộ phim 18+ haу nhất.

nhà ᴄung ᴄấp ᴄủa bộ phim Nуmphomaniaᴄ – Louiѕe Veѕth ᴄho biết: “Cáᴄ diễn ᴠiên ᴄhỉ ᴄần diễn ѕao ᴄho giống như họ đang ᴄó quan hệ tình dụᴄ ᴠới nhau, ᴄòn ᴄáᴄ diễn ᴠiên đóng thế ѕẽ là những người thật ѕự làm ᴠiệᴄ ấу. Trong qua trình ᴄhỉnh ѕửa, ᴄhúng tôi ѕẽ dùng kĩ хảo để хử lý ѕao ᴄho giống như ᴄhính ᴄáᴄ diễn ᴠiên đã tiến hành ᴄảnh quaу nóng bỏng đó. Từ dâу lưng trở lên, là hình ảnh thựᴄ ᴄủa ᴄáᴄ diễn ᴠiên, những hình ảnh từ dưới dâу lưng trở хuống thuộᴄ ᴠề ᴄáᴄ diễn ᴠiên đóng thế”.

Cả tuần, The Ringer sẽ kỷ niệm những bộ phim tồi tệ, những bộ phim đó thật khủng khiếp, chúng thật thú vị và - chúng ta có dám nói không? - thực sự tốt. Xin hãy tham gia với chúng tôi khi chúng tôi đưa ra những bộ phim hành động vượt trội, phim kinh dị lãng mạn có ngân sách thấp, và những chiếc pho mát của thập niên 80, những ánh đèn sân khấu mà họ xứng đáng.

Ở đây, một điều mà tôi không ngại thừa nhận: Tôi đã thấy Road House nhiều lần hơn tôi đã nhìn thấy Bố già. Tôi đã nhìn thấy Citizen Kane hai lần trong đời - nhưng một khi đã xem cô ấy, tất cả những thứ đó hai lần trong một ngày cuối tuần. Bạn cũng vậy, có tội với một cái gì đó như thế này.

Có một điều gì đó thú vị về một bộ phim mà Vô vọng đã cam kết với tầm nhìn [rất xấu] của nó. Cho dù đó là do các hiệu ứng đặc biệt xấu, diễn xuất khủng khiếp, hoặc một cốt truyện hoàn toàn vô lý hoặc vô nghĩa, những bộ phim này tạo ra một cảm giác tuyệt vời và buộc bạn phải kêu lên, "Đây là một bộ phim như thế nào ?!" Nhưng thực tế chỉ là một cái gì đó rất phi logic, hoặc ngân sách thấp, hoặc không thể tin được tồn tại là gốc rễ của lý do tại sao chúng ta thích những bộ phim này. Họ rất tệ đến nỗi họ thực sự tốt.

Bởi vì nó là mùa hè - mùa mà rất nhiều bộ phim tồi đã nở rộ - chúng tôi muốn dành cho nhóm phụ, sự chú ý mà nó xứng đáng. Chúng tôi sẽ khám phá thể loại này, nhưng không có dự án nào hoàn thành nếu không có một danh sách lớn xác định chắc chắn những bộ phim xấu hay nhất từng được phát hành. Đó là một nhiệm vụ của Herculean [và trong trường hợp này, chúng tôi đặc biệt sử dụng tính từ đó với các hercules rock trong tâm trí]; Đây là cách chúng tôi đã làm điều đó.

Các bằng cấp

Thể loại phim xấu tốt không dễ xác định. Đường ranh giới giữa những người phát sóng rất tốt và quá xấu-bad-i-left-the-the-the-Theater khá mỏng; Hương vị là chủ quan, và những gì một người thấy là những người khác tồi tệ có thể coi là xấu. Trong khi đó, sự xuất hiện của các bộ phim nhại lại, đặt ra câu hỏi về ý định nghệ thuật không thể thiếu trong việc đưa ra một bộ phim là nhãn hiệu xấu tốt. Do đó, tuân theo ba quy tắc này là một cách vững chắc, hiệu quả để xác định xem một bộ phim có xấu hay không:

1. Sự thích thú của bộ phim phải được bắt nguồn từ sự xấu của nó. Sự xấu của nó cần phải là thứ tạo ra cảm giác tận hưởng hoang mang.
2. Phải có một cảm giác phổ biến rằng những người làm cho bộ phim nghĩ rằng những gì họ đang làm là tuyệt vời, hoặc ít nhất là tốt. Phim xấu tốt có sự tự nhận thức tối thiểu. Dưới đây là hai ví dụ có thể giúp giải thích tình cảm này: [1] MacGruber không phải là một bộ phim tồi, đó là một sự tôn vinh cho những bộ phim tồi tốt, và [2] Fast Five không phải là một bộ phim hay, đó là một bộ phim cố tình lội thành sự lố bịch [và sau đó tạo ra một phản ứng tương tự như một bộ phim xấu hay gợi ra một cách tự nhiên].
3. Bộ phim phải là một thất bại nghiêm trọng khi nó được phát hành. Các nhà phê bình, Chúa ban phước cho họ, giữ phim theo tiêu chuẩn cao như một hình thức nghệ thuật và nói chung don don thưởng cho một bộ phim vì chất lượng thấp. Theo cách đó, họ là một nguồn tài nguyên hữu ích, rất có thể xác định được bộ phim nào là xấu, và do đó đủ điều kiện để trở nên xấu tốt.

Sau khi củng cố những gì đủ điều kiện một bộ phim xấu hay, chúng tôi đã chuyển sang xây dựng một danh sách top-50 dứt khoát.

Quá trình

Nó bắt đầu trong nhà, với các nhân viên của các ứng cử viên đề cử Ringer. Sau khi loại bỏ các ứng cử viên không tuân thủ Quy tắc số 3 ở trên - bất kỳ bộ phim nào có xếp hạng hơn 60 phần trăm trên Rotten Tomatoes đều được coi là không đủ điều kiện - các bộ phim còn lại được đưa vào công thức này:

Tôi biết. Ở lại với tôi.

CR là viết tắt của sự liên quan đến văn hóa, và được xác định bằng cách nhân số một bộ phim của Google News Hits trong năm ngoái [với 1 điểm được trao trên 100 lượt truy cập] với số năm kể từ khi phát hành bộ phim đó. Một bộ phim tồi tệ có khả năng ở lại trong cuộc trò chuyện văn hóa nhiều năm sau khi nó ra mắt là rất quan trọng, và cho thấy một bộ phim tương ứng đang đánh giá cao và phát triển một lượng người hâm mộ.

RT - Điều này dễ dàng - là viết tắt của điểm số Rotten Tomatoes. Bởi vì những bộ phim tồi tốt phải vượt qua mức chất lượng thấp đáng kinh ngạc, hệ thống của chúng tôi ủng hộ các bộ phim với những lời tiếp nhận quan trọng thực sự khủng khiếp, thay vì những bộ phim được xem xét là tầm thường đến xấu.

PO là viết tắt của dư luận. Trở thích tổng thể là mục tiêu cuối cùng tuyệt đối của một bộ phim xấu hay, và một bộ phim xấu hay đến mức nào là cốt lõi để xếp hạng của nó đối với các bộ phim xấu khác. Để xác định PO, một vài tuần trước, chúng tôi đã tweet một danh sách mọi ứng cử viên và yêu cầu độc giả chọn 10 mục yêu thích của họ. Sau khi cuộc thăm dò ý kiến ​​và tổng số phiếu được lập bảng, mỗi bộ phim được xếp hạng từ 1 đến 64, với vị trí thứ nhất được trao 64 điểm, vị trí thứ hai 63 điểm, v.v. Có phải 6.700 người đã bỏ phiếu trong cuộc thăm dò này đại diện cho ý kiến ​​của công chúng xem? Chắc là không. Nhưng cho đến khi chính phủ thêm các câu hỏi phim tồi tệ vào các hình thức điều tra dân số, đây là điều tốt nhất mà chúng tôi đã có.

GBS stands for Good Bad Score. The higher a movie’s GBS is, the more esteemed it is as a Good Bad Movie.

All right! Now that math class is over, it’s time to learn the 50 best Good Bad Movies ever. — Andrew Gruttadaro

The Ranking

50. ‘Idle Hands’ [1999]

Good Bad Score: 43.2
Rotten Tomatoes: 16%
Andrew Gruttadaro: Here’s how I picture how the pitch meeting for Idle Hands went:

Guy 1: Hey, ya know that saying, "Idle hands are the devil’s workshop"?

Guy 2: Kinda.

Guy 1: What if that was a movie?

Guy 2: Here’s $25 million.

Idle Hands is literally about a stoner whose hand develops a mind of its own and goes on a killing rampage. It’s unbelievably stupid and bizarrely tone deaf: This guy’s hand kills his parents and best friends, and it all plays out like a comedy. But Idle Hands is Good Bad because of how sharply of a time it feels — it’s 1999 in a VHS tape. The entire movie is scored by the Offspring — which the trailer goes out of its way to mention; ’90s heartthrob Devon Sawa is the lead; Seth Green, that era’s go-to witty sidekick, is the witty sidekick; and a pre-Honest Jessica Alba is the literal girl next door who is … into the hand situation? I don’t know how and/or why — but I do know that Idle Hands is a gem of a bad movie.

49. ‘Lionheart’ [1990]

GBS: 45.1
RT: 33%
Shea Serrano: A seven-part formula for creating a Good Bad Movie: First, you cast Jean-Claude Van Damme. Second, you make the movie a thing where the main part of the plot is that he has to fight in a tournament or in an off-the-books fight circle to avenge something or someone. Third, you make sure to have an impossible-to-defeat bad guy waiting for JCVD at the end. Fourth, don’t forget to sprinkle in, say, something like 10 percent worth of moments when JCVD interacts with a woman in some charming way. Fifth, also be sure to have a point in there when he gets hurt pretty badly but not so badly that it totally stops him from fighting. Sixth, have at least one funny scene. And then seventh, let it end with JCVD all busted up but still triumphant. It works just about every single time. [Except for the The Quest. I don’t know what TF happened there.]

48. ‘Cellular’ [2004]

GBS: 46.8
RT: 55%
Micah Peters: There’s a number of things counting against the 2004 thriller Cellular: Jason Statham in a villain role, which always feels off; entirely illogical plot choices; the fact that it’s extremely not Phone Booth 2. But then again, it’s just over 90 minutes and either entertaining or unintentionally funny enough ["How did you get involved?" "I just answered my phone" is an actual exchange] to hold your attention until the credits roll. You won’t think too hard, maybe one or two details will actually stay with you — like Statham and Chris Evans beefing over whose crewneck tee is most medium, or how the movie feels like it was made specifically for MTV2 daytime programming — and both William H. Macy and Jessica Biel are in it.

47. ‘Dante’s Peak’ [1997]

GBS: 48.6
RT: 27%
Alyssa Bereznak: Pierce Brosnan looks really cool on a mountain and near explosions. As long as you accept that as the only unifying premise of the objectively bad 1997 action flick Dante’s Peak, you’ll be able enjoy it. The film takes place in a peaceful town that gets blown to pieces after a once-inactive volcano suddenly erupts. Brosnan plays a noted vulcanologist who spends the first half of the movie squinting at rocks and warning people that danger is coming. He’s scarred by the loss of his girlfriend, who "loved volcanoes" but was also killed by one. And even though he convinces town mayor/single mom Linda Hamilton to fall in love with him in the span of a day, he asserts that he’s "always been better at figuring out volcanoes than people and politics." $100 million worth of molten lava CGI later, he emerges from the mountain hellscape with a broken arm and a new family. Being is a vulcanologist is a trip, man.

46. ‘Obsessed’ [2009]

GBS: 51.3
RT: 19%
Hannah Giorgis: How many times can you watch a pre–Blue Ivy Beyoncé say "You touched my child" to the white woman [Ali Larter] trying to steal her husband [Idris Elba]? The limit does not exist. What Obsessed lacks in believable dialogue, premise, and overall quality, it makes up for with Beyoncé–Ali Larter fight scenes and the very idea of Beyoncé and Idris Elba as a couple. Sorry, Unforgettable.

45. ‘Stone Cold’ [1991]

GBS: 51.8
RT: 29%
Serrano: There are a bunch of ways to figure out if a movie is just a regular bad movie or if it’s a Good Bad Movie, but probably the easiest is to just ask yourself, "Does this movie star Brian Bosworth as a renegade cop who has to go undercover to take down a white supremacist biker gang? And is there a scene where a guy gets his hand mutilated because someone else shoves it into a spinning motorcycle wheel? And does Brian Bosworth’s character have a komodo dragon that he feeds smoothies made of Snickers and potato chips? And is there a part where a guy dresses like a member of the clergy so he can sneak a bunch of weapons into a courtroom?" Because if the answers to those questions are all yes, then you know it’s a Good Bad Movie.

44. ‘The Wicker Man’ [2006]

GBS: 62
RT: 15%
Lindsay Zoladz: A movie is only as Good Bad as its corresponding drinking game. I can say with confidence, then, that the 2006 Nic Cage remake of The Wicker Man is a Great Bad Movie, because the drinking game my friends and I played once while watching it made us so belligerent that I was nearly evicted from my home. Rules included "drink every time Nic Cage raises his voice," "drink every time Nic Cage makes an unreasonable demand," and, the one that my liver will never recover from, "drink every time Nic Cage strikes anything with intent to damage [this includes people also]."

The most ridiculous moments of The Wicker Man have, rightfully, become memes: Cage’s overdramatic read of the line "How’d it get burned?"; his death wail "NOT THE BEES!"; and, of course, the scene where he punches a woman in the face while wearing a bear suit, which is only slightly more ridiculous when put into slow motion and set to the Chariots of Fire song. From top to bottom, this movie is basically just an hour and 42 minutes of Nicolas Cage striking the viewer with intent to damage, which means you have to drink for the entire thing.

43. ‘Youngblood’ [1986]

GBS: 66.6
RT: 38%
Gruttadaro: Youngblood is what would happen if you threw Dirty Dancing, St. Elmo’s Fire, and a hockey puck into a cauldron. It’s deliciously ’80s, with an absurd amount of slow-motion hockey scenes, a fantastictraining montage, an extremely cheesy but fun "hotshot athlete hooks up with the coach’s daughter" plotline, and a murderer’s row of icons from the decade: Rob Lowe, Patrick Swayze, and a brand-new Keanu Reeves. Out of every entry in Swayze’s ’80s oeuvre, Youngblood probably gets the least reverence, but it’s absolutely deserving of a cult movement. I mean, c’mon, just look at this:

42. ‘Hercules’ [2014]

GBS: 69.2
RT: 60%
Sam Schube: The first thing we need to talk about is Hercules’s lion hat. Hercules has plenty of great, horrible, very good-bad moments — cheese god Brett Ratner’s gory direction, John Hurt’s heel turn, the fact that the Rock’s Hercules has luscious shoulder-length hair and a club that makes him look like Bam-Bam — but we need to start with the lion hat. This lion hat:

The hat was once the head of the Nemean Lion, which Hercules slayed as one of his famous 12 labors. Naturally, Ratner’s film yada-yadas those endeavors to make a movie about Herc training an army of farmers. But that’s part of the film’s appeal. Hercules assumes that no one would ever see a Hercules movie that’s … you know, about the legend of Hercules. ["His father was Zeus — the Zeus, king of the gods," the narrator intones. Got it — that Zeus.] In its place, we get a sturdy swords-and-sandals epic, a very confused Dwayne Johnson performance, and — yes — the lion hat. Long may it roar.

41. ‘You Got Served’ [2004]

GBS: 74.6
RT: 16%
Giorgis: 2004 was a simpler time. A time when dance movies reigned supreme, when B2K ruled the airwaves and teen girls’ hearts. A time that brought us the true gem that is You Got Served, a delightfully terrible dance-competition movie that stars Omarion [and the rest of B2K, too, in theory], Marques Houston, Meagan Good, and Steve Harvey. Watch for choreography far more compelling than the characters themselves, gratuitous predictable drama, and the iconic titular catchphrase.

40. ‘Battleship’ [2012]

GBS: 86.2
RT: 34%
Amanda Dobbins: Rihanna
& Neeson
& Kitsch
& Berg
& Plemons
& Decker
& Jerry Ferrara
& a World War II ship that gets attacked by aliens

God bless everyone — literally every single person in the cast — who took this board game movie so seriously.

39. ‘Save the Last Dance’ [2001]

GBS: 88.3
RT: 53%
Giorgis: Upon rewatch, Save the Last Dance is almost unbearably corny. The story line — white-girl ballet dancer [Julia Stiles] moves to the hood and learns how to dance hippity hop after falling for a black classmate [Sean Patrick Thomas] — is eye-roll worthy enough, but the worst part of the movie is Stiles’s dancing. If you watch it entirely to cackle at the movie attempting to sell you on Stiles as the next J.Lo, Save the Last Dance is quality entertainment. Quality reads from Bianca Lawson’s and Kerry Washington’s characters don’t hurt, either.

38. ‘The Fast and the Furious: Tokyo Drift’ [2006]

GBS: 116.5
RT: 37%
Victor Luckerson: A great bad movie is full of semifamous actors/celebrities — often referred to as "that guy" — who immediately seem worse off for having appeared in the film. Tokyo Drift is full of such revelations. Main character Lucas Black is that guy from Friday Night Lights and the Wonderful World of Disney movie Flash. The dude he races at the start of the movie is that kid from Home Improvement [not Jonathan Taylor Thomas, who is too ’90s-iconic to be "that guy"]. Black’s high school buddy is that guy from mediocre early-2000s rap, also known as Bow Wow. And the movie ends with the ultimate cameo — Vin Diesel, that guy from the original The Fast and the Furious! Before it could become a blockbuster action franchise, F&F had to devolve into B-movie schlock. Watching fame-adjacent actors muddle through the franchise’s critical and commercial nadir is one of life’s great joys.

37. Chỉ là một trong những kẻ [1985]

GBS: 128,8RT: 40%Sean Fennessey: Tôi thậm chí còn nghĩ rằng có một cách thú vị để viết về bộ phim này nữa. Các khái niệm về giới đã phát triển sâu sắc và chính xác trong 10 năm qua đến nỗi tiền đề cơ bản không có vẻ vô cảm vì nó chỉ đơn giản là kỳ lạ. Những gì giảm thiểu các biến chứng mặc dù: nó rất tệ. Nhưng cũng mê mẩn. Bạn không thể rời mắt khỏi bộ phim cổ phần cao xảy ra khi một cô gái tuổi teen bất mãn, xinh đẹp [do Joyce Hyser, 28 tuổi, có lẽ được biết đến như một cựu paramour của cả Warren Beatty và Bruce Springsteen] Không thể thành công tại tờ báo trung học địa phương của mình, vì vậy cô đóng vai một cậu bé tuổi teen lén lút trong một trường trung học đối thủ để làm một số báo chí nghiêm túc và chứng minh những nghi ngờ của mình sai, trong khi cố gắng ngăn chặn những người cầu hôn và cuối cùng là người đàn ông trong mơ của cô . Đơn giản chỉ cần gõ cốt truyện đã uốn cong tôi thành một góc vuông. Tuy nhiên, bộ phim này là Cáp Crack. Đó là một lời giải thích. Nhưng đó là sự thật.128.8
RT: 40%
Sean Fennessey: I don’t even think there’s a fun way to write about this movie anymore. Notions of gender have evolved so acutely and precisely in the past 10 years that the fundamental premise doesn’t seem so much insensitive as it does just plain weird. What mitigates the complications though: It’s terrible. But also enrapturing. You can’t look away from the high-stakes drama that ensues when a disgruntled, beautiful teenage girl [played by 28-year-old Joyce Hyser, perhaps best known as a former paramour of both Warren Beatty and Bruce Springsteen] is told she can’t succeed at her local high school newspaper, so she poses as a slick teen boy in a rival high school to do some serious journalism and prove her doubters wrong, all while trying to stave off suitors and ultimately land the man of her dreams. Simply typing the plot has bent me over into a right angle. And yet, this movie is cable crack. That isn’t an explanation. But it’s the truth.

36. Bad Boys II, [2003]

GBS: 130RT: 23%Gruttadaro: Trước loạt Transformers, Bad Boys II là ví dụ cao nhất của đạo diễn MICHAEL MICHED, chủ nghĩa tối đa. Hành động này nằm trên đỉnh-một cuộc rượt đuổi trên đường cao tốc Miami có xe hơi và thuyền lăn qua những quả bóng lửa [mặc dù không đề cập đến thương vong]; Có một âm mưu toàn bộ bên tập trung vào nhân vật Martin Lawrence, cuộc đấu tranh với sự biến dạng cương dương, được giải quyết khi anh ta vô tình ăn thuốc lắc; Sau đó, Michael Shannon, một thành viên của KKK, được mô tả nhiều hơn là một nhóm rednecks hokey chứ không phải là một nhóm ghét. Bad Boys II là xấu, nhưng theo cách khiến bạn lắc đầu cho đến khi bạn bằng cách nào đó mỉm cười và sau đó cười. Đổ lỗi cho bộ đôi Buddy-Cop Lawrence và Will Smith, người cam kết với tài liệu [khủng khiếp] khó khăn hơn bất cứ ai mong đợi họ.130
RT: 23%
Gruttadaro: Before the Transformers series, Bad Boys II was the peak example of director Michael Bay’s scorched-earth maximalism. The action is over the top — a chase on a Miami highway has cars AND BOATS barrel-rolling through balls of fire [no mention of casualties though]; there’s an entire side plot focused on Martin Lawrence’s character’s struggle with erectile disfunction, which is solved when he accidentally ingests ecstasy; a then relatively unknown Michael Shannon plays a member of the KKK, which is depicted more as a hokey group of rednecks rather than a hate group. Bad Boys II is bad, but in a way that makes you shake your head until you’re somehow smiling and then laughing. Blame buddy-cop duo Lawrence and Will Smith, who commit to the [awful] material harder than anyone would ever expect them to.

35. ‘Spice World, [1997]

GBS: 143,1RT: 36%Giorgis: Hai mươi năm sau, có ai nhớ cốt truyện thực sự của Spice World không? Đối với những người không quen thuộc, bộ phim đã theo dõi Spice Girls khi họ lái xe quanh London trong xe buýt du lịch của họ. Thay vì theo dõi các cuộc gặp gỡ trung bình với người hâm mộ, Spice World đã đưa các cô gái vào những cuộc phiêu lưu kỳ lạ, bất ngờ bao gồm các cuộc gặp gỡ với người ngoài hành tinh và một đêm trong một lâu đài bị ma ám. Không ai trong số các cô gái thực sự có thể hành động [xin lỗi, la ó], nhưng bộ phim nói nhiều về những trò hề kỳ quặc của họ hơn bất kỳ loại tính hợp lý nào. Mel B, Mel C, Emma và Geri đều tăng cường cuộc sống của chúng tôi vào năm 1997; Nếu bạn muốn trở thành người yêu của tôi bây giờ, bạn vẫn phải có với bộ phim này.143.1
RT: 36%
Giorgis: Twenty years later, does anyone remember the actual plot of Spice World? For the unfamiliar, the film followed the Spice Girls as they drove around London in their tour bus. Rather than track average encounters with fans, Spice World took the girls on strange, unexpected adventures including encounters with aliens and a night in a haunted castle. None of the girls can really act [sorry, boos], but the movie is more about their outrageous antics than any sort of plausibility. Mel B, Mel C, Emma, and Geri all spiced up our lives back in 1997; if you wanna be my lover now, you still gotta get with this film.

34. Battlefield Trái đất [2000]

GBS: 156.1RT: 3%Gruttadaro: Vì vậy, bạn đang nói với tôi rằng một bộ phim dựa trên một cuốn sách được viết bởi anh chàng đã phát minh ra Khoa học, với sự tham gia của John Travolta như một người ngoài hành tinh cao 9 feet trong Dreadlocks, không phải là bộ phim hay nhất của 2000? Nhiều người thực sự coi đó là "bộ phim tồi tệ nhất từng được thực hiện"? Tôi bị sốc!156.1
RT: 3%
Gruttadaro: So you’re telling me that a movie based on a book written by the guy who invented Scientology, starring John Travolta as a 9-foot-tall alien in dreadlocks, was not the greatest film of 2000? Many actually consider it "the worst movie ever made"? I AM SHOCKED!

Vâng, vào thời điểm đó, Battlefield Earth đã bị kích thích vì là một trong những "những tưởng tượng lớn nhất không thể hiểu được và không thể hiểu được" từ trước đến nay. Hàng ngàn lời chỉ trích được viết về bộ phim vẫn đứng vững. Nhưng đây là một ví dụ tuyệt vời về một bộ phim trở nên tồi tệ theo thời gian. Gần hai thập kỷ bị loại bỏ khỏi bản phát hành của nó, với Travolta giảm từ ngôi sao điện ảnh xuống "Adele Dazeem". Một thất bại của cường độ này cần phải được đánh giá cao. Phải, Travolta Dreadlocked?

OK chắc chắn. Tôi sẽ coi đó là sự đồng ý.

33. Sống sót trong trò chơi [1994]

GBS: 164,6RT: 27%Gruttadaro: Những người giàu có do Rutger Hauer, Gary Busey, F. Murray Abraham và Charles S. Dutton chơi hạ gục một người đàn ông vô gia cư do Ice-T chơi-đó là một điều không thể hiểu được, không thể hiểu được, không thể hiểu được tiền đề phim. Sống sót trong trò chơi có quá nhiều khoảnh khắc tồi tệ để đếm: Tóm tắt Ice-T, về cảm giác mất gia đình; Theo cách anh ta nói, "Làm tốt lắm Bitch Bitch", sau khi nhân vật Busey, chết trong một đám cháy; Và tất nhiên, đoạn độc thoại ba phút của Busey, về việc giết một con chó thời thơ ấu bằng bàn tay trần trụi của mình:164.6
RT: 27%
Gruttadaro: Rich guys played by Rutger Hauer, Gary Busey, F. Murray Abraham, and Charles S. Dutton hunt down a homeless man played by Ice-T — that is an incomprehensible, can’t-miss movie premise. Surviving the Game has too many Good Bad moments to count: Ice-T’s loquacious summary of how it felt to lose his family; the way he says, "Well done … bitch," after Busey’s character dies in a fire; and of course, Busey’s three-minute monologue about killing a childhood dog with his bare hands:

Tôi nghĩ rằng Busey nghĩ rằng anh ấy sẽ nhận được một đề cử Oscar cho việc này. Anh ta không làm.

32. Nhiệm vụ: Không thể ii, [2000]

GBS: 183.2RT: 57%Gruttadaro: John Woo là một thiên tài xấu tốt, và nhiệm vụ của anh ấy: Impossible II có thể là bộ phim mà Hồi đã bão hòa nhất với thương hiệu hành động slo-mo, hyperstylized của anh ấy. Trước một cảnh cao trào, trong đó Tom Cruise, Ethan Hunt nổi lên để hạ gục một tay sai, một đàn chim bồ câu không thể giải thích được trên màn hình. Một mình các pha nguy hiểm xe máy dường như chiếm khoảng 65 phần trăm của bộ phim:183.2
RT: 57%
Gruttadaro: John Woo is a Good Bad genius, and his Mission: Impossible II may be the movie that’s most saturated with his brand of slo-mo, hyperstylized action. Before a climactic scene in which Tom Cruise’s Ethan Hunt emerges to take down a henchman, a flock of doves inexplicably flutter across the screen. Motorcycle stunts alone seem to make up about 65 percent of the film:

Thêm vào đó, nó thực sự lố bịch đến mức nào, nó có bao nhiêu cốt truyện về công nghệ chuyển đổi khuôn mặt vô lý-và thực tế là M: I-2 là một đỉnh cao cho mái tóc Cruise Cruise-và bạn đã có một hành động kinh điển xấu tốt.

31. Không có gì ngoài rắc rối [1991]

GBS: 185,4RT: 8%Charlotte Goddu: Bộ phim Dan Aykroyd này có tất cả sự vô lý của lễ hội lễ Carnivalesque của Ghostbuster - chỉ được áp dụng với một bàn tay nặng hơn. Demi Moore và Chevy Chase thấy mình bị giam cầm trong thị trấn nhỏ Valkenvania, bên trong một biệt thự nhà bị ma ám chứa đầy băng chuyền bí mật và những bức tường di chuyển. Bộ phim nên bởi tất cả các quyền là 100 phần trăm ngớ ngẩn: Có một tàu lượn siêu tốc có tên là "Ông Bonestripper" và một cảnh chiến đấu trong đó vũ khí lựa chọn là một nồi buồng; Tupac xuất hiện với tư cách là một thành viên của Digital Underground, rap trong khi ông nội suy yếu, người đã bị giam cầm Chase và Moore đóng vai một kẻ giết người độc tấu. Nhưng sự ngốc nghếch được rắc những khoảnh khắc cổ điển kỳ lạ. Chase trượt vào một nhịp điệu của Jimmy Stewart mỗi lần một lần; Anh và Moore chia sẻ một nụ hôn dịu dàng trên một chuyến tàu lăn vào ban đêm. Không có gì ngoài rắc rối không định nghĩa chính nó là chỉ vô lý; Nó dường như cũng nghĩ rằng đó là một câu chuyện tình yêu thực sự, điều này thật quý giá và chân thành.185.4
RT: 8%
Charlotte Goddu: This Dan Aykroyd film has all the bright carnivalesque absurdity of Ghostbusters — only applied with a heavier hand. Demi Moore and Chevy Chase find themselves imprisoned in the small town of Valkenvania, inside a haunted-house-ride mansion full of secret conveyor belts and moving walls. The movie should by all rights be 100 percent goofy: There’s a deathly roller coaster called "Mr. Bonestripper" and a fight scene where the weapon of choice is a chamber pot; Tupac makes a cameo as a member of Digital Underground, rapping while the decrepit grandpa who’s imprisoned Chase and Moore plays a killer organ solo. But the goofiness is sprinkled with oddly classic moments. Chase slips into a Jimmy Stewart cadence every once in a while; he and Moore share a tender kiss on a train rolling off into the night. Nothing but Trouble doesn’t define itself as only absurd; it also seems to think it’s a real love story, which is just precious and sincerely silly.

30. Người đàn ông phá hủy [1993]

GBS: 206,6rt: 64%Gruttadaro: "Bây giờ tất cả các nhà hàng đều là Taco Bell." Đó là một trích dẫn trực tiếp từ nhân vật Sandra Bullock, trong việc phá hủy người đàn ông. Đừng lo lắng, cô cũng giải thích lý do tại sao: "Taco Bell là nhà hàng duy nhất sống sót sau cuộc chiến nhượng quyền." Một chút đối thoại này là Demolition Man một cách ngắn gọn, một phương tiện hành động Stallton Stallone vô lý về một sĩ quan cảnh sát, trong tương lai, đã tan rã từ buồng đông lạnh của anh ta để bắt gặp khảo cổ học của anh ta [Wesley Snipes]. Bộ phim vui vẻ trượt băng trên "Đây là cuộc sống sẽ như thế nào trong tương lai" Fantasies: Beyond the nhượng quyền chiến tranh, trong tương lai cảnh sát coi vụ giết người là một "kẻ giết chết giết người"-bởi vì ai cần hiệu quả từ vựng? - Và đây là cách họ quan hệ tình dục:206.6
RT: 64%
Gruttadaro: "Now all restaurants are Taco Bell." That’s a direct quote from Sandra Bullock’s character in Demolition Man. Don’t worry, she also explains why: "Taco Bell was the only restaurant to survive the franchise wars." This bit of dialogue is Demolition Man in a nutshell, a preposterous Sylvester Stallone action vehicle about a police officer who, in the future, is thawed out from his cryogenic chamber to catch his archnemesis [Wesley Snipes]. The movie joyously skates by on "this is what life will be like in the future" fantasies: Beyond the Franchise Wars, in the future police refer to homicide as a "murder-death-kill" — because who needs vocabularial efficiency? — and this is how they have sex:

Làm thế nào bạn có thể không yêu một con tàu đắm như thế này?

29. Chase Chase [1994]

GBS: 228.4RT: 37%Gruttadaro: Đây là nhà phê bình phim James Berardinelli trong The Chase: "Như một ví dụ về nghệ thuật điện ảnh hiện đại, The Chase là một thất bại hoàn toàn. Như một nghiên cứu nhân vật, nó không thể vượt qua giai đoạn truyện tranh. Là một phim kinh dị được vẽ chặt, nó còn thiếu khoảng một nửa câu chuyện. Nhưng, như một phần của giải trí không phô trương, không phô trương, nó đánh vào Bullseye. " Đó là một chưng cất hoàn hảo về thể loại phim xấu tốt. Để tiếp tục điểm Berardinelli, và để cung cấp cho bạn một số điểm nổi bật nếu bạn đã nhìn thấy cuộc rượt đuổi, đây là một vài điều xảy ra:228.4
RT: 37%
Gruttadaro: Here’s movie critic James Berardinelli on The Chase: "As an example of modern cinematic art, The Chase is an utter failure. As a character study, it can’t get past the comic book stage. As a tightly plotted thriller, it’s missing about half the story line. But, as a piece of unfettered, unpretentious entertainment, it hits the bullseye." That’s a perfect distillation of the Good Bad Movie genre. To further Berardinelli’s point, and to give you some highlights if you haven’t seen The Chase, here are a few things that happen:

• Charlie Sheen, một chú hề của nhóm trẻ em, đang ở trên Lam sau khi một chuỗi các vụ cướp được gây ra bởi một chú hề được chốt vào anh ta. [Họ đã nhận nhầm chú hề!]
• Charlie Sheen, để trốn tránh cảnh sát, bắt giữ con tin của Kristy Swanson và bắt đầu cuộc rượt đuổi.
• Hai người cảnh giác - do Anthony Kiedis và Flea của Red Hot Chili Peppers thủ vai, tất nhiên - cố gắng bắt giữ Sheen, chỉ để xe của họ bị rơi trong vụ nổ bốc lửa.
• Swanson đồng cảm với Sheen, và hai người có quan hệ tình dục trong cuộc rượt đuổi.
• Vào cuối bộ phim, Swanson, giờ đã yêu Sheen, đánh cắp một chiếc trực thăng, và hai người bỏ trốn đến Mexico và sống hạnh phúc mãi mãi.

Tôi yêu cuộc rượt đuổi.

28. ‘Người anh hùng hành động cuối cùng [1993]

GBS: 234,8RT: 37%Fennessey: Không giống như nhiều thứ khủng khiếp, chói tai, ngớ ngẩn, hoài nghi trong danh sách này, tôi thực sự thích anh hùng hành động cuối cùng tốt. Nhưng tôi sẽ chơi cùng vì lợi ích của gói này. Tóm lại, ở đây, giống như giống như: bộ phim này có thể là một công cụ học tập cho các cinephiles trẻ! Trong các khía cạnh thực tế, vâng, John McTiernan đã từng là một trong những nhà làm phim hành động có năng khiếu nhất của chủ nghĩa tư bản muộn. Và nó có tính năng Schwarzenegger ở đỉnh cao của sự nổi tiếng của anh ấy mang lại những quả bom rên rỉ với sự bất ngờ. Có những màn trình diễn nhân vật phản diện cấp cao từ Tywin Lannister tương lai, điệu nhảy Charles vĩ đại, cũng như Tom Noonan là "Ripper" [và cả Tom Noonan, tự chơi trong thế giới thực]. Và bộ phim thỏa mãn thay đổi và xác định lại những gì mong đợi từ Arnold. Nhưng đối với những người ám ảnh phim khao khát, nó cũng nháy mắt ở các vòng lặp tạm thời và xói mòn tường thứ tư, sử dụng cái chết của Bergman, từ con dấu thứ bảy như một kẻ xấu phụ trợ và xác định khái niệm "bộ phim bộ phim" trong nhiều thập kỷ trước khi internet giải thích mọi thứ trở nên dễ dàng. Khi được phát hành, các nhà phê bình gọi bộ phim này quá thông minh vì lợi ích của riêng mình. Tôi nói, "Bạn đã thấy Baywatch chưa?"234.8
RT: 37%
Fennessey: Unlike many of the awful, shrill, silly, cynical stuff on this list, I actually like-like the good-good Last Action Hero. But I’ll play along for the sake of this package. Briefly, here’s the like-like: This movie can be a learning tool for young cinephiles! In practical respects, yes, John McTiernan was once one of the most gifted action-sequence filmmakers of late capitalism. And it features Schwarzenegger at the height of his fame delivering groan-bombs with aplomb. There’s high-level villain performances from Future Tywin Lannister, the great Charles Dance, as well as Tom Noonan as "Ripper" [and also Tom Noonan, playing himself in the real world]. And the movie satisfyingly subverts and redefines what to expect from Arnold. But for aspirant movie obsessives it also winks at temporal loops and fourth-wall erosion, utilizes Bergman’s Death from The Seventh Seal as an ancillary bad guy, and identifies the concept of "the movie trope" decades before the internet made explaining things easy. Upon release, critics called this movie too clever for its own good. To that I say, "Have you seen Baywatch?"

27.

GBS: 250,4RT: 18%Fennessey: Tôi không quan tâm đến việc làm hỏng sự tiết lộ của M. Night Shyamalan, cuồng loạn, chậm chạp, ngu ngốc, những cái cây đang giết chết tất cả mọi người. Không chỉ các cây - hợp chất khí phát ra từ cây. Về mặt kỹ thuật, một cảnh báo có đầu óc khoa học về sự nóng lên toàn cầu [tôi nghĩ?], Điều xảy ra áp dụng loại logic câu chuyện mà một con chó có thể tìm thấy trong một cuốn sách phiêu lưu chọn của riêng bạn, nghĩa là: Woof. Khía cạnh ưu tú nhất của bộ phim này là Mark Wahlberg và Zooey Deschanel thể hiện hóa học của hai con sao biển được hút xuống đáy biển chết. Họ chơi các nhà giáo dục đang cố gắng thoát khỏi tai họa lan truyền và đi đến tận cùng của sự bùng phát thế giới. Và bất kể ai sống sót, chúng tôi giành chiến thắng.250.4
RT: 18%
Fennessey: I don’t care about spoiling the reveal of M. Night Shyamalan’s hysterical, painfully slow, idiot tour de force: The trees are killing everyone. Not just the trees — the gaseous compound emitted by trees. Technically a scientifically minded warning about global warming [I think?], The Happening applies the kind of story logic a dog might find in a Choose Your Own Adventure book, which is to say: woof. The most elite aspect of this movie is Mark Wahlberg and Zooey Deschanel evincing the chemistry of two starfish suctioned to the bottom of the Dead Sea. They play educators trying to escape the viral scourge and get to the bottom of the world’s outbreak. And no matter who survives, we win.

26. Gigli xông [2003]

GBS: 270,3rt: 6%Bereznak: Gigli là một bộ phim tấn công toàn diện. Nó tấn công vào cộng đồng LGBT vì đã tập trung cốt truyện của mình vào một mục tiêu người đàn ông thẳng thắn [thành công trong tâm trí] để biến một người đồng tính nữ thành một người phụ nữ thẳng thắn. Nó gây khó chịu cho những người khuyết tật vì không ngừng khai thác một nhân vật khuyết tật về tinh thần vì những tiếng cười rẻ tiền. Và nó đã tấn công các tên cướp trên khắp vùng đất, những người chắc chắn sẽ không bao giờ tin tưởng vào bộ đôi Dopey của Larry Gigli [Ben Affleck] và Ricki [Jennifer Lopez] để bắt cóc một thành viên gia đình công tố viên liên bang. Nhưng flop năm 2003 vẫn có giá trị vì một lý do chính: đó là cổ vật tiết lộ nhất mà chúng tôi đã để lại của Bennifer, một mối quan hệ hai năm xấu số bắt đầu ở đỉnh cao của tin tức tin đồn và kết thúc với một thời gian ngắn và rất tốn kém hôn ước. Rằng hai người này đã đọc kịch bản đáng tin cậy của Gigli - một trong đó Affleck hét lên, "Tôi là quy tắc của Fuckin 'Cool. Phim chứng minh rằng họ đã yêu một cách sâu sắc, dại dột, mù quáng. Giống như các vai khách mời ngắn gọn của Christopher Walken, và Al Pacino, trong phim hoàn toàn không phù hợp với giai điệu và cốt truyện của nó, thì Affleck và Lopez tựa dài hai giờ hóa học. Gigli đã cho công chúng một cơ hội để nhìn thấy những người nổi tiếng nóng bỏng, những người đang hẹn hò trong hai giờ, và nó đã làm như vậy mà không đưa ra những nỗ lực nhỏ nhất để cung cấp bất cứ thứ gì khác về chất. Đối với điều đó, nó sẽ luôn là một viên đá quý vô nghĩa trong lịch sử đúc dựa trên báo lá cải.270.3
RT: 6%
Bereznak: Gigli is an all-around offensive movie. It’s offensive to the LGBT community for centering its plot on one straight man’s [mind-bogglingly successful] goal to turn a lesbian into a straight woman. It’s offensive to people with disabilities for relentlessly exploiting a mentally disabled character for cheap laughs. And it’s offensive to mobsters across the land, who would definitely never trust the dopey duo of Larry Gigli [Ben Affleck] and Ricki [Jennifer Lopez] to kidnap a federal prosecutor’s family member. But the 2003 flop remains valuable for one main reason: It’s the most revealing artifact we have left of Bennifer, an ill-fated two-year relationship that began at the height of the gossip news boom and ended with a short-lived and very expensive engagement. That these two read Gigli’s cringeworthy script — one in which Affleck yells, "I am the rule of fuckin’ cool. … I’m the fucking original straight first foremost pimp mack fucking hustler original gangster’s gangsta" — and still agreed to star in the movie proves that they were deeply, foolishly, blindly in love. Just as Christopher Walken’s and Al Pacino’s brief cameos in the film were completely incongruous to its tone and plot, so was Affleck and Lopez’s two-hour long chemistry. Gigli gave the public a chance to ogle at hot famous people who were dating for a full two hours, and it did so without putting forth even the slightest effort to offer anything else of substance. For that, it will always be a nonsensical gem in the history of tabloid-driven casting.

25. ‘Catdess, [2004]

GBS: 291.4RT: 9%Gruttadaro: Tôi không có từ nào để giải thích điều này, nhưng tôi có video:291.4
RT: 9%
Gruttadaro: I don’t have the words to explain this one, but I do have the video:

Chuẩn rồi. Đó là Halle Berry-nữ diễn viên giành giải thưởng Học viện Halle Berry-cọ xát một loạt catnip lên mặt vì cô là một người phụ nữ mèo.

24. ‘Con Air, [1997]

GBS: 310,7RT: 56%Fennessey: Không có tiền đề lớn hơn cho một bộ phim hơn là một phòng trưng bày Rogue Lừa đảo trên thế giới. Bảy Samurai. Các bó hoang dã. Ocean Ocho. Con Air là kẻ lừa đảo tự ý thức nhất trong tất cả các phòng trưng bày với sân thang máy dễ nhất trong lịch sử điện ảnh hiện đại: Nicolas Cage bị kết án sai, bị kết án sai phải chiến đấu với một chiếc máy bay đầy những kẻ phạm tội. Con Air đã có một vòng đời hấp dẫn đã chuyển từ dự đoán đến nổi tiếng đến bị chế giễu để chế giễu một cách chế giễu. Tốt nhất, nó kết hợp với cuộc đối thoại phụ của Schlocky, cam kết điên rồ từ John "Cyrus the Virus" Malkovich, và đạo diễn Simon West, cách tiếp cận trại hoạt động để thiết lập các mảnh. Đặt Bunny trở lại trong hộp. Và hãy nhớ điều này: chỉ một năm bị loại khỏi chiến thắng giải Oscar của anh ấy vì đã rời Las Vegas, Cage đóng vai chính trong Con Air và Face/Off, được mở trong cùng tháng vào năm 1997. Điều này giống như Pablo Prigioni ghi được 50 điểm trong trận chung kết NBA liên tiếp.310.7
RT: 56%
Fennessey: There is no greater premise for a movie than a rogue’s gallery let loose upon the world. Seven Samurai. The Wild Bunch. Ocean’s Ocho. Con Air is the most self-consciously rogue of all galleries with the easiest elevator pitch in modern movie history: Good-hearted, wrongly convicted Nicolas Cage must battle a plane full of felons. Con Air has had a fascinating life cycle that has toggled from anticipated to celebrated to mocked to mockingly celebrated. At its best, it mixes knowingly schlocky sub-Seagal dialogue, mad-eyed commitment from John "Cyrus the Virus" Malkovich, and director Simon West’s operatic camp approach to set pieces. Put the bunny back in the box. And remember this: Just a year removed from his Oscar win for Leaving Las Vegas, Cage starred in Con Air and Face/Off, which opened IN THE SAME MONTH in 1997. This is like Pablo Prigioni scoring 50 points in consecutive NBA Finals games.

23. Phòng phòng [2003]

GBS: 330,6RT: 32%Zoladz: Có những bộ phim tồi, có những bộ phim thực sự tồi Những bộ phim được yêu thích nhất của thế kỷ. Đối với một điều, nó đã sinh ra một trong những câu hỏi triết học được tranh luận sôi nổi nhất của thời đại chúng ta: Tommy Wiseau có chết tiệt với chúng ta không? Melodrama có ngân sách thấp dường như đã được thực hiện một cách hoàn toàn nghiêm túc và thiếu hiểu biết về sự khủng khiếp của nó-nhưng Wiseau đã đẩy toàn bộ thử thách thành một ngôi sao lâu dài sẽ trở nên cố thủ hơn vào tháng 12 này khi James Franco dự đoán được Các nghệ sĩ thảm họa được phát hành. Đã có tiếng vang mùa giải cho bộ phim của Franco [trong đó anh ấy đóng vai Wiseau], và thậm chí khả năng mơ hồ nhất là một bộ phim về căn phòng có thể được đề cử cho một giải Oscar bằng cách nào đó làm cho toàn bộ chu kỳ phim tồi tệ hoàn chỉnh Sự khác biệt là giữa kho báu và rác rưởi.330.6
RT: 32%
Zoladz: There are bad movies, there are really bad movies, and then there is The Room, a film so iconic in its terribleness that it has become — on the midnight movie circuit at least — one of the most beloved movies of the century. For one thing, it’s spawned one of the most hotly debated philosophical questions of our time: Is Tommy Wiseau fucking with us? The low-budget melodrama seems to have been made in complete earnestness and with a lack of comprehension about how awful it is — and yet Wiseau has spun the whole ordeal into an enduring stardom that will become only more entrenched this December when James Franco’s hotly anticipated The Disaster Artist is released. There is already award-season buzz for Franco’s film [in which he plays Wiseau], and even the vaguest possibility that a movie about The Room could be nominated for an Oscar somehow makes the whole Good Bad Movie cycle complete, proving how slippery the cinematic distinction is between treasure and trash.

22. Troll 2, [1990]

GBS: 403,7RT: 6%Gruttadaro: Troll 2 có lẽ là bộ phim thể hiện rõ nhất khả năng thể loại này để gợi lên các tác phẩm sùng bái. Troll 2 hoàn toàn có thể là bộ phim tồi tệ nhất từng được thực hiện - nó giống như phần tiếp theo của một bộ phim năm 1986 có tên Troll, nhưng nó không được kết nối với bộ phim đó theo bất kỳ cách nào; Nó không phải là một phần tiếp theo - nhưng một phong trào nhiệt thành nảy sinh trong sự đánh giá cao về sự xấu của Troll 2. Rất lâu sau khi bộ phim nên trôi dạt, các buổi chiếu đã được tổ chức tại các thành phố như Los Angeles và New York, và người hâm mộ của bộ phim giả tưởng Campy được đóng gói để say sưa trong Schlock. Vào năm 2009, Michael Stephenson, ngôi sao nhí của Troll 2, đã tiếp tục làm một bộ phim tài liệu về bộ phim Cuộc sống thứ hai như một tác phẩm kinh điển có tên là Phim hay nhất, được đánh giá khá chắc chắn. Đúng vậy có một câu chuyện với một kết thúc có hậu, điều này cũng chứng minh được một bộ phim xấu tốt có thể có bao nhiêu giá trị.403.7
RT: 6%
Gruttadaro: Troll 2 is maybe the movie that best exemplifies this genre’s ability to conjure cult followings. Troll 2 is quite possibly the worst movie ever made — it sounds like a sequel to a 1986 movie called Troll, and yet it is not connected to that film in any way; it’s not a sequel at all — but a fervent movement arose in appreciation of Troll 2’s badness. Long after the movie should have drifted into obscurity, screenings were being held in cities like Los Angeles and New York, and fans of the campy fantasy movie packed in to revel in the schlock. In 2009, Michael Stephenson, child star of Troll 2, went on to make a documentary about the movie’s second life as a cult classic called Best Worst Movie, which got pretty solid reviews. That right there is a story with a happy ending, which also proves how much value a Good Bad Movie can have.

21. ‘Road House’ [1989]

GBS: 453.8
RT: 38%
Gruttadaro: People in the ’80s had so much irrational confidence and Patrick Swayze had so much juice that they literally said, "OK, let’s act like America is a country where club bouncers are revered and renown like celebrities, and where small towns completely lack police departments and bend to the whims of whoever is the wealthiest." That’s Road House. Swayze plays Dalton, a martial arts expert who also has a philosophy degree from NYU [just incredible]. Dalton is a mercenarial "cooler" who goes town to town cleaning up dive bars, and his latest challenge is Jasper, Missouri, a town that’s being terrorized by a businessman who literally drives a monster truck through a car dealership parking lot. Do I need to write more? I could — like, 10,000 words more. But I think you get the picture why this movie is so exhilaratingly bad/good.

20. ‘Fear’ [1996]

GBS: 462.2
RT: 39%
Dobbins: Say the words "roller coaster scene" to any woman in her 30s and you will understand the role this film played in a generation’s sexual awakening. It is a truly preposterous two minutes: the awkward, Lifetime-y glances between Mark Wahlberg and Reese Witherspoon, the Sundays’ "Wild Horses" soundtrack, Reese’s li’l ’90s kilt, and also the part where the roller coaster’s down-swoop is used as a clumsy visual metaphor for an orgasm. I’m so embarrassed, but also it’s important — that’s what this list is about, right?

19. ‘Mortal Kombat’ [1995]

GBS: 639.3
RT: 34%
Rob Harvilla: Should we start with the music, or end with the music, or talk only about the music? Fact: This goofball cinematic reimagining of the mega-popular and absurdly gory arcade game has the third-best soundtrack of the ’90s, behind Pulp Fiction and The Crow. This is the reason. If you’ve never exercised to that gonzo techno earworm [courtesy of the Immortals, an offshoot of industrial-dirtbag crew Lords of Acid], can you even claim to be truly fit? As for the film itself, it’s Big Trouble in Little China if it took itself way too seriously, an uneasy mix of ludicrous fight scenes and Very Bad Acting. Linden Ashby is bad as pompous movie star Johnny Cage. Bridgette Wilson [a.k.a. Mrs. Pete Sampras, and the romantic lead in Billy Madison] is worse as scowling cop Sonya Blade, in a role originally slated for [!?!?] Cameron Diaz. And here is a GIF depicting what happens if you ask Christopher Lambert what it was like to play Raiden, god of thunder and wooden dialogue:

This is very arguably the best video-game movie ever made, which gives you some idea of how dire the video-game-movie industry situation really is.

18. ‘Mighty Morphin Power Rangers: The Movie’ [1993]

GBS: 640.8
RT: 39%
Luckerson: I’m not sure there’s ever been a good film that had a title ending with "The Movie," but this one embraces its craven capitalist mission so fully — to make the most badass, butt-rock-fueled episode of Power Rangers ever — that there is absolutely no reason to hate or even dislike it. What exactly could you be looking for in a film called Mighty Morphin Power Rangers: The Movie besides cringey one-liners ["Have a nice trip, see you next fall" remains a go-to insult of mine during street fights], a legitimately sinister villain in Ivan Ooze, plentiful Bulk and Skull high jinks, sky-surfing soundtracked by the Red Hot Chilli Peppers, and honest-to-goodness ninjas? The only person with any right to disparage this movie is the Black Ranger, who got saddled with a frog when they upgraded Zords near the film’s climax.

17. ‘Deep Blue Sea’ [1999]

GBS: 698.2
RT: 57%
Luckerson: This film can be distilled into a two-minute scene that has become one of the most iconic movie deaths of all time. Samuel L. Jackson, in a stirring portrayal of Samuel L. Jackson, is giving a motivational speech to the few comrades who have survived at an aquatic research facility overrun with three genetically modified super-intelligent sharks. As his resonant words reach their crescendo, a poorly rendered CG shark leaps out of a nearby pool and devours him.

It’s a baffling moment in a movie that careens from one unlikely set piece to the next. [Remember when LL Cool J set a shark on fire in the water for eating his bird?] Every creative decision in this movie feels like it was made with the hope of one-upping Jaws. Instead, Deep Blue Sea turns killer sharks into an inadvertent punch line. A really, really funny punch line.

16. ‘Honey’ [2003]

GBS: 719
RT: 21%
Kate Knibbs: I’m not going to sit here on the internet and lie to you and tell you that Honey is a well-made film with believable acting or a plot that makes sense. But I will tell you that the movie, about Jessica Alba as a down-on-her-luck choreographer with a dream, is a delightful early-aughts music artifact. Not only does it feature a surprisingly meaty cameo by Missy Elliott and a full-on supporting role for Lil’ Romeo, it also features appearances from Ginuwine, Jadakiss, Blaque, Tweet, and Sheek Louch. Also, it costars Mekhi Phifer, who is a good actor who deserves a better career than he’s had. It’s the perfect movie to put on in the background if you’re having a ’00s theme party, and Jessica Alba’s abs remain an inspiration to us all.

15. ‘xXx’ [2002]

GBS: 788.3
RT: 48%
Gruttadaro: This movie is for the group of people who watched other action movies and exclaimed, "THIS ISN’T EXTREME ENOUGH, BRO!" xXx is what would happen if Mission: Impossible and the X Games had sex. Xander Cage [A-plus name] does everything Ethan Hunt or Jason Bourne would do, just more EXTREME and with more bravado — because that’s what we all needed in 2002. Vin Diesel snowboards, skateboards, dirt bikes, and base jumps. The opening scene is Xander [he also goes by just "X"] exacting revenge on a politician who tried to ban rap music. God, it’s so good.

14. ‘No Holds Barred’ [1989]

GBS: 1,151.6
RT: 11%
Gruttadaro: This one’s tough, because it’s pretty hard to laugh at anything Hulk Hogan–related anymore. But it’s a great example of both cheesy ’80s action and a recurring miscalculation in the movie industry that maximum fame in one field will translate to the big screen seamlessly. [It happened with the Rock too.] Despite his starpower in professional wrestling, Hulk Hogan turned out to not be a fantastic film actor, though it is fun to watch him jump through the roof of a limousine, or feign shock [or is it anger? Or maybe amusement? How does one propose I read this scene?] over making one henchman poop his pants.

13. ‘Showgirls’ [1995]

GBS: 1,190.6
RT: 19%
Zoladz: Here Kyle MacLachlan, one of the stars of Showgirls, recalls watching Showgirls for the first time:

That was how much of the world felt about Paul Verhoeven’s stilted, gloriously over-the-top Razzie winner when it was first released in 1995. [It remains the only NC-17 movie to see a wide release in the U.S., and it bombed so hard at the box office that it’s probably the sole reason there haven’t been any more.] But in recent years, Showgirls has undergone a reappraisal by critics, filmmakers, and fans who believe the whole thing was just one slyly brilliant satire about the American Dream. Which, maybe it is? Kind of? But it’s also a smorgasbord of porn-worthy acting and Elizabeth Berkley’s manic, sub–Miley Cyrus gyrations, all amounting to a glittering car crash of a movie that you can’t take your eyes off of for a second.

12. ‘She’s All That’ [1999]

GBS: 1,212.3
RT: 38%
Serrano: Let me tell you just eight things about She’s All That: [1] It’s one of those high school movies where a really popular person starts hanging out with a less popular, less attractive person as part of a bet. [2] The less popular, less attractive person is considered less popular and less attractive only because she wears glasses and drops things while she’s walking. [3] There’s a reveal scene where we see the unattractive girl all made over and guess what: She took off her glasses so now she’s very beautiful! [4] There’s a part in it where someone gets forced to eat pubic hair in a cafeteria. [5] The most profound moment happens during a scene where a guy plays hacky sack onstage as part of an impromptu art performance. [6] Lil’ Kim and Usher have small parts in it. [7] It ends with that "Kiss Me" song by Sixpence None the Richer. [8] It’s perfect.

11. ‘The Beach’ [2000]

GBS: 1,420
RT: 19%
Michael Baumann: This is a so-bad-it’s-good movie because its components are so good. Director Danny Boyle? Good filmmaker. Story by Alex Garland? Good writer. Leonardo DiCaprio? Good lead actor. Tilda Swinton? Good creepy bad guy. Guillaume Canet? Good ineffectual French douchecanoe.

The Beach didn’t age well because, by dint of coming out in that beautiful, fleeting moment between the end of the Cold War and 9/11, it has a frosted-tipped, optimistic aesthetic that makes it read like an LFO music video. But really, it’s a utopian collectivist vision: We could be a polyglot socialist society of beautiful people who do nothing but fish, get high, and play cricket on the beach, but our perfect world was ruined by pettiness, deceit, greed, and the arrogance of clumsy American men who think the rules don’t apply to them. In that respect, The Beach is a prescient and essential piece of pre–War on Terror, pre-2008 economic collapse filmmaking, perhaps the greatest piece of turn-of-the-century cultural criticism.

10. ‘Speed 2: Cruise Control’ [1997]

GBS: 1,558
RT: 3%
Justin Charity: 1997 gave us Titanic. It also gave us Speed 2: Cruise Control.

I don’t want to hoodwink anyone here: Let me be perfectly clear that Speed 2 is a movie that one comes to love at an impressionable age only because they were overexposed to its syndication on cable in the early 2000s. It is by no means a good movie, but it is a comfortable movie. It’s a movie whose goofy narrative beats rock me into a state of complacent bliss. Rarely am I able to follow a plot so faithfully despite its making no sense whatsoever. Willem Dafoe hijacks a cruise ship off the coast of Saint Martin, and weary sequel passenger Sandra Bullock teams up with Jango Fett [Temuera Morrison] and one of the Lost Boys [Jason Patric] to ground the ship safely before Dafoe — who’s a bit daffy and vague about all this business — can crash them into an oil tanker. This is all well and good as an excuse to have Dafoe torment three armed and attractive screen actors in a novelty setting for two hours, though it falls apart as a proper conflict. The whole movie feels like a giant misunderstanding: of what made the original Speed so thrilling, of why people love single-setting action flicks, of Sandra Bullock’s value as a lead. But it’s funny to watch this misunderstanding play out as a sincerely dumb send-up of the original Speed that Lorne Michaels might’ve dreamed up first.

9. trên đỉnh cao [1987]

GBS: 1.596RT: 43%Serrano: Các nhân vật phim Sylvester Stallone, đã phải đối mặt với rất nhiều điều không thể. Họ đã nhìn chằm chằm xuống một siêu võ sĩ nước ngoài được xây dựng trong phòng thí nghiệm [Rocky IV], một nguồn cung cấp vô tận của binh lính Việt Nam [Rambo: First Blood Part II], Gravity [Cliffhanger], Khu phức hợp nhà tù công nghiệp [khóa], và nhiều hơn nữa và hơn thế nữa nhiều hơn và nhiều hơn nữa. Tuy nhiên, không ai trong số những điều đó là một nhiệm vụ không thể như những gì anh ta phải đối mặt trên đỉnh, đó là: khơi dậy mối quan hệ của anh ta với người con trai mà anh ta đã bỏ rơi khi còn bé bằng cách thực sự, thực sự, thực sự giỏi đấu vật. Đó là cốt truyện thực sự và thực tế. Và ở đây, phần thậm chí còn tốt hơn: nó làm việc. Sau khi đi được 10 năm, anh ấy đã trình diễn trở lại, đi chơi với con trai trong một vài ngày, chiến thắng một giải đấu vật lộn trên tay, và sau đó họ là những người bạn thân nhất. Trên thực tế, họ gắn kết hoàn toàn về môn đấu vật tay, trên thực tế, không ai trong số họ dường như quan tâm rằng mẹ con chết người chết trong khi họ đi chơi, điều này thật không thể tin được.1,596
RT: 43%
Serrano: Sylvester Stallone’s movie characters have faced a lot of impossible things. They’ve stared down a foreign super boxer built in a laboratory [Rocky IV], an endless supply of Vietnamese soldiers [Rambo: First Blood Part II], gravity [Cliffhanger], the industrial prison complex [Lock Up], and more and more and more. None of those things, though, was ever as impossible a task as what he faced in Over the Top, which was: rekindling his relationship with the son he abandoned as a baby by being really, really, really good at arm wrestling. That’s the real and actual plot. And here’s the even better part: IT FUCKING WORKS. After having been gone for 10 years, he shows back up, hangs out with his son for a couple of days, wins an arm-wrestling tournament, and then they’re best friends. They bond so thoroughly over arm wrestling, in fact, that neither one of them seems to care that the kid’s mother dies while they’re hanging out, which is incredible.

8. Điểm đến cuối cùng [2000]

GBS: 1.657,8rt: 34%Claire McNear: Một ngày nào đó bạn sẽ chết, và nó có thể sẽ xảy ra một cách nhàm chán. Bạn sẽ đi qua tấm thảm hoặc hệ thống miễn dịch yếu của bạn sẽ phát ra hoặc bạn sẽ trượt trên một số đá và đầu của bạn và điều đó sẽ là như vậy. Điểm đến cuối cùng nào đề xuất là điều gì sẽ xảy ra nếu cái chết của bạn là mãnh liệt, rất thú vị? Điều gì sẽ xảy ra nếu chính cái chết đến với bạn, nhưng nó quan tâm đến mức đó là nội dung để trộn lẫn chất phình động mạch trong vườn hoặc dịch E. coli? Điểm đến cuối cùng về cơ bản là một rom-com có ​​sự tham gia của những người trẻ đáng yêu và The Grim Reaper, người sẽ làm bất cứ điều gì anh ấy/nó [??] có thể để gây ấn tượng với họ. Tôi đã kể lại những nhân vật của người chết đối với những người thân yêu quan tâm trong chi tiết quá khó khăn mà một đứa trẻ 5 tuổi có thể sử dụng để mô tả một trò chơi đặc biệt hấp dẫn. "Cô ấy đổ đầy cốc cà phê của mình bằng rượu vodka, nhưng trời lạnh nên nó đã bẻ khóa cốc và sau đó nó để lại một vodka, và máy tính đã châm ngòi và rồi đột nhiên cô ấy ở trên mặt đất và cô ấy với lấy một chiếc khăn nhưng có Một con dao trên đó !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Điểm đến cuối cùng là tất cả những gì bạn sẽ cần.1,657.8
RT: 34%
Claire McNear: Someday you will die, and it will probably happen in a boring way. You’ll trip over your rug or your feeble immune system will give out or you’ll slip on some ice and bonk your head and that’ll be that. What Final Destination proposes is … what if your death was intensely, acutely interesting? What if death itself were coming for you, but it cared so much that it wasn’t content to mix up a garden-variety aneurysm or E. coli outbreak? Final Destination is basically a rom-com starring lovely young people and the Grim Reaper, who will do whatever he/it [??] can to impress them. I have recounted characters’ deaths to concerned loved ones in the breathless over-detail that a 5-year-old might use to describe a particularly riveting playdate. "She filled her coffee cup with vodka … but it was cold so it cracked the cup … and then it left a trail of vodka … and the computer sparked … and then suddenly she was on the ground and she reached for a towel but there was a knife on it!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!" Final Destination is all you’ll ever need.

7. ‘Anaconda xông [1997]

GBS: 1.681RT: 38%McNear: Nếu Brazil, nhưng xấu thì sao? Điều gì sẽ xảy ra nếu rắn nhưng lớn? Điều gì sẽ xảy ra nếu J.LO, nhưng 1997? Jon Voight mang đến một màn trình diễn mọi thời đại, Daniel Trejo xuất hiện, Ice Cube làm việc của mình. Các nhân vật phản diện là nhân vật phản diện nhất và những con rắn là kẻ phá hoại. Các hiệu ứng đặc biệt đã già như tốt, không phải rượu vang tốt, nhưng như "H.A.G.S." Tin nhắn trong Niên giám lớp sáu của bạn. Thật ngọt ngào, mọi thứ đã đơn giản đến thế nào, hãy nhìn họ đã cố gắng khó khăn như thế nào, v.v ... Đó là toàn bộ bộ phim la hét nhưng tại sao bạn lại làm điều đó, đừng xuống nước, không, dừng lại, nhìn ra TV của bạn - mà Thực sự, là những gì tất cả những bộ phim kinh dị hay nhất nên khao khát.1,681
RT: 38%
McNear: What if Brazil … but bad? What if snakes … but big? What if J.Lo … but 1997? Jon Voight gives an all-time performance, Danny Trejo shows up, Ice Cube does his thing. The villains are the villainiest and the snake-crushings are the snake-crushingest. The special effects have aged like … well, not fine wine, but like "H.A.G.S." messages in your sixth-grade yearbook. How sweet, were things ever so simple, look how hard they tried, etc. It’s an entire movie of yelling BUT WHY WOULD YOU DO THAT, DON’T GO IN THE WATER, NO, STOP, LOOK OUT at your TV — which, really, is what all the best horror movies should aspire to.

6. Chicks Chicks trắng [2004]

GBS: 1.789,1RT: 15%Luckerson: Đầu những năm 2000 có một tiểu thể hài gây tò mò của "Cops mặc quần áo kéo trong vài tuần/tháng để giải quyết các trường hợp" có lẽ sẽ bay vào năm 2017. Chicks trắng là bộ phim vô lý nhất trong số những bộ phim này. Được cải trang thành Brittany và Tiffany Wilson [hoàn chỉnh với người da trắng đáng sợ], các đặc vụ của FBI Shawn và Marlon Wayans đang thực hiện các vấn đề rõ ràng về các vấn đề về chủng tộc, giai cấp và đặc quyền mà bạn khó có thể phân loại bộ phim này là "bình luận xã hội." Quên thông điệp và ở lại cho các số âm nhạc, bao gồm trận chiến đột phá giữa phi hành đoàn Wayans và một cán bộ xã hội khác của New York, và hầu hết là biểu tượng, Terry Crews đã đưa ra "một ngàn dặm" ​​với niềm đam mê của một ngàn thanh thiếu niên. Girl Girls có thể là bộ phim mang tính biểu tượng năm 2004 về trải nghiệm cô gái da trắng, nhưng Chicks White, được phát hành chỉ hai tháng sau đó, rộng và ngu ngốc và đủ rõ ràng để khiến bạn cười bất chấp chính mình.1,789.1
RT: 15%
Luckerson: The early 2000s featured a curious comedic subgenre of "cops dressing in drag for weeks/months to solve cases" that probably wouldn’t fly in 2017. White Chicks was the most absurd of these films. Disguised as the mega-rich Brittany and Tiffany Wilson [complete with ghoulish whiteface], FBI agents Shawn and Marlon Wayans are taking such obvious swings at issues of race, class, and privilege that you’d be hard-pressed to classify this film as "social commentary." Forget the message and stay for the musical numbers, including the breakdance battle between the Wayans Crew and another cadre of New York socialites, and most iconically, Terry Crews belting out "A Thousand Miles" with the passion of a thousand teenagers. Mean Girls may be the iconic 2004 movie about the white-girl experience, but White Chicks, released just two months later, is broad and dumb and obvious enough to make you laugh in spite of yourself.

5. ‘Batman & Robin xông [1997]

GBS: 1.918.2RT: 11%Dobbins: "Hãy nhìn xem, tôi xin lỗi", đạo diễn Joel Schumacher nói với Vice gần đây. "Tôi muốn xin lỗi mọi người hâm mộ đã thất vọng vì tôi nghĩ rằng tôi nợ họ điều đó." Tốt rồi. Có lẽ rất khôn ngoan khi xin lỗi những người hâm mộ siêu anh hùng, bởi vì họ là một cộng đồng đầy báo thù sâu sắc với ảnh hưởng không cân xứng trên các bảng tin nhắn internet. Nhưng chúng tôi không ở đây hôm nay để xin lỗi; Chúng tôi ở đây để tôn vinh bộ phim đã yêu cầu George Clooney đeo núm vú cao su và ném một chiếc băng chết tiệt như một nhân vật phản diện. Alicia Silverstone là một Batgirl cực kỳ sai lầm! Uma Thurman như một cây nho bị đầu độc làm cho mọi người nên họ chết! Bộ phim này là một trò giải trí kéo dài hai giờ của một bài tập thể dục diễn xuất: "Bây giờ hãy tưởng tượng bạn là một nhân vật hoạt hình! Cảm nhận màu sắc tươi sáng; cảm nhận những dòng nhỏ nhảm nhí nhằm truyền đạt sự hài hước của tát." Tôi nhớ rất rõ việc tranh cãi về sự xuất sắc của bộ phim này, bởi vì tôi 12 tuổi, yêu Chris O hèDonnell và câm. Nó OK OK, Joel Schumacher; Preteen Girls và đào tạo những người đam mê xác tàu có lưng của bạn.1,918.2
RT: 11%
Dobbins: "Look, I apologize," director Joel Schumacher told Vice recently. "I want to apologize to every fan that was disappointed because I think I owe them that." That’s fine. It’s probably wise to apologize to superhero fans, because they are a deeply vengeful community with a disproportionate influence on internet message boards. But we’re not here today to apologize; we are here to honor the movie that asked George Clooney to wear rubber bat-nipples and cast a damn ice luge as a villain. Alicia Silverstone as an extremely miscast Batgirl! Uma Thurman as a poisoned vine making out with people so they die! This movie is a two-hour-long recreation of an acting class exercise: "Now imagine you are a cartoon character! Feel the bright colors; feel the little squiggly lines that are meant to convey slapstick humor." I vividly remember arguing for the excellence of this movie, because I was 12, in love with Chris O’Donnell, and dumb. It’s OK, Joel Schumacher; preteen girls and train wreck enthusiasts have your back.

4. ‘Thạc sĩ Vũ trụ [1987]

GBS: 2,845,7RT: 17%Gruttadaro: Bản chuyển thể năm 1987 của một dòng đồ chơi Mattel có mọi thứ một bộ phim xấu tốt cần: Dolph Lundgren, một nhân vật phản diện của một diễn viên được đề cử Oscar tương lai, thiếu ngân sách, một số lượng đáng kinh ngạc Hiệu ứng đặc biệt khủng khiếp, và khả năng thực sự khiến bạn đặt câu hỏi về việc bộ phim được chiếu sáng xanh như thế nào. Từ quan niệm đến thực thi, mọi thứ dường như là một sai lầm không được thừa nhận. Tuy nhiên, được thực hiện nói chung, nó chỉ là một điều đáng chú ý.2,845.7
RT: 17%
Gruttadaro: This 1987 adaptation of a Mattel toy line has everything a Good Bad Movie needs: Dolph Lundgren, a villainous turn by a future Oscar-nominated actor, an utter lack of a budget, an astonishing amount of terrible special effects, and an ability to truly make you question how the movie was ever green-lit. From conception to execution, everything seems like an unmitigated mistake. Taken as a whole, though, it’s just a remarkable thing to behold.

3. Congo Congo [1995]

GBS: 3,323,9RT: 23%Fennessey: Một bộ phim đặc trưng của bộ phim tồi tệ là anh chàng da trắng nhạt nhẽo, người bề ngoài là ngôi sao nhưng đã hoàn toàn bị xóa nhòa bởi The Miasma nhấn chìm xung quanh anh ta. Hãy nghĩ rằng Thomas Jane trong Biển Xanh Deep, hay Freddie Prinze Jr. Trong cô ấy. Trong trường hợp của Congo - một bản chuyển thể Michael Crichton ngu ngốc vinh quang, tầm thường hóa cuộc nội chiến, quyền động vật và tìm kiếm các mỏ của vua Solomon, - anh chàng đó là Dylan Walsh. Bao quanh Walsh, và làm rõ toàn bộ sự tồn tại của anh ấy, là một dàn diễn viên tài năng ngớ ngẩn nuốt chửng một chiếc bánh sandwich giăm bông của một kịch bản được tạo ra bởi nhà viết kịch từng đoạt giải Oscar John Patrick Shanley. Laura Linney siết chặt đuôi ngựa của mình với tư cách là nhà quản lý người thừa kế Tiến sĩ Karen Ross, Ernie Hudson chê bai qua 10.000 xì gà khi Thuyền trưởng Munro Kelly, và Tim Curry thực hiện công việc tốt nhất/tồi tệ nhất trong sự nghiệp như nhà thám hiểm thần thoại Herkermer Homolka. Những người này tìm kiếm khu vực châu Phi chính thức với Walsh và Amy, một con khỉ đột với việc học nâng cao cho phép cô giao tiếp thông qua một máy tính nói được hỗ trợ bằng ngôn ngữ. Nghiêm túc.3,323.9
RT: 23%
Fennessey: A signature trope of the Good Bad Movie is the bland white guy who is ostensibly the star but has been completely blotted out by the miasma engulfing his surroundings. Think Thomas Jane in Deep Blue Sea, or Freddie Prinze Jr. in She’s All That. In the case of Congo — a gloriously stupid Michael Crichton adaptation that trivializes civil war, animal rights, and the search for King Solomon’s mines — that guy is Dylan Walsh. Surrounding Walsh, and obviating his entire existence, is a ludicrously talented cast devouring a ham sandwich of a script artisanally crafted by Oscar-winning playwright John Patrick Shanley. Laura Linney tightens her ponytail as heiress-archaeologist Dr. Karen Ross, Ernie Hudson chomps his way through 10,000 cigars as Captain Munro Kelly, and Tim Curry does career-best/worst work as mythology-hunting explorer Herkermer Homolka. These folks quest to the titular African region with Walsh and Amy, a gorilla with advanced learning that allows her to communicate via a sign-language-assisted speaking computer. Seriously.

Congo đã có một thời gian dài như một "nó 4 giờ chiều, những gì trên HBO?" Bộ phim dẫn đến vô số lượt xem cho một thiếu niên chốt như tôi. Vẫn còn tàn dư của nó - đặc biệt là Delroy Lindo, "Dừng lại. Rant - điều đó đã tự khắc mình trong nếp nhăn của não tôi. Không có gì nói tốt như một cuộc đối thoại không thể quên, không thể giải thích, chiến tranh khỉ đột và Tim Curry.

2. ‘Wild Wild West, [1999]

GBS: 3,425,6RT: 17%Gruttadaro: Năm 1999, Will Smith là ngôi sao điện ảnh lớn nhất ở Hollywood. Đến lúc đó, Kevin Kline và Kenneth Branagh đã là người chiến thắng Oscar. Salma Hayek là Salma Hayek. Điều gì có thể làm hỏng một bộ phim có những người đánh thuê nặng? Hóa ra, một tarantula cơ học khổng lồ. Wild Wild West là một misfire hoành tráng với các hiệu ứng đặc biệt quá bom tấn và bên cạnh không có sự gắn kết. Xem nó bây giờ, nó có thể là bộ phim có khả năng gợi ra câu hỏi nhất, "Những người này đang nghĩ gì?" Nhưng tất cả sự hỗn loạn đó - làm chứng cho một thất bại hoàn toàn như vậy trong việc làm phim - tạo nên một trải nghiệm xem khá thú vị. Thêm vào đó, Will Smith, Sisqo hợp tác đi cùng với bộ phim, "Wild Wild West", là một tiếng nổ mang tính biểu tượng.3,425.6
RT: 17%
Gruttadaro: In 1999, Will Smith was the biggest movie star in Hollywood. By then, Kevin Kline and Kenneth Branagh were already Oscar winners. Salma Hayek was Salma Hayek. What could possibly screw up a movie featuring those heavy hitters? Turns out, a gigantic mechanical tarantula. Wild Wild West is an epic misfire with overly bombastic special effects and next to no coherence. Watching it now, it may be the film that is most capable of eliciting the question, "What were these people thinking?" But all of that chaos — bearing witness to such an utter failure in filmmaking — makes for quite a fun viewing experience. Plus, the Will Smith–Sisqo collab that accompanied the movie, "Wild Wild West," is an iconic BANGER.

1. Godzilla, [1998]

GBS: 3,480,6RT: 16%Luckerson: Bản chuyển thể lớn đầu tiên của Hollywood trong nhượng quyền thương hiệu Nhật Bản đã biến Godzilla từ khủng bố hai chân của Tokyo thành một công viên kỷ Jura đóng thế đôi thực sự, thực sự muốn có em bé ở Madison Square Garden. Vâng, bộ phim này có một cốt truyện mỏng manh hầu như không được tổ chức bởi Matthew Broderick và hai nhà điều hành diễn viên Simpsons [Hank Azaria và Harry Shearer]. Chắc chắn, các hiệu ứng đặc biệt - chủ yếu liên quan đến một con thằn lằn khổng lồ đập vào taxi Manhattan - không còn gây ấn tượng nữa. Tốt thôi, ý tưởng rằng một đám Godzillas bé bị mắc kẹt trong vườn sẽ đột kích vào sự nhượng bộ cho bỏng ngô có thể không vượt qua sự giám sát sinh học. Tôi không quan tâm-Godzilla, bộ phim, lớn và ngu ngốc như nhân vật tiêu đề của nó, nhưng đối với một thế hệ trẻ em bị ám ảnh bởi bò sát, nó cũng rất ly kỳ. Đạo diễn Roland Emmerich đã nói những đứa trẻ thích nó hơn những bộ phim khác của ông. Tôi, trước hết, tôi vẫn đang chờ đợi bộ ba đầy đủ ban đầu được lên kế hoạch. 3,480.6
RT: 16%
Luckerson: The first major Hollywood adaptation of the iconic Japanese franchise transformed Godzilla from the bipedal terror of Tokyo into a Jurassic Park stunt double that really, really wants to have babies in Madison Square Garden. Yes, this movie has a shoestring-thin plot barely held together by Matthew Broderick and two Simpsons cast regulars [Hank Azaria and Harry Shearer]. Sure, the special effects — that mostly involve a giant lizard’s feet smashing Manhattan taxis — no longer impress. Fine, the idea that a horde of baby Godzillas trapped in the Garden would raid the concessions stand for popcorn may not pass biological scrutiny. I don’t care — Godzilla, the movie, was as big and dumb as its title character, but for a generation of reptile-obsessed children, it was also thrilling. Director Roland Emmerich has said kids love it more than his other films. I, for one, am still waiting for the full trilogy that was originally planned.

Bộ phim nào nhất mọi thời đại?

Phim được xếp hạng B là gì?

Có một bộ phim được xếp hạng 100%?

Những bộ phim nào được đánh giá 16+?